Лими

Питай директно там при коментарите или влез в профила му. Видях, че може да му се изпращат съобщения. После като разбереш уведоми ни, защото и на мен ми е позната тази песен.

Затова човек трябва да мисли преди да каже нещо. Казана дума - хвърлен камък. По-добре голям залък лапни, но голяма дума не казвай. Тези форуми са като досиета, но остават открити за цял живот, освен ако не съботираме(взривиме) хостинга.

Някой може ли да даде компетентен и категоричен отговор(без предположения) по какво се различават струните за акустична от ел. китарните. Разлики в материала или изработката и какви свойства се целят да се постигнат с тези различни параметри. Моля, нека да не гадаеме, а очаквам точен отговор. Който не знае, да си трае!

Във връзка с примера „Берлиоз”, мисля че, понятието ниво(високо/ниско) на ритмичност няма само практичен смисъл и не се отнася единствено до субекти, които музицират като свирещи, пеещи, танцуващи, дирижиращи, но и за композиращи(глухи или не) и анализиращи слухово. Един музикант или просто човек, може да има високо ниво на ритмичност, дори и да не може да танцува/свири на някакъв инструмент. Достатъчно е да умее прецизно да анализира ритъма.

Интересен ми е и един друг "виртуален" казус, например! Знаеме, че Х. Берлиоз не е свирил на нищо, освен много зле на флейта и китара. Той и такива като него, признати гении/таланти, ритмични ли са? Та, какво все пак значи, да си ритмичен. Свирене на сложни фигури в различни размери? Понятието ритмичност можеби, се размива от такива примери!

Сетих се, че съм го гледал преди! Ето пример за невероятните възможности на човешките мечти реализирани с невероятният ни мозък! Този пример какво доказва, дали ритмичното чувство е генетично заложено в човешкия вид или се придобива само чрез обучение? Аз поддържам тезата за генетиката и подпомагащото обучение. Т.е. всички човеци сме потенциално ритмични, но не го знаеме, или ни демотивират! От тук и трудностите ни! Затова и говоря за танцуване!

Първоначално тази идея ми хрумна съвсем сериозно, дали е възможно да се следи ритъм без уши и само с очи, но ми се видя смешна и ме изби на шега, сори нищо лично! П.П. Гледал съм такъв филм за глухи, които ги обучават да музицират/пеят като следят с очи и пипайки с ръце озвучителни тела.

Последната фаза на "висшия пилотаж в ритмиката" ще да е плътното запушване на ушите на китариста и свирене само с визуално следене на, било то метроном, диригент или колегите от бандата, най- вече барабаниста, или било то, на професионалните танцьори, ако има такива наоколо! П.П. Тапите на Ивелин, не са достатъчно плътни за тази цел!

Какъв е извода за нас и какво да се прави с такива? Да ги линчуваме ли, що ли? Или "Кервана си върви, а кучетата си лаят, ли лаят".

Tozi, това беше много добро допълнение към мойте точки! Признавам си, не ги знаех тези полезни подробности, но частично съм работил по тях! Да се опитам да позная и някои от другите ти въпроси, например: преминаване от един размер в друг в рамките на едно парче? Различни видове акценти, създаващи илюзията за друг размер? П.П. Темата е много полезна и е добре да се направи резюме!

Да се опитаме да обобщим! Как трябва да протича процеса на ритмично обучение от начинаещ към супер напреднал? 1. Трябва да се научиме да спазваме основното темпо на композицията. (работа с метроном) 2. Да бъдеме в синхрон с другите музиканти. Това условие не винаги е свързано със спазване на точното темпо, защото в някои видове музика(симфоничната) то се променя. Т.е цялата група трябва да избързва или забавя едновременно и то без метроном, но понякога с диригент. 3. Да се работи индивидуално на микро ниво(микротайминг). Това вече е „висш пилотаж” за супер напреднали. (не знам какви са най-добрите методи, оказа се, че и във форума малко знаят) 4. Горните неща заедно. 5. Друго (допълвайте) 6. Извод: Добро музициране може да се прави/свири, ако са изпълнени най-малко, поне условия 1. и 2.

Въобще не сте ме разбрали, сигурно по моя вина, сори! Разбира се че, трябва да се усъвършенстваме ритмически непрекъснато и да сме в синхрон с другите. Но това не трябва да бъде повод за абсолютизиране на ритъм-перфекционизма, защото той е непостижим. Това исках да кажа и четете по-вникващо в коментарите ми!

Към каква ритмичност всъщност се стремим и обсъждаме? Дали перфектното спазване на темпо, сякаш е фиксирано от метроном, дали съвършено еднаквото изсвирване на бърза фраза от 16-ни или 32-ни ноти, дали синхрона между музикантите в един състав/оркестър? Това са различни параметри на ритмиката. Дали трудността да свириме с метроном трябва да ни отчайва/комплексира и да се мислиме за ненадарени с чувство за ритъм. В живия свят вкл. и човека няма перфектна цикличност. Такава има само в атомите, затова има и атомни часовници и кварцови генератори. Всички процеси в организмите са с променливо темпо и затова мисля, че перфектното синхронизиране с метроном не е и нужно, а само ориентировъчно и пожелателно. Дали Паганини е спазвал с кварцова перфектност темпото на „Мото перпето”от начало до края.? А Моцарт - „Ала турка”? Съмнявам се! Те са гении, но и човеци. Само модата/стила в днешната музиката, изисква перфектен кварцов синхрон. Чуйте едно парче на великите „Rainbow” – ”Temple of the King” от 73г. Пуснете си го малко преди края(4:40), хванете темпото и след секунди, веднага го пуснете от началото. Какво забелязах аз? Парчето към финала е с по-бързо темпо от началото. А това са перфектни музиканти и не са се усетили, а и не е нужно.Т.е. те са правили записите без метроном и др. машини, а по есетествено изработена или „вродена”? ритмичност. Такива примери с големи музиканти има много.

Тук са десетина теми от форума, открити с търсачката: http://forum.muzikant.org/index.php?act=Se...%F0%EF%E5%E6%5C

Пак ще се повторя, което казах наскоро в една подобна тема. Пичове, танцувате ли? И защо не танцувате? Срам ли ви е, или го смятате за инфантилна проява? Танцуване му е майката, ама с кеф! Миналото лято гледах филм на National Geographic за Стинг. Изследваха му музикалните качества в томографска камера. Един от научните изводи в този филм беше, че танцуването и всякакви ритмични движения/поклащания, съпровождащи музицирането, са важен фактор за развитие на музикалността и в частност на ритмичността. Ако още не сте започнали да танцувате, значи нямате подходящи гаджета, да ви ръчкат и научат да се кефите на всякакви танци. Вие сте по-млади от мен, но ще ви скъсам на танци, защото танцувам от тийнейдж, та и досега. Имах късмет да си хвана танцуващо гадже тогава. Та, ритмичността не се учи трудно и е дадена по рождение, защото е кеф, заложен в гените на човеците. Трябва само да се разбуди. Друг е въпроса, когато се говори за ритмичност от "висш пилотаж" или така наречения "микротайминг". Това вече си иска много труд. П.П. Дочувам подхилкване отзад, но утре на репетицията ще го видя смехуркото, дали ще му е смешно ако не може да нацели ауфтакта. Вижте два примера за поклащане по време на свирене и то от различни жанрове - и

Провери какво пише на опаковката, ако пише "acoustic or electric" значи става. Аз имах модел на Ърни Бол, който беше точно такъв. Но ако е само за ел. китара, не знам дали ще има някакви механични проблеми.

Започвам една поредица за акомпанимент на песни с ак. китара на купон и не само там. Ще представям не само цели парчета, а и отделни фрагменти от други. Надявам се, че се чуват и виждат добре акордите. Задавайте въпроси, ще отговарям. Старал съм се да бъдат обединени в една китара едновременно 2,3 инструмента, акомп, бас, пиано или др. Не коментирайте качеството на изпълнението и грешките ми, защото целта не е техническа демонстрация, а само моя аранжимент по парчетата и то максимално близо до оригинала. Почертавам, че не правя кавъри, а макс. близо до оригинала. Първото парче е на . Капо на първа позиция. Едновременно свиря акомп, бас линия и пиано, три в едно. Потърсих из ТЮБАТА за други аранжименти с китара на това парче и не намерих като моя, иначе няма смисъл да се трепам залудо да записвам. П.П. Може да предлагате и ваши варианти или да ми коригирате неверен акорд или бас партия.

Препарати срещу дървояди може да се намерят в по-голлемите и по-добре оборудвани паркетни магазини. Виждал съм ги често, но не си спомням марка, освен "HG". В бриколаж и Практикер също.

Много сте се разбъбрили, нещо! Я да чуеме един весел пример за спонтанна и масова импровизация(дори и с текста), случила се в нашто студио "Дилема" през 1988г. Горещо лято и много бира в студиото. В началото се чудиме кой къде е, но накрая се нацелваме! Аз избичвам едно спонтанно бирено соло(от 2:20), което така и не можах никога вече да повторя! Жега, е!

Пфуу, па това и баба ми го може!

Ти вече си имаш заглавие(най-горе) "Начинаещ съм" И чакаш "хейтър" да те подсети, а?

Поредното доказателство, че пЪнкЪт, е започнал да се попикава и в собствените си гащи! Следващият му етап е реанимацията, а от там не всички излизат!

Свири си свободно и прави записи, а после извличай от тях най-сполучливите ликове. Така правя аз, а някой друг има негов си подход.

Я-а, ама вие сте двама додовци(@Додо @Dodo...)! Аз пък мислех, че сте на изчезване! Значи ще има чифтосване, а?