Топ потребители

Разгледах го, вижте какъв стил открих: Russian Afrikaner Folk

Звучи ми все едно си пуснал две песни не мога да разбера кое точно е дефектното, сякаш всичко "спазва" 4/4, но не и акцентите и всяка партия си има неин groove. Съответно накрая е манджа с грозде

Любимо соло...

Явно трябва още... Иначе си е очукан, хаха...

Отдавна съм стигнал до извода, който той прави някъде около 8-мата минута на клипа, може би защото работя твърде отдавна с всякакви плъгини и вече ми се е оформил някакъв по-цялостен поглед над цялото положение с плъгините. Когато започнах да ги ползвам, голямата част от тях бяха в DX-формат и по-малка част във VST (основната версия). Тогава не можех да си позволя да купувам всичко, което ми се рекламираше и което ми се искаше, теглех сума ти трайъл или демо версии, имаше и период, когато теглех всичко ново от торентите, но малко по малко се убедих, че 90% от плъгините или се повтарят функционално из различните фирми и вършат едни и същи неща, или просто не са добри, или пък просто нямам нужда от тях. Като изключим китаристите с амп-симулациите, където разнообразието е много голямо, реално човек като мен спокойно може да се справи с десетина читаво направени основни VST-та (EQ, компресори, ривърби и дилеи) + няколко от новите с AI за разделяне (макар, че могат да се пропуснат, защото вече и сайтовете го правят), както и някой пакет за спектрално чистене на дефекти (Izotope RX примерно). Всичко останало е просто повторение на нещо чуждо, което вече работи добре. Човекът си го казва във видеото (перифразирам) - "защо ми е да се напъвам с часове да хвана някой половин децибел в дадена честотна област при тест на 2 сходни плъгина, след като разликата която единият плъгин спрямо другия ще даде в крайния продукт е толкова нищожна и която разлика публиката с нетренираните си уши никога няма да чуе, а основно ще слуша дали парчето й харесва като композиция и изпълнение...". Та така, мнението ми е да не си губите времето като мен в началото и да качвате стотици добавки, някои от които даже ще забравите за какво са, а когато решите да пробвате някой нов VST, дето ви се е сторил интересен - ако първото ви впечатление е "Баси, това е много яко", да си го вземете, но ако вече имате друг, който върши абсолютно същата работа и по същия начин като новия, просто да го пропуснете.

Записите се забавиха с има няма една година, но дебютния ни сингъл вече е факт. Записахме и още две парчета по време на сесията, така че скоро ще има още

Off/ Ей това съм си го мислил още от 90-те...всичките ни поп-фолк "звезди" са всъщност толкова истински звезди, колкото и звезди са примерно огледала, разположени в околоземна орбита - гледайки ги от Земята блестят и приличат на звезди, но не са и са само за местна консумация ; отдалечиш ли ги малко, вече спират да блестят и никой не им обръща внимание. П.П. Ама само какво сравнение направих.

https://youtu.be/5nKV8XG3KJI Предстоят изненади с един от любимите ми проекти, а именно – Project 7. Засега ще запазя в тайна подробностите, но е свързано с нова музика (какво ли друго да е… :D). Споделям едно любимо соло от първия албум на Project 7 придружено с любима история свързана със записа му: Отдавна се каня да направя „Playthrough” на това соло и най-накрая дойде времето… Това е китарното соло на последната композиция от първия албум на Project 7, именувана – Seventh Seven. Съответно записвах тази композиция последна, защото ги карах‘ подред. Всички други записах сравнително бързо, като за всяка имах „проектоплан“ какво точно да свиря (дори за солата). Въпреки, че музиката е импровизационна (Fusion), се казва, че „най-добрата импровизация е подготвената“. Стана време за записа на това „парче“ и започнахме… И не става и не става – хармонията е трудна за импровизация, идеите не вървят (няма “flow”, както се казва) и след пореден тейк просто го оставихме за следващия ден. Споделих с баща си случилото се и думите ми бяха „парчето е гадно“ и неговият съвет беше - „свири и ти гадно“. На следващия ден отидох в студиото и беше 16:55, когато Стойко Лисичков натисна „запис“ като ми каза на шега – „Имаш време до 17:00 да запишеш солото“… Изсвирих солото от първия тейк, той си погледна часовника и каза „имаш още 3 минути време…“. И така това се превърна в любимото соло, което съм записвал от албума и едно от любимите ми цялостно, които съм записвал. Има един „термин“, нарича се „зоната“ – мястото, в което се чувстваш като "свръхчовек", сякаш всичко можеш и просто музиката тече през теб. Нещо като силно моментно вдъхновение. Лично аз съм чувствал това на сцени, след дълго свирене вкъщи или след съвети като този за записа на това конкретно соло… Victor Wooten споделя в една своя реч, че се е научил да предизвиква вдъхновение и обяснява как можем да пробваме - казва да запомним, когато сме вдъхновени как се чувстваме, да запомним максимално много съзнателно от този момент, и когато имаме нужда да си спомним за това чувство и да се опитаме да го предизвикаме по този начин. Силно препоръчвам, за който има време да чуе речта, има какво да се чуе и научи, а и е поднесена по много оригинален начин: https://www.youtube.com/watch?v=o_3u41KI57E Тук можете да чуете оригиналния студиен запис на солото: https://www.youtube.com/watch?v=4lr4XCeAC5s Тук можете да чуете цялата композиция: https://www.youtube.com/watch?v=eGhVldfPKBY Тук можете да чуете албума: https://www.youtube.com/watch?v=5ebD9RC9sb8&list=OLAK5uy_nqahW5QHV766Bb-oC6xFTJqQED8WmHvU8&index=1 Project 7 са: Nikola Enev - Барабани Stanislav Georgiev - Бас китара Pavel Tzonev Petkov - Пиано Valentin Danev - Соло китара Микс и мастър е правен от: Stoyko Lisichkov Дизайн на обложката: Kamelia Todorova Това е Facebook страницата на групатата: https://www.facebook.com/profile.php?id=100063522581942 Ако ви харесва това, което чувате и виждате, ще се радвам да ни последвате. а тук можете да последвате моя YouTube канал: https://www.youtube.com/@ValentinDanev94 За записа на "Playthrough" използвам: Gibson Les Paul Standard 60s Mesa Boogie Lonestar Special 1X12 (с чисто нови лампи, да се похваля... :D) TC Electronic Flashback X4 (много важен "компонент" за това соло - просто моментно бях решил да настроя някакъв брутален slap дилей... и така се "роди" това звучене).

Спомен от един любим инструментал...

Темата не е ЗА или ПРОТИВ, защото AI до такава степен навлезе в ежедневието ни, че надали нещо ще се случва без него след 5 години. В интерес на истината вече музика може да се създава и от хора, които хабер си нямат от музика, но все пак на музикантите може да им е от полза, защото е неизчерпаем запас от идеи. Какво се случва с авторските права ще е също неизчерпаема тема за размисъл и кой е авторът след като си се е кооперирал с AI... Да не говорим, че могат да участват повече от една AI програма за писането на песен - например Gemini, ChatGPT ти помагат за текста и превода, а след това в SUNO става останалото. Като можеш да направиш мелодия дори и само като изсвириш нещо с уста, а след това зададеш какви инструменти да има и какъв да е стила. Между другото има много приятни парчета в тази платформа. Всичко е възможно и с безплатните версии, но платени качват нещата на съвсем друго ниво, като има почти студийна обработка. Общо взето за 30 минути можете да създадете албума с обложката :-))))))))))

Радвам се, че ти е допаднало. Доста хора го казват това за Милена (и Ревю), не е умишлено търсен ефект, следващите две парчета, които готвим не мисля, че ще има такава прилика. Иначе есенното ни турне тръгна от Хасково, свирихме преди два месеца на KosherA Rock Stage в Atrox-a и като цяло приятно се получи.

То не е далеч от истината - покрай четиригодишния руски напредък "на час по лъжичка" по украинските територии, ония вече са петимни да приемат помощ не само от севернокорейците, ами и от всеки, когото изобщо успеят да изнудят и да го хвърлят в месомелачката, вкл. и такива като тези долу. А що се отнася конкретно по темата, не смятам да се изказвам дълго по въпроса, въпреки, че съм имал досег със Suno и Udio далеч преди някой изобщо да отвори каквато и да е тема за AI във форума. Единствено бих казал, че силно се обезценява труда на композиторите, аранжорите, текстописците и изпълнителите, повечето от които най-вероятно са започнали изграждането си като музиканти още от детска възраст. За съжаление няма какво много да се направи по въпроса и единствено ни остава да се пригаждаме към новите условия. Развитието на положението с AI си личеше накъде ще върви още преди десетина години и си беше ясно, че рано или късно някой ще напише "хитрия алгоритъм" за систематизиране и обучение, а в комбинация с мощния хардуер и хората с много пари, по някое време ще заживеем като във фантастичните филми, които сме гледали навремето...само дето не предполагах, че всичко ще се случи чак толкова бързо. И не знам дали осъзнавате, че в музиката на Suno и производните му няма много AI-авторство, защото софтуерът се е изучил от милионите човешки композиции, които после комбинира по зададените критерии и ако тази база данни от композиции я нямаше, нямаше да го има и Suno. AI не композира, той комбинира и го прави много добре, дори и да си му дал не особено добър промт ; същото е и с чат джипити-то - няма много разсъждение, но има светкавично комбиниране на наученото, а което не го знае, може бързо да го намери в момента...и цялата тази симулация също я прави много добре, дори понякога може да те заблуди, че разговаряш с жив човек. Затова и всяко приложение с AI вече съм го приел просто като един допълнителен инструмент за работата и ежедневието ми...лошото е само, че напоследък нещо много ме гони мързела и нищо не ми се прави покрай всичките тия улеснения, които ми предлага AI.

С колегата @RevelanFriedman направихме хибрид - MIDI барабани писани от нас, бас генериран от Suno, хор от Suno, глас от Suno, той свири китарата, аз пианото. Искам да го досмесим и ще го пуснем при кавърите, защото има несъвършенства. Аз изпях песента и подадохме моят stem към Suno и той си генерира гласа. Доста полирано звучи.

И две песнички: https://suno.com/s/WDLym7yWV76IS2me https://suno.com/s/YE5dkuL1t4NIu1zc За преводът съм се доверил изцяло на AI и не знам колко е коректен Най-голямата магия е с вокалите, как изпява текстът който му подаваш...

Ето още малко творчество: https://suno.com/s/UMipeLNMFIcFSepW https://suno.com/s/IhyhShCRzqvYKEy3 https://suno.com/s/1Bc2qg2wr9XmYxxE https://suno.com/s/g6Wh2AUyTEUKuX9V https://suno.com/s/VdyyR78TFcBQRocJ

Това тестването и събирането на плъгини е друг спорт. Познавам такива хора. Аз не мога да ги разбера, но те си се кефят. Подобно е на свиренето на китара и пазаруването на гиър - различни дисциплини са!

Здравейте! Кадри от снощното ни участие в Behemoth bar в гр. Варна.

Играта с тоя NAM започва да става сериозна. Повече във видеото.

@yamaha @TONY Разцепих темата, може да пишем на воля тук. Ще се включа и аз с VST плъгини, които смятам, че всеки трябва да има/ползва.

Дано поне са в една тоналност, че иначе може да откачиш по някое време.

Video - Facebook_4.mp4

Всяка монета има 2 страни 1 . лицева страна - каквото и да си говорим, кой за какво и колко велик да се мисли, Българската музика ( може би с някакви изключения от класически и фолклор музиканти) няма какво да предложи на световната музикална сцена. 2. реверс страна - ние сме малка и незначителна страна, която дори не е колниална протекторат територия на САЩ. А някаква територия, напълно завладяна от мафията, в която дори главният прокурор е кулкла на конци, поставен от въпросната мафия. Като пазар сме малък, почти незначителен, две три немски вериги ( за бедняци , най много за средна класа) ни пробутват боклуците си. Нереалистично е да се очаква, какъвто е и да било пробив на пазара...а сетих се група Metalwing бяха докарали към 200 000 гледания в ютюб с първият си албум....това прави ( ако не греша) 10 000 евра. Не е лошо, не е и кой знае какво. Казват, че с чалга се изкарват пари. Да, тук на територията. Да вземем Галена ( сещам се първо за нея, защото е журито на България търси талант). Да, в България е на върха на популярността. Но само да премине Промахон и става обикновена българска туристка по гръцките плажове. Популярност НУЛЕВА, само но 300 км на юг, като основно нейните парчета са правени мотамо по калъп от гръцко лаико ( по приятен вид гръцки модерен поп фолк, спрямо нашият). Демек целият ни поп фолк е само за местна употрепа в рамките на Територията ( резервата за орки). Азис се бил продавал добре в Германията ( там си падат яко по всякакви перверзии) и в разни арабски страни... ами добре, със здраве да си харчи спечелените пари.... Малака, мадъра си фака - е мое предложение, към него, така да му се казва следващият хит. Ще спечели още повече пари, нека поне една китарка Кийсел Kiesel да ми подари! Да оставим чалгарите, да говорим за хората ( с намигане към Любо Малковски). В Гърция, която е 20 000 млн има невероятно голяма количество метъл банди последните 10-15 години. Нивото им е такова, че нямаме никакъв шанс да се мерим с тях.... А тези толкова много и толкова добри банди има само няколко, които са пробили , значи на гърците им е трудно, за нас - невъзможно! На гърците, потомци на елините и македоните, трудно им се получава световен пробив, макар да имат ниво. На албанците , потомци на илирите, обаче пробивът им се получи - Дуа Липа, Ариана Гранде, Рита Ора, Ава Макс, Бебе Рекса - станаха световни звазди. Албанците вероятно са ни близки по ДНК, и те въртят наобратно глава, като българите, когато казват не и да. В резюме - нямате ли продукт на световно ниво , не чакайте нищо добро! Дори в тото2 , шанс и късмет, нямат никакво значение, ако не вярвате питайте майка Праска, шеф на Тотото.

Имах удоволствието да запиша китари за тази прекрасна песен, част от нещо по голямо: „Един грам прах“ е песен, създадена като част от филма и кампанията „Един грам живот“ – инициатива, посветена на борбата със зависимостите сред подрастващите. Екип: Музика и текст - Самуел Мануелян Аранжимент и микс – Борислав Бояджиев Чело – Иво Александров Китари – Валентин Данев Беквокали – Марияна Добрева Мастеринг – Юлиан Янев Видео (музикални сцени) и монтаж – Евелин Георгиев Филмови кадри – от филма „Един грам живот“ от 14.11 по кината от Alexandra Films Един Грам Живот / Филм с Мисия

Зависи от гледната точка. По-добре е да се експериментира с новото, отколкото 40г някой да ми свири на живо "Стълба към небето" например. Това за мен е по-голямо клише.

Това предаване е всичко друго но не и "Стани богат". За едно предаване раздават макс 2-3 хил.лв (за всички участници общо) Повечето си тръгват с по 500-1000лв

Китарното соло на авторската композиция на този проект. Тук можете да я чуете цялата:

Хаха, от София съм @Koobenot Също искам да благодаря на всички, които ми дадохте насоки и ми отговаряте на глупавите въпроси! 😊

Честит празник! Авторският инструментал "Into the deep" на KGV+S навърши една година.

И още едно потвърждение на извода от видеото. На работата ми (не в моето студио) имам една необработена акустически стая, в която има един огромен телевизор, на който пускам сигнала от лаптопа, че да гледат и останалите какво правя. Тъй като говорителите на телевизора не са детайлни и трудно демонстрирам някоя честота или пък затихващата "опашка" на някой ривърб, реших да взема някакви евтини мониторчета, без значение какви, понеже стаята така или иначе е малка. Спрях се на Presonus Eris 3.5 2nd Gen, понеже хем бяха супер евтини, хем четох хубави отзиви за тях, хем имаше къде да ги чуя на място преди да ги купя. Чух ги в магазина и много ми харесаха как свирят, после ги закарах вкъщи и ги "просвирих" с моя тестова музика (денс и друга) в контрол рума. Харесаха ми още повече, особено за цената си и на следващия ден ги занесох в онова помещение, за което стана дума в началото. Пуснах подобна музика, с каквато вече ги бях тествал и....отврат, пълна боза и мазаница. Ако нещо подобно бях чул в магазина, никога нямаше да ги купя, но тъй като вече имам някакъв слухов опит бях наясно, че мониторчетата са си ОК, но помещението не е. Което отново доказва колко голямо значение има акустическата обработка на мястото, където слушаш. Така че ако ще и да си си купил ADAM или Genelec, ако ги слушаш в празна стая, все е тая какви са ти мониторите.

За всички китарки от $100~200! Конкретната проблемна, която описах, беше Donner. Тези продават всякакви китарни джаджи в АлиЕкспрес, вече явно и цели китари. "Марката" не е от особено значение, защото това не са фирми с техни производства/заводи и т.н. В днешно време всеки един (включително някой от нас) може да се обади в китайски/корейски завод и по негови спецификации да му направят китара с "макрка" XYZ, включително в много малък тираж. Поръчваш примерно 100 бройки, плащаш ги по $50, продаваш ги по $99 и кой откъде е. Няма сайт, няма съпорт, няма нищо.

Този път съм на линия! Аз съм пробвал AI, но не съм много доволен, измисля си някакви неща, които ги няма устройството Ще ти покажа в събота.

Coming Soon...

Чудесен запис, това ми е любимият албум на Пинк Флойд. Ако трябва да хейтя по нещо, единственото би било саунд дизайна, в оригиналният запис се чува кристално чиста китара без изкривявания (или е DI или Roland Jazz Chorus или нещо друго транзисторно). Но дори с изкривявания, пак важи, а и все пак има елемент на творческа интерпретация. Всичко останало е чудесно, както обикновено! P.S. Сега погледнах, ужким е бил ползвал някакъв лампов със супер много headroom Hiwatt DR103 и аз съм се заблудил, че е транзисторен/DI.

Майстор с рефлекси. ...всъщност първия път не забелязах движението и на дясната ръка, понеже си с гръб, но сега го отразих.

Мисълта ми беше, че явно хората си правят майтапи с това, да може би доста хора го използват за нещо смислено, ама повечето май си правят майтапи Дайте да не обръщаме темата "за или против", имаме вече такава тема.

Ама трябва малко да си поожулиш Фендер-а за да го докараш... така не е същото

Много благодаря! Използвам драйв канала на Mesa Boogie Lonestar Special в комбинация с blues breaker-a на JHS - Double Barrel. Китарата е Fender Custom Shop Limited Edition 1957.

Това е много яко, браво!

Е как да няма творци на световно ниво? На Съчкосъбиращия какво не му харесвате?

С аудиото определено ти е по-евтино. А то дори да излезем от темата за AI, с аудио по принцип се работи доста по-лесно и бързо за разлика от работата с видео. Казвам го от личен опит, защото освен основната ми работа с аудио съм работил и върху доста видеоклипове и всяка "движеща се картина" си изисква още куп други съобразявания, понеже вече нямаш нещо, което го възприемаш само през ушите, а имаш уши+очи, а хората на картинките си се разхождат където им скимне и не може където ти е кеф да резнеш някъде аудиото и да го снадиш, защото през това време на картината се случват съвсем други неща. П.П. Горе като споменах за липсинка, на клип с 30fps, дори и 1fps да не ти е на място, вече се вижда. С някои по-стари версии на Filmora имах подобен проблем, понеже винаги деля аудиото от видеото, за да мога да си го редактирам отделно и докато съм в редакциите всичко беше идеално, но при рендеринга винаги имаше 1 фрейм закъснение на видеото (вероятно нещо от драйвера на видеото), та се налагаше да го изпреварвам с 1 спрямо аудиото още при редакциите, че после да се уравни след рендеринга.

Жива вода е песен от 2001-ва.... Композиция на Иван Цанов ( негови са основните сола). Текста е мой. Ритъм клийн китарата и малкото соло, след основното съм аз. Колективните усилия, както се оказва са по добри от самостоятелните опите. При доста групи е така - сумата е повече от стойността на отделните участници в нея. Записът бе реализиран при Вальо "Гарата" ( студиото му бе в един апартемент в близост до централна гара). Беше старо студио от аналогов тип, но и Вальо си рабираше от микс и мастеринг. Ползвали сме два усилвателя - АА Крафт акт 90 ( хибрид с 2 лампи в преампа и мосфет транзистори) и една архаична лампова Фарфиса 40 вата( според този от който я взех, е свирил с нея при Лили Иванова банд вероятно през 70-те, но не беше Личо, а някой друг от китаристите и)). Иван записва с Ямаха Сг китара, неговият Zoom GFX4 в Крафта. Клийн китарите май ги записах от клийн канала на Крафта. За солото ползвах Фисата, но не помня изкривяването, как го постигнах. С Ibanez Reb Beach10 китара свирех тогава. На Лосфер уърдс баса и барабаните са правени от един англичанин, китарите вкъщи, микс и мастеринг при Румен Спасов. От Уран имахме два по прилични записа - Шепа дъжд и Роден от огън. В Шепа дъжд ми харесва как звучим и свирим... основно пеенето не е баш на ниво...каквото би ми се искало, записва и миксира/ мастерира Георги в негово студио. Роден от огън я записвахме, като група в репетиционата ни и после Евто миксира и мастерира. Едноименото парче на група Зомби бар, бе записано с и при Бисер в неговото студио Президент, записът и като песен ме кефи, като Живата вода. Та съм наясно, че записите в които участвам и не са миксирани /мастерирани от мен, са по-добри от моите. Напоследък си изградих ( в представите ) следната скала за оценяване - Хоби ниво ( или аматьорско) - лошо, добро, много добро , отлично. Профи ниво - ( не може да има лошо профи ниво, затова - ) добро, много добро , отлично, МЕГА. Мега - това са най яките албуми в световно ниво, като Черният на Металика,5150, Холи Дайвър, Рейнбоу Райзинг, Мейдънските в периода 82-87 и тн. Обикновено западните банди са в катерия много добро и отлично. Песните в които участвам , като Жива вода и Зомби бар, надявам се попадат в ниво - добро профи. Наскоро слушах албума на Кикимора от 21-ва, също е добро профи ниво. На БТР от 96-та и тн български продукции общо взето стигат до добро профи ниво. Албумите на Щурците от 90 -те ( 4 на брой, като един е двоен), Походът на Ахат, Гладиатор на Импулс, Форготен фейсис на Стоунхедж, албума на Джино с Коматоуз, евентуално бих ги оценил като много добро профи ниво, като тук вече има значение, че това са и най любимите ми български албуми ( не само като продукция). Албума на Неш 93, който ми е най-любимият бг инструментален, като звук е може би много добро хоби ниво, като продукция. Така че, поне за мен и оценката ми, значение има и музиката, тоест е комплексна. Записите ми с Уран - бяха на лошо хоби ниво, но не съм им теглил чертата, мисля, ако намеря вокал, да ги презапиша.... 8- 10 години след това, мисля, че вече мога да правя записи с добро, до надявам се отлично хоби ниво ( не си слагам сам оценка, а предполагаем диапозон, в който си мисля, че попадам). Като целта е все пак да стигна до добро профи. Не е добре , песен от 2001-ва да е най-доброто ми постижение.... но имам идея да и дам нов живот. Запис на мой аранжимен и с мои сола на Жива вода, правих преди ковида, и се бях постарал да стане добре. Имам ги траковете, на един мултитракер, ще трябва да ги прехвърля на компа и да я направя с изсвирени от мен китари, бас и мои барабани. Така или иначе ми седи като задача, може да си я поставя за докрая на годината, след като направя Смока над водата ( което не е лесна задача, макар, да изглежда такава).

Ще иде, ама ако го пусне. В което малко се съмнявам, щом вече е говорила, че "издевателстват над съседите", но не пречи да опита. Навремето когато правех студиото и контрол рума, и бях още на етапа "обезшумяване", понеже имам съсед отдолу, пусках през едни големи боксове двойно по-силно музика + бас, отколкото се предвиждаше да пускам всеки ден и слизах долу при него да чуя какво прониква, после добавях още n-количество вата под пода и по стените и пак слизах да чуя промяната. Накрая нивата при него паднаха до поносим минимум, а когато направих последния тест с нормалните децибели, на които работя (60-80dB), при него вече не се чуваше нищо. Така че едно ходене до изнервената съседка ще е доста полезно, предвид, че тя дори е през етаж над него.

Harley Benton е далеч по-малък "scam" от това SX, което никой бял човек не е чувал Тези супер евтините дрънкала, какъвто и надпис да имат, винаги искат да ги огледа и пипне някой. Преди седмица оправях една, която от завода не свиреше (дефектен Volume потенциометър), а пък нъта беше сигурно тройно по-висок, отколкото трябва. Представям си за начинаещ каква мъка би било след като и за относително напреднал е почти невъзможно да свири.