Koobenot

Абсолютно съм съгласен с твърдението. След цялостна профилактика изоснови на миксер Берингер, още преди 15 години, когато сериите бяха далеч по-допотопни, след презапояване на всички връзки по отношение на входове и изходи изкара по-чист звук от преди (стерео картина/бас/високи/атака). Със сигурност оказва влияние.

Представляват комбинация от определени ритми и инструменти, които са подходящи за дадена песен. Ако си представим, че примерно искаш да свириш "Шампанско и сълзи" един сет се състои принципно от: Интродукция Основна мелодия Куплет Припев Koда/финал/край на песента Преход между частите Освен това в сета имаш и основния инструмент, който ще ти свири мелодията - акордеон, синтезатор, зурна или нещо подобно според зависи. Идеята е, да можеш да сменяш между частите динамично като лявата ти ръка свири акомпанимент, а дясната ти свири мелодията и като работиш в кръчма може лесно да правиш китки от парчета – от тая един куплет от оная друг куплет или пък да повториш нещо, да поздравиш някого и т.н. комбинациите са безброй ... Има и по-прости сетове – ако да речем свириш "Кючек девятка", може в сета да е зареден единствено ритъм с по-ниска и по-висока динамика ... там вече се разчита на теб да солираш и да правиш отсвири. Ето пример за нещо подобно – цък. Доколкото знам, най-популярните за PA сериите се предлагат по разни Фейсбук групи и тук също имаме тема за PA серията. За този специално мисля, че се качват по USB. Обаче внимавай! За разлика от Yamaha философията, където всичко ти е дадено от производителя и шансът да омажеш вътрешната операционна система е по-малък, при Korg имаш много по-голяма свобода да сменяш, подменяш и качваш и можеш, ако не разбираш или ако качиш неподходящ сет, да прецакаш цялата операционна система на клавира. В най-добрият случай инструментите няма да са балансирани и ще трябва да донастройваш ... ако нямаш опит най-добре се свържи с някой, който познава Korg-овете добре. Като за старт според мен е окей. Флагманът на Korg за тези неща със сигурност е серията PA ... но не това е най-важното. Според мен най-важното е да развиеш подходяща техника на дясната си ръка, която до известна степен се доближава до акордеонното тоноизвличане, но има и свои специфики, както и преливките между тоновете с pitch bend-а, за да звучи фолкаджийски. Трудно мога да ти помогна защото не творя в такъв стил, но доколкото съм гледал уроци за хора, отсвири, поп-фолк и т.н. в YouTube има доста. Като тези например – цък. Другото вече е практика и какво искаш да постигнеш – дали само вкъщи или в заведение. Според мен след време ако задобрееш и искаш да се изявяваш по-професионално, ще трябва и по-добър клавир, като нещо от PA сериите, засега според мен и този ти е достатъчен ... ако си упорит в определен момент ще му усетиш лимитите и ще вземеш по-добър. Успех!

Скъпи съфорумници, напълно разбирам и одобрявам породилият се сарказъм ... но позволете ми да се аргументирам. Въпросните "пациенти" (нека ги наречем така) констатират, "по-добър" звук в с сравнение със същото парче от същият master просвирено от Spotify/YouTube Music. Аз лично си мисля за няколко възможни сценария, а именно те са: личностно внушение без техническа/емпирична обоснованост на принципа "на мен това ми харесва" допълнителен processing, който се случва от източника – имал съм лаптоп с Dolby Digital драйвери, които помпеха звукът на вградените колонки на лаптопа и наистина звучеше "по-добре" в контекстът на аудио системата специфичен firmware, който позволява, processing-ът да се случва само върху Apple слушалки или да е върху аудио материалът пратен от източника Именно поради тези причини питам, дали някой е забелязал определен processing случващ се върху източника или при слушалки колони и прочие. Разбира се, най-точният тест е лично и аз да проверя емпирично, но нито имам Епъл устройства, нито ме е грижа. Тук не става въпрос за 192kHz lossless audio срещу 96kbit/ps MP3-ка, а именно дали има някакъв допълнителен processing, на който сте обърнали внимание ... Иначе ако изключим този processing, независимо дали той съществува или не, чисто перцептуално разликите от източника са минимални и не подлежат на сериозни последици.

Абсолютно вярно, макар че не съм дългогодишен запоявач съм тествал доста кабели през живота си и разлики има, но са субтилни. Ще се опитам да се аргументирам. Според мен най-лесно се забелязват разлики при аудио кабелите за пускане на музика – примерно лаптоп към миксер, връзка тип 3.5 mm стерео малък жак към 2x1.4" моно жак. При тестове на такива кабели с еднаква дължина от различни марки, да речем с бюджет 20 лв. за кабел съм установил, че при материал с добра спектрална картина, примерно Hotel California от лайвът Hell Freezes Over, Мichael Jackson, Dark Side of The Moon, Daft Punk - R.A.M. и т.н. забелязвам, че единият кабел има повече бас и високи от другия ... но разликите със сигурност са от порядъка на десети от децибела. Дори да си играя да правя опитни постановки със спектрален анализ ми се струва, че нищо няма да измеря, защото разликата е наистина субтилна и е в микронюанс, по-скоро се "усеща", отколкото да се чува. Колкото до кабелите със златни накрайници това вече е чиста доза аудиофилщина. Ако всички други елементи по веригата се перфектни и с нулеви загуби, та в този кабел да ми е проблема, окей ще дам няколко хиляди за тоя кабел, ама при положение, че пускам през тези кабели pro consumer техника с компромисно изпълнение, файдата от това злато бива загубена някъде из безбройните конвертори, филтри, захранвания с установени загуби, че я присъства в крайният резултат я не ...

Както писах и преди, това лесно можеш да го провериш със спектрален анализатор кой регулатор къде и с колко ти модифицира сигнала.

Чудесно, много майсторлъшки свирите, браво!

Каква е също идеята на тоя phase switch? Ако микрофона/говорителя/кабелите са вързани наобратно ли? Или ако ще се озвучават два ампа едновременно с два микрофона на два кабинета и нещо не е във фаза лесно да се цъка?

Аз мислех, че това EQ ще е допълнително след преампа и в преампа ще има базови bass, middle, treble. Това нещо като имплементация при живо свирене е супер неудобно. Представи си, че правиш саунд чек, нямаш bass/middle/treble контроли и озвучителя те помоли да отрежеш малко среди ... кои точно и с колко? Почваме да гадаеме и да се паникьосваме. Идеята на това EQ, ако ще го има според мен е да е след bass/middle/treble и да променя целият тон на тон стака, а не да замени класическите контроли IMHO ...

Ретро фънк звук с early 2000s емо ъгъл на камерата, какви времена само ...

Понеже скоро се разправяхме с разни Apple потребители, които твърдят, че песните пуснати от Apple устройство се чували "по-добре" и в колата и през слушалките ... @CyberGene, @musicman, знам, че сте Applе user-и, кое наричат хората "по-добре"? Очвидно има някаъв допълнителен processing върху песните, иначе ми е трудно да схвана ... ако по-добре е само силата на песента говорим вече за Fletcher-Munson ефект и все тая, в крайна сметка ... Според вас, какво се случва отвъд?

^ Към днешна дата студията са нужни според мен за: запис на барабани – ако нямаш MIDI барабани вкъщи и искаш истински звук на добре настроени и изсвирени барабани, без студио много ташкън работа ... има толкова неща, които трябва да бъдат спазени, като подбор на микрофони, акустика на помещение, в последствие phase alignement, гейтове, EQ, компресия, като същевременно целият инструмент (комплектът барабани) трябва да звучи хем като цяло, хем отчетливо всеки елемент ... доста по-сложна задача от това, да боцнеш една китара в един интерфейс и само да й подбереш добри ампове, било то и VST-та профи запис на браси – вкъщи обикновено записваме с SM57 в максимално глухо помещение, за да вкараме супер сухи сигнали и после да ги третираме както искаме ... обаче. Хубавото помещение дава естествен обем още от записа и с подходящ кондензаторен микрофон в готино помещение няма какво да пипаш много-много после в микса продуцентска дейност – вкъщи може да записваш и смесваш вечно, но втори чифт опити уши винаги са добре дошли ... било то една партия да се изпее още веднъж, за второ мнение, креативен подход към цялата песен и най-важното, че човек с опит може тези идеи да ги материализира изключително бързо, а не като си науми нещо да попаднем в ситуацията "това EQ го гласях 2 дена, щото не го познавам" ... Та такива работи ...

Никаква идея ... реших да потърся с Google Images, излизат всякакви дивотии, но ако някой не познае подписа и самият той не е популярен, трудна работа ...

Честито и да си го ползвате със здраве! Тук да направя едно уточнение, за което вероятно се досещате, от настройките не се регулира механичната сила на натиск, а силата, с която пианото възприема регистрациите. Имате 6 режима - от супер тежък, тежък, среден, лек, супер лек и фиксиран. Колкото по-ниска е стойността, толкова усилието при натиска е по-малко, като при фиксирания режим всичко е еднакво ... никога не съм го ползвал, не ми се е и налагало. Вижте кое се доближава най-близо до истинския инструмент, като почнете от стандартния Medium.

Дани Милев Бенд много професионално забиват обаче.

Това предполагам е infra-red, не е impulse response?

Според мен преди проектантската дейност трябва да имаш ясно изразена идея "какво искаме да постигнем". Това не е на всяка цена и е процес и се изменя във времето, както и сам си разбрал ... но трябва да има отправни точки. Затова и дадох съвет да се боцнеш в един аудио интерфейс и да почнеш да ги ръчкаш тези честоти ... да разбереш кое какви нюанси дава, коя лента ти върши и работа и ти е интересна, защото EQ-то има две основни приложения – едното е да ти решава някакви проблеми свързани с помещение и акустика, било то бумтящи честоти или нещо друго, другият е чисто естетическо търсене като звук. Например – "Какво ме кара да харесвам бас звука на Justin Chancellor/Marcus Miller/Mark King/Stanley Clarke/Pino Palladino" и така ... списъкът е безкраен.

За студио - в България според мен няма особено значение локацията, за репетиционна - има. Сега ще се аргументирам. При студийни неща ходиш на определено място заради експертизата на определен човек ... прост пример. Купи примерно един компресор 1176/LA2A и го дай на Бай Иван, дето цял живот кара булдозера на ВиК-то в Долно Нанагорнище ... ами много ясно, че ще го гледа като объл камък. Айде сега се замисли за един човек с експертиза, дори без външни бутикови компресори, който знае какво прави ... ами че тука куп съфорумници се изредиха на времето да ходят да свирят в navilata.com, нито е на централно място, нито е топ локация, но има хора с акъл там, които ще ти свършат работа – влизаш, свириш/пееш и излизаш с добър запис. При репетиционната идеята е по-ориентирана посока удобство и трябва да предложиш удобства. Айде да се взема аз за пример – свиря основно кийборди, пея, понякога и китара. Като ида в твоята репетиционна, трябва да ми предложиш PA система, като е зима да не е кучи студ, да мога да се разбера с тебе за дата, ден и час и да си ми удобен … няма да бия 9 дена пък с камили да идвам да репетирам при теб, само и само, щото акустиката ти е "Abbey Roads запис на барабани". Та дефинирай добре какво си намислил да правиш, две дини трудно се носят под една мишница. Ако ще е Хисаря, действа здраво в посока експертиза, креативност и избутани проекти, да може хората да идват при теб заради твоят почерк, ако ще отваряш репетиционна, трябва да си достъпен и да доставяш добра услуга на добра цена – по-скоро тук бих заложил на Пловдив ... и те така.

Признак за тотална некомпетентност по темата ... но това е положението ... Опасна плоскост, инструментът трябва да е добър, но не "по-по-най" за тази възраст. Децата са уникални. Едни са прекрасни последователи и слушат всичко, което им се каже от учителя и изпълняват ясни инструкции. Други са самонадеяни и цял живот си я карат по тяхната ... аз май съм от вторите. Ако щете вярвайте, в школата мисля, че бях последен по успехи, все неподготвен, все нещо недоразбрал, недочул, недоизсвирил ... в последствие разбрах защо, обаче. Не съм имал учител/ментор в живота, който да ми е "отворил очите", ходил съм на уроци по пиано, но те бяха по-скоро мъчение, разбрах, че сам уча най-много и най-добре, а ако има неясноти, един форум е достатъчен ... затова съм и тук да помагам с каквото и колкото мога, така както ми е било помогнато на мен, не веднъж при това. Та с прости думи казано – разгледайте инструменти, но не прекалявайте. Момичето е първи клас, толкова вода има да изтече за идните години, че е комично. От онази школа, за която говоря и до ден днешен аз съм единственият човек, който все още се занимава с музика, така че времето ще покаже ...

Ако трябва да съм абсолютно откровен, проблемът ти не е технически, проблемът ти е логистичен. С какъв акъл ходиш да купуваш на "добра воля" неща втора ръка, без да имаш ясно изяснен сценарий в главата какво и как ще тестваш? Добре, ако цената е оправдана и идеята е "гушкаме всичко за ниски пари", ясно, разбирам ... но ако говорим за чисто техническа гледна точка, неслучайно фирми като Еконт имат опция "Преглед и тест" – в умерен времеви диапазон можеш да тестваш и да разбереш харесва ли ти или не ти харесва ... това е. Ако не си си спазарил тест с ясни крайни резултати ... никой тук не може да ти помогне. Приключвам с четенето на морал. Сега по техническия въпрос – най-вероятно устройствата са направени с някаква уникалност тип "приемник-предавател", защото ако беше иначе, ако ти и аз свирим в банда, и имаме идентични устройства каналите ни щяха да се бият, ако ти си бас пък аз китара и щяхме да ловим смущения ... сега, тук от определяне е и честотата, но съдейки по простата логика, че при двойка фабрични безжични микрофони няма биене най-вероятно са сдвоени на тип "приемник-предавател". @yamaha Ти имаш ли някакви впечатления, бая неща си изписал от към микрофонна техника ... Отиди при частник, несвързан с музикален магазин, ако искаш качествено обслужване. Динакорд имат интерес да си ремонтират нещата, които предлагат в гаранционни срокове, няма как да очакваш от компания, която се занимава с продажба на музикална техника да има същата мотивация като сервиз на музикална техника ... едното е бизнес, другото е услуга ...

Спомням си, темата беше на колегата "Дедо Поп":