Koobenot

^ Именно поради тази причина съм си правил експерименти песните да са научени като muscle memory наизуст. Няма да забравя, как в даскало правихме кавър на Sweet Child O Mine, там свирих електрически орган ... наистина, не помня кой ме сложи до барабаниста, но благодарение на факта, че си бях назубрил песента я изсвирих цялата, без да чувам нищо от себе си ... Далеч е от идеалния вариант, но помага ...

Готини функционалности има, аз още съм 2-ката и да ти кажа, само нея да научи човек толкова неща може да се постигнат, че не е истина ...

Няма как да не се съглася за това с пръстите. По случая да кажа един анекдот, дето знам от баща ми покрай разни странствания из Скандинавия: Та така с китарите и амповете ...

Преди всичко трябва да дефинираш какъв е съставът на шума, съществуват безброй много различни, аз ги отделям най-много в три категории: 50 cycle/Herz rumble - това е "брум" от неидеално захранване/интерференция/калпаво екраниране ... този се лекува с low-cut filter и правилно проектирана схема, при басът този тип филтри според мен ще е доста трудно да го ползваш, защото, ако предположим, че в стандартен строй най-дебелата ти струна "ми" е на 40Hz, можеш единствено само да изолираш всичко под нея, и пак ще губиш хармоници по този начин, ако не е подбран правилно high frequency hiss - това е съскане във високите честоти (8kHz и горница) и най-често се създава от неубезшумена/компромисно проектирана активна електроника ... един high cut filter и заспива Ето един клип дето прави добро обобщение по темата: wideband noise - този най-трудно се лекува, защото създава хармоници по целият спектър, тръгвайки от фундаменталната честота и растейки нагоре с постепенно отслабващи хармоници ... една от техниките е с noise gate, ето видео по темата: А иначе като страничен въпрос – как смяташ да реализираш тези филтри в EQ-то ти? Предполагам, ще са някакви врътки от типа на активна електроника, които ще променят честотата на сряза с констатен Q фактор/дълбочина (dB/oct) ...

Ми не, то е итеративен процес, давам пример: Имаш проблем примерно, че след 10kHz имаш шум Установяваш с розов шум и DAW, че наистина е така (в тоя случай просто свързването на баса към картата е достатъчно, спектрограмата ще ти покаже дали има някакви честоти/шумове) Решаваш проблема с филтър в схемата на EQ-то Проверяваш дали вече това не присъства в сигнала с анализатор в DAW розов шум и DAW P.S. Розовият шум ти пуска целият спектър линейно от 20Hz-20kHz, за да имаш отправна точка какво ти правят контролите точно, като почнеш да ги въртиш. След това обаче си казваш, примерно: "Хмм, тая лента по средата не ме кефи, че съм я подбрал на 600Hz, искам да я направя на 500Hz, щото като свиря, не ми променя някой open string, който често ползвам, докато свиря, ами променя и съседни тонове или внася биене/резонанси". Установяваш с розов шум и DAW, че честотата, която коригираш, е точно 600Hz Правиш промяна по схемата, така че да може тая честота да стане 500Hz Установяваш с розов шум и DAW, че след корекцията по EQ-то новата честота е 500Hz ... ако не е коригираш отново и пробваш пак Проектирането е труден, бавен, мъчителен итеративен процес, докато всичко накрая стане идеално ... ако искаш да стане такова де Едва като си сигурен, че имплементацията е супер, сглабяш всичко и е готово "за продан" ... до тогава, трябва да си измислиш лесен начин, при който да запояваш/разпояваш/променяш и респективно да мериш ... примерно опитна установка, свален капак, изводни кабели и т.н. За хармониците и изкривяванията не знам как ще стане, трябва да генерираш синусоида на екран и респективно при различните настройки да я видиш как криви ... да речем, иначе с АЧХ анализатор можеш да видиш какво АЧХ ти правят контролите като ги променяш и колко ти е линейно EQ-то в номинални настройки (без подаванки/орязванки).

Ако човек трябва да е мега прецизен, принципно може да намери naked tracks или да го извади с АI, после отгоре да му удари един Melodyne и ще се види къде е точно ...

Ако имат добър архив и пазят стари ръководства, трябва да му отговорят. Примерно Рейн са ми пращали за ефект процесор от '88 г., Диджитек пък ми казаха, че вече не ги пазели за процесор на 15 години ... до фирмена култура си е, но според мен ако човек има опит, ако погледне аналогичен модел 61 клавиша би трябвало да са подобни функциите ... а да попитаме автора, какво точно иска да научи от ръководството, респективно ако може и ние да му помогнем някак ...

Имат форма за контакти и странница на техническата поддръжка, можеш да се свържеш и да ги попиташ: https://www.bontempi.com/en/contacts.html https://www.bontempi.com/en/support.html

Трудно може да разберем тогава какво правиш. Може да е от адаптери, може и от грешна техника. Линейния изход на това EQ, дето го конструираш го пускаш в един аудио интерфейс и после в DAW гледаш какво се случва ... аналайзери с лопатата да ги ринеш, аз съм фен на Voxengo SPAN (видео по темата), дори с Fab Filter става, защото можеш да бъзикаш лентите динамично и да видиш ако имаш съскане/шум къде излиза и къде е по-спектъра. Истината е, че трябва да имаш слухово познание за честотите – коя какво ти внася във сигнала и как го променя. Другият вариант е да пуснеш във входа на EQ-то розов шум и после през интерфейса да гледаш какво се случва на анализатора, ето как просвирват миксер, но техниката е абсолютно същата (2:25 секунда):

Хм ... зависи. Според мен дори за бас 10-12kHz са си бая като АЧХ. В някой албуми на Маркъс Милър и лайфове, дето се slap-ва яко в редки случаи съм чувал басът да стига 8, макс 10kHz, в метъл албумът дето правих, всичко над 5kHz съм го рязал ... ти в какъв стил твориш? Можеш ли да ни запишеш някое демо да чуем? Според мен за рок/метъл, всичко над 5kHz пречи ...

Късмет! Провери през eBay как се изписва, никога не ми се е налагало втора ръка ...

Аз харесвам и двамата. И двамата съм ги слушал с часове, но разбирам накъде биеш. Сатриани като че ли има по-голямо разнообразие в албумите, има блус, балади, инструментали, китарни стандарти, рок инструментали, експериментал, метъл и т.н. ... според мен лично е по-многопластов. Вай пък от друга страна постоянно гледа да те държи на щрек с разни чудати музикални решения като аранжимент и всичко гравитира около авангардният прогресивен инструментален рок и метъл. Това му решение според мен е силно повлияно от съвместните му проекти със Запа, но може и да греша ... Честно казано, и двамата съм ги чувал да звучат гадно. Смисъл такъв, Сатриани на моменти, особено G3 (последните издания), дето имам чувството, че просто тия неговите Маршали са пуснати в централното, озвучени са с някакъв микрофон ... и толкоз. Преди 2008 г. бачкаше с едни Peavey JSX ампове, дето изкъртваха отвсякъде и за клийн/крънч хави и за "яко джЪ". Пусни си Super Colossal Live! от 2006 г. и ще ги чуеш, много благо тон по мое мнение. Ся го гледам, че напоследък endorsement-а го е пренесъл в някакви други ампове, ама не помня какви точно. Вай, същата работа – на времето с Carvin Legacy ме е кефил най-много, органичен, scoop-нат тон с лек chorus отгоре, сега напоследък го гледам, не само, че ползва AxeFX (това не е болка за умиране, ужким само за ефекти го ползвал), ами на всичкото отгоре ползва тия многомодулните Synergy преампове, дето имитират "истинското" и да ти кажа честно ... не ме кефи как са му го нагласили, скопено ми звучи, от това, което слушам. А да кажем, че през края на 2024 г. не можеш да изкараш готин звук от моделиране ... хайде моля, Перифери лично съм ги слушал на живо с АxeFX и избиха рибата, по нищо не можеш да разбереш, че слушаш процесорен звук ... та така. И все пак, колкото и да им е ялов звука, дразни ме първите 2-3 минути и после се кефя на свирня ... гледам да страня от аудиофилията. P.S. Да уточня, че горното мнение за Сатриани/Вай е базирано на записи, които съм слушал от лайфове в Тубата, независимо дали сигнала е от пулта или е "снимано с Айфон" ... Така че има и известна щипка неяснота – кой, как, с какво е записвал, но звездите ми го говорят, че ще звукне така и на живо.

Специално за колегата @Baby Thomas

Ето още един материал в защита на моята теза за труда:

Учителката пита: -Кой от вас обича да слуша чалга? Всички вдигат ръце само едно момиченце на последният чин не вдига. Учителката пита: -Ти защо не вдигаш ръка? Тя: -Защото не харесвам чалга. Учителката: -А каква музика харесваш? Тя: -МЕТЪЛ Учителката: -Боже Господи, защо пък точно МЕТЪЛ? Тя: -Ами баща ми свири на барабани майка ми на китара, запознали се в Woodstock, а аз съм зачената в Wacken, затова слушам МЕТЪЛ. Учителката: -Виж какво моето момиче, човек не трябва винаги да прави това което правят родителите му. Представи си, че майка ти е проститутка, а баща ти някой алкохолик и безделник... Какво щеше да стане тогава? Тя: -Ами тогава сигурно и аз щях да слушам чалга.

Ако си там на място потърси някой, който ти е на близо и после му уреди транспорта към БГ ... аз поне така бих процедирал.

Причините според мен са демографски и исторически. От една страна шоубизнесът се владее от англо-саксонската култура като цяло, независимо дали в UK или Щатите, което е много далеч от нашия произход, нрави, манталитет и език, което респективно означава, че да ни разпознават, трябва най-малкото да учим чужд език и каквото и да правим в световен мащаб, по-скоро би било имитация, освен ако не е нещо нашенско автентично, като "Мистерията на българските гласове", да речем. Другата и според мен по-важна причина е, че не се трудим достатъчно, че да "избичим бруталка" ... Нищо не идва даром на този свят, така че щом има хора като Стефка Костадинова, които някога са "избичили бруталка", значи и в музикален мащаб и постижимо ... въпрос на мироглед и трудолюбие, лично според мен.

Потърси във ФБ групите превозвачи на стоки, които са читави. Сигурно и DHL ще ти свършат работа, но ще ти отрежат главата.

Не знам с кой превозвач летите, но принципно има някакъв регламент за пренасяне на инструменти, ето пример ... на мен лично не ми се е налагало. https://wizzair.com/en-gb/help-centre/booking-information-and-services/baggage/special-baggage

Това е доста любопитна играчка, на демото звучат доста близко, според мен обаче, това, което ще е различно между ампът и тоя педал + IR лоудъра е "усещането в ръцете".

Няма достатъчно голям интерес, ползвателите са единици и респективно няма как да се създаде отделна тема за тях. Музиката на Жан-Мишел Жар е комплексна и включва ползването на най-различни синтезатори от различни производители – Roland, Moog, Ensoniq, Yamaha, Korg и т.н. Според мен ако трябваше да си избирам един единствен инструмент би бил такъв, който да емулира звуците ползвани от творбите възможно най-близко, дали има такъв инструмент – аз лично не знам. Ако този синтезатор ще го ползвате само вкъщи, аз също бих проучил варианта за VST плъгини и MIDI клавиатура. Ако искате да постигнете същият звук 1:1 ще трябва доста инвестиция в хардуерни устройства, а с VST може да съчетавате различни звуци от различни синтезатори доста по-лесно. Погледнете пресъздаването на Oxygene от Doctor Mix.

https://www.facebook.com/reel/1099895101787863