CyberGene

Абе някой би казал, че всичко е рок енд рол, без блус сме за никъде, суингът е всичко и т.н. Ама на мен ми трябва един прост отговор на това защо like a like a sex machine ме кара да си клатя главата, ако разбирате какво искам да кажа

Кажете за груува, ма'нете го тоя суинг (без да ми се обижда никой, и аз дебело подчертавам, че изразявам изцяло лични предпочитания и мнения, както и че използвам сарказъм, ирония и други похвати, заблуждаващи нарочно или неволно читателите).

А няма ли система, която просто добавя MIDI OUT на акустичното пиано, защото мен например по никакъв начин не ме интересуват вградени от Korg (или която и да е друга марка) звуци, ефекти, рекордери, сикуенсъри и т.н.? Нещо съвсем елементарно, което просто да дава изход, от там нататък аз ще си го вържа към компютър. Всъщност като се говори за клавиатури често се забравя едно основно нещо - клавиатурата на едно дигитално пиано не е задължително да изкопира цялата механика на един роял или пиано. Дигиталното пиано е музикален инструмент и като такъв за него е необходимо да бъде експресивно и динамично. А днешните електронни пиана са достатъчно динамични и експресивни. Потъване имат клавиатурите на синтезаторите. При повечето електронни пиана има тежест, която се изхвърля и позволява доста прецизен контрол над динамиката. Макар и да не е като на роял Steinway. Между впрочем колко хора могат да си позволят роял Steinway? И колко хора от тези, които имат руски или дори немски пиана, ги поддържат поне веднъж на 6 месеца, за да са в оптимално състояние? Честно казано предпочитам да свиря на дигитално пиано, отколкото на неподдържано акустично пиано - с гадни и нерегулирани клавиши, с паднал строй на 1/4 от тона...

Темата е много абстрактна май... Затова ще захвана една част от нея, която и мен ме вълнува. Ако кажем, че груув музиката е тази, която ни кара да си клатим главата по един особен начин, то кое в тази музиката ни кара да правим така? Дали е това, че ритъм секцията свири много стегнато? Дали е заради триоловата пулсация? Дали е заради специфични ритмични шаблони?

Е, не, това наистина е гениално!!!

Ясно, аз мислех, че говориш за конкретен инструмент на Korg, а явно става дума само за система на Korg, която може да се вгражда в различни марки акустични пиана, така може Какви са цените на такива системи? А това на Kawai разгледа ли го? Става дума за AWA-PRO II, клавишите не просто са направени от дърво, но са и като в роял - цял дълъг клавиш, който накрая повдига механичния палец, който замества чукчето. По-близо от това до истинската клавиатура е само истинската клавиатура

Ivory System Requirements

Korg никога не са имали silent-система, нещо се бъркаш, те са производители само на електронни музикални инструменти, а silent-системи се монтират само от производителите на акустични пиана - Yamaha, Kawai (Bosendorfer и Steinway имат система с MIDI-изход, не е точно silent. Silent системите представляват механика, която не позволява на чукчетата да удрят по струните, но се включва електронен звуков генератор и можеш да свириш със слушалки). Kawai имат и механика на цифрови пиана, която е с дървени клавиши, точно както на роял и усещането е почти неразличимо: Kawai Actions

Еее, супер, точно мой тип музика! Бях ти пожелал навремето в една друга тема да стигнеш до Холивуд и отново ти желая абсолютно същото. Мисля, че напълно си се доближил до атмосферата на филмова музика с пиано и със сигурност трябва да пратиш диска на хора в тоя бизнес за демо. Почти не се сещам да съм чувал други българи да свирят такива неща и затова е наистина нещо уникално. Поздравления! (Ако можех и аз да свиря така... )

На първа страница има едни "мухи", даже има употребена фразата "по-добро" в някои отговори

Да, точно затова нещата са изцяло несъпоставими и е безсмислено да се говори за това кое е по-добро. Полученият резултат е коренно различен в двата случая, по-важно е да е качествен. А качествен резултат е този, който доставя удоволствие и на публиката, и на изпълнителите. (Може и само на изпълнителите, като с някои "бас-сола", например).

Според мен не е много коректно да се сравнява композиция и импровизация, поради простата причина, че при композицията всякакви обрати, модулации и т.н. са предварително намислени и се прилагат върху всички инструменти в композицията, докато при импровизацията макар да има опити за едновременно импровизиране на всички инструменти, то тя основно си остава в рамките на един солиращ музикант, свирещ върху предварително зададена хармонична схема (с импровизирани рехармонизации и т.н., но въпреки всичко оставащ до голяма степен в схемата). Това задава и различното звучене, усещане, настроение, които пресъздават композициите vs импровизационната музика. За мен това е сравняване на круши и ябълки. Няма по-добро и по-лошо. Естествено, във всяка от двете области има и големи изключения, вече бяха споменати някои имена. (Кийт Джарет често прави сериозни полифонични импровизации, които звучат като доста добре намислена композиция, но всъщност Бах самият е импровизирал фуги навремето по същия начин и доста от днешните му произведения са родени като чиста импровизация). За съжаление много силно се съмнявам един симфоничен оркестър да хване и да изимпровизира нещо с качествата на симфония на Брукнер, Малер, Бетовен, Брамс...

Не е зле да се слагат някакви по-описателни заглавия на темите. "Йоника" е марка електронни органи, които отдавна не се произвеждат, а ти всъщност търсиш самоучител по пиано. Съгласи се, че заглавието "йоника" не говори нищо в тая насока...

Ми слушам в последните два часа различни неща - Massive Attack, ФСБ, Брукнер, Pink Floyd,... Прекрасно чист и ясен звук, няма изкривявания, може би единствено проблемът с тях е, че ако звукът се засили доста, започват да кривят, но отново подчертавам, че идеята им не е да се бичат силно, а да се слуша балансиран звук, от който не болят ушите. Като за монитори и за тези пари, особено като се има предвид че имат цифров вход, просто наистина си заслужават. Взел съм ги единствено за да ги ползвам към софтуерните пиана, на които свиря и вярвам, че ще свършат перфектна работа. Вече за електронна музика с много бас може и да издишат, нямам представа.

Преди малко си взех и аз Behringer MS40. До няколко дни ще ги закарам вкъщи и ще ги пробвам как звучат при използване със софтуерно пиано (Synthogy Ivory), за което всъщност съм ги взел, иначе за момента са в офиса, вързал съм ги с оптичен цифров кабел към звуковата карта и слушам албума Wish You Were Here на Pink Floyd, звучат доста прилично и чисто, макар че при силен звук корпусът на дясната започва да вибрира леко, но това е при наистина голяма сила на звука, а монитори не се ползват за дискотека в крайна сметка

Теоретичнит раздел повече се следи от Камен, но не мисля, че тези разговори са чак такъв офтопик, още по-малко са за говорилнята. Аз лично нямам нищо против

А нещата, които са във форума на програмата после ще влизат ли чрез ъпдейти в самата програма или трябва да се добавят ръчно от форума като user songs?

Tozi, Кольо - сигурно сте прави за джемовете. Нямам опит в тая област и се опитах да си представя нещата и да обясня защо Пешо се е издразнил. А това приложение за айфон ми се вижда доста яко Веднага ще го потърся. П.П. Ооо, Ивелине, имаш бира от мен, като си дойдеш - свалих си приложенийцето, уникално е!!!

Раздразнението на Пешо идва донякъде от това, че живее и учи в Америка (при това специалност музика), а това все пак е страната на джаза, на стандартите, и затова е много важно да се измисли унифицирана система, която да спомага на всички джаз-музиканти там да свирят заедно по възможно най-лесния начин. Ако се зачетете в американските помагала, ще видите, че се спазват еднакви конвенции. Самите стандарти са музика, която за разлика от другите видове джаз, се свири най-вече под формата на джемове в клубове, без особена или направо без никаква предварителна уговорка. Това не е авторска музика, при която музикантит разполагат със щимове за унисони, ритмически фигури, специфични хармонии, включително специфично написани партии за отделни инструменти. Вместо това се отваря Real Book, има мелодия и акорди. Много важно е един и същ акорд да бъде интепретиран по един и същ начин, както и ладовете, които се използват за дадения акорд да бъдат еднозначно интерпретирани от отделните изпълнители, за да не възникват дисонанси, а и за да могат да се правят енхармонични замествания и рехармонизации, без това да е било уговаряно. Точно затова е много важно акордите да бъдат просто изписани, за спонатнно разчитане, както и да определят точно определен лад, например: C7#11 - автоматично показва сол-мелодичен минор и при един и същ компинг от пианиста, басистът може да изсвири различни тонове от мелодичния минор, които реално правят акорда различен, но е ясно, че ладът е сол-мелодичен минор. C7b9 - автоматично подсказва умален лад (тон-полутон, в случая C Db Eb E и т.н.) Calt - ре-бемол мелодичен минор Cm7b5 - ми-бемол мелдочен минор Cm-maj7 - до-мелодичен минор и т.н. Това е особено важно за мелодичния минор, защото той е може би най-много използван и най-лесно може да бъде заместен от енхармоничните си акорди (или диатонични, ако трябва да сме по-точни теоретично). Така че при джем е важно да не се губи време за уточняване на ладове, рехармонизации... ако може и това да се подразбира, ще е още по-лесно музикантите просто да излязат на сцената и да джемят. Обаче от друга страна има акорди, макар че тук дискутираният може и да не е от тях, които все пак не могат просто така да бъдат записани по простия начин. Дори за определени видове музика не е достатъчно просто да се напише буквено акордът, важна е самата конкретна постройка на акорда и в такива случаи е много важно той да бъде записан буквено по сложният начин, или дори директно да се напише на щима. Според мен и Пешо е прав, търсейки унификация, и вие сте прави, разглеждайки акордите, изписани по начин, който недвусмислено ги описва. Така че не се карайте Ребята, давайте жить дружно! (ако така се пишеше)

Ще взема да попреместя някои от последните мнения в други теми в теоретичния, щото доста объркват и вкарват много "шум", а идеята е да се поджеми

Не съм сигурен има ли или няма maj7b5 акорд, това теоретиците трябва да го разнищят, но в моя случай просто не искам да има чистата квинта - трябва да отсъства #11 значи, че слагаме 11-ка, ама чистата квинта остава, а на мен тя ми бърка в звученето на акорда Искам да я няма! Ето го акордът написан тон по тон (от ниско към високо), а пък вие кажете как трябва да бъде обозначен: D - Ab - C - D - G Да кажем, че може да се събере в една октава като D - G - Ab - C. Вероятно друго изписване на акорда би било D7sus(b5), но със сигурност квинтата е понижена, друг вариант няма и на мен не ми звучи там с чисто ла. П.П. Всъщност и в двата варианта на изписване на акорда - като слеш и като нормален - се налага използването на b5: Abmaj7(b5)/D - идеята е, че ако няма b5, ще трябва да се подразбере квинтовият тон ми-бемол (което не е част от фа-мелодичен минор, което е ладът, който искам да се изсвири върху този акорд) и това е грешно. D7sus(b5) - тук пък ако нямам b5 ще се подразбере квинтов тон ла, който също не е част от фа-мелодичен минор. Затова бях записал акорда просто като Dm7b5, което е най-стандартното джазово означение и което автоматично подразбира фа-мелодичен минор. Но тъй като ми се искаше в акорда да отсъства като звучене терцовият тон фа, затова се наложи да използвам по-извратени означения

Абе не са съвсем еквивалентни, по-скоро е Abmaj7(b5)/D = Dm7b5. Но идеята наистина е в крайна сметка да се подчертае, че ладът е Фа-мелодичен минор. Акордите по тая скала са енхармонични: Fm-maj7 Gm7b9 Abmaj7(#5) Bb7#11 C7#5 Dm7b5(#11) Ealt

Не ме отписвайте още. Първо "сватбата" ще е в последния ден на април, което е далеч, след това както обясних и в говорилнята, сватба реално няма да има, така че не готвим никаква церемония, просто ще отидем в късния следобед на петъка да се подпишем със свидетели (кумове) и никакви други церемонии няма да има. А жената е много толерантна и изобщо не ми пречи за свирене и хобита. Аз сам си преча и сам се отказвам от музиката от време на време, ама то си е нормално

Значи искам само да уточня максимално един акорд, понеже не очаквах чак такъв отзвук по темата. Акордът, който съм писал като Dm7b5/11, макар и функционално да е такъв, аз реално го свиря в записа като Abmaj7(b5)/D, т.е. не свиря фа-то. Отбелязвам това, защото макар и функционално да е Dm7b5, все пак позволява и по-голяма свобода и различна интерепретация, тъй като му липсва терцовият тон Написах го за улеснение, защото виждате реалният акорд каква сигнатура има

Би ли подкрепил горното твърдение с линк в Интернет? Единствената връзка между някоя от трите големи компании е тази, че Ямаха имат акции в Корг и им доставят интегрални схеми и разни други части. За какъв франчайзинг точно става дума и на коя марка?