Viara Ivanova

Малко клипче да погледате тукашния музикантски форум Поздрави на всички! http://www.youtube.com/watch?v=PvgvSSSCf9I

Още едно видео от серията Глазгоу сешънс, ънплъгд вариант на Daddy's Coming Home. Преди два дни започнах crowd funding проект за набиране на допълнителни средства за албума, който записвам сега - за хонорари на музикантите, производство на обложка/диск, маркетинг и дигитална дистрибуция, както и разходите за транспорт/настаняване, когато свирим албума по чужбината ). http://www.youtube.com/watch?v=8Kd_Jwqvawk Вече 8 човека се включиха, сред които и съфорумници, което супер яко! Благодаря. Който има желание и възможност може да помогне примерно като си поръча албума предварително, ето тук можете да прочетете повече: With a little help from my friends

Е това ще е нещо страшно интересно да се гледа (филма, за който говориш). Наистина ако имаш време и възможност ще е страхотно ако можеш да го направиш достъпен (с изследователска и учебна цел, разбира се). Аз също съм чувала тези неща, за които говориш от жени от Странджа и други, приятелки на баба ми от Битоля (семейството й са бежанци/изселени българи в шоплъка). Има много "закачливи" и мискински народни песни, които са били популярни по селата, но с цел са били игнорирани. Доколкото знам "стратегията" за национализация ( т.е. за налагане на идея за това що е българско и какво е истински българин - т.е. нищо общо с турци/румънци/сърби/гърци, максимално набиване в главите, че българите са славяни, а не балканци ) е включвало и представянето на един идеал за красота и изящество в народното творчество ( дали ще е чистота на в последствие школуваните гласове, дали в шевиците или пословици/поговорки, като целенасочено се изтръгват думи, считани за "турски"). Налага се и един "народен" образ за невинност и добродетел на българската жена, и мъжественост и свободолюбие на българския мъж, като всички "доказателства" за това във фолклора и в писатели като Елин Пелин и Йовков са били подчертавани, а всички опровержения - в седенкарските песни, с които са се задявали са игнорирани, в историите (примерно от баба ми знам, че хомосексуализмът е бил разпространен и е имало мъже, за които жена им е пращала вест на еди кой си да дойде да го оправи, че да може да си свърши работата с нея, ако ме разбираш). Отделно самата индустриализация и национализацията на земята е откъснала селяните от начина им на живот, от традицията на пеене, на хора и седенки. От една страна са били държавно спонсорираните ансамбли, които са създавали представата на обикновения човек, незапознат със селските традиции за народна музика и народни танци. Допълнително, сватбарската музика е водела отделен живот и там музикантите са си позволявали смесване на стилове и чужда музика. А за чалгата си спомням, че първи/втори клас (86-87) в Меден Рудник масово се слушаха Мустафа Чаушев и оркестър Кристал. Разпространяваха се на микс тейп хехе и всяко семейство, без значение дали българи или цигани си съпровождаше празниците с тях, наред с естрадата ... Просто естрада с ракия и кисело зеле сигурно не им е вървяло хехехе

Да прав си, в нотите идеята беше да покажа модела, т.е. вида украшение, иначе всеки може да го наситни според своя естетически усет и майсторство. Аз също от народни певци съм чувала, че на украшенията казват точно "къдрене" или "извивки", вече когато музиколозите са записвали песни по селата са нотирали това, което чуват с известните от класическата музика форшлази, трилери, морденти, мартелето пеене и др. За неточността - и според мен има значение доколко сме свикнали със звученето на лада, защото тоновете в мелодията може да са си така, ама на теб пак да ти е фалшиво - примерно глисандото на забораВИ, което е дублирано от синтезатора в типична турбофолк стилистика Но донякъде е въпрос и на майсторство на певеца, ето примерно в клипчето със сина на Стораро, момчето по-скоро се опитва да впечатли отколкото да показва някакво майсторство - знае, че в края на фразата трябва да има врътка А, а на някоя гласна може да импровизира ритмически чрез врътка Б, но акцентира на външното проявление на "извивките" (разтрисане на брадичка/глава/тяло), а не контрола върху ларинкса. Докато примерно ако слушаш този запис на Янка Рупкина има моменти, може на нас да звучат "неточно", но не мисля, че става дума за невнимание от нейна (или на кавалджията) страна .http://www.youtube.com/watch?v=-qHh9UmevMI Абсолютно подкрепям проверката на сръбския фолклор, както и модерната им музика - колкото повече се слуша една музика, толкова по - ще се свикне не само с украшенията, но и с това кога и къде се използват, ще се развие усет. А и на нашия фолклор може да се обърне внимание, той също е богат на орнаменти, но може би по-малко хора се насочват към него заради "сериозността", липсата на развлекателност, знам ли... Макар че според мен ако се овладеят е въпрос на личен вкус и творчество да се приложат и в поп музиката ако щеш. Примерно в много соул певци съм чувала един вид вибрато, което страшно напомня на "натрисане" хехе На мен лично от "нашите" най- ми харесват странджанското вибрато, което е по-широко и е на малка секунда, и тресенето в Пазарджишко. п.с. интересен разговор

Много добър пример със "Заборави" и промяната на тона, Евтиме, супер, че се включваш . Качих първата част на припева тук Zaboravi.pdf ( поне аз така бих го разписала) виждаме, че мелодията на припева се върти около пасажиото (преходните тонове), за разлика от куплета, който се развива в рамките на ла - ми и се намира в различна част на женския глас( т.е. може да се изпее "гръдно" и по-поп). Този начин на пеене изисква подвижен ларинкс и в случая в припева позицията е висока, използва се aural twang, за да се постигне този метален/носещ се звук (поне аз, за да постигна този тон и стабилност това бих ползвала и бих го ползвала не само там, а и в куплета, за да присъства като качество и да създаде "еднаквост"). Физически се усеща едно специфично свиване на глотиса, усеща се налягане, което е характерно и за народното ни пеене, звукът е много изнесен напред и пробивен. Интересно ще е да се включи някой съфорумник, който се занимава със сръбска или народна музика, а ако е и певец още по-добре

Нямам регистрация и мога да чуя само 30 секунди от записа ти. Бих ти препоръчала два варианта - според това кое ще ти е по-лесно. Затваряш се един ден у вас и няколко часа слушаш такава музика ( от нашите да кажем Илиян , за чуждите - дадоха ти пример с Д. Миркович, също Митропанос) и се опитваш да наподобиш това, което чуваш. По този начин учат орнаментика повечето певци. Ще почнеш да усещаш чисто физически кое на къде се движи в гърлото ти, а и като слушаш повече такава музика ще запомниш чисто слухово особеностите на орнаментите (къде кой се използва и кой тон след кой се пее, за да не пееш тонове дето не звучат ок). Ти отделяш и правиш орнаментите "от гърло"( с ларинкса) . Просто трябва да се научиш да контролираш движението му по-добре и ще можеш да ги правиш по-широки или по-ситни. Усещаш ли движение в гърлото? Орнаментът, който те се интересува, ти си го правиш на "лу-талице", ако искаш да го правиш по-отчетливо или по-ситно упражнявай само това, като го пееш в много бавно темпо, за да чуваш тоновете между Лу- и Та ( Лу- у- у - та)и да отделяш/акцентираш върху всеки от тях. Другият вариант е да ходиш на уроци. Успех!

Здрасти, темата е много интересна Значи, в това, което синът на Тони Стораро пее ("дори и на же-е-е-е-ениииитеее"), вибратото е в подчертаното в синьо, това, което съм подчертала с червено не е вибрато - ти за него ли питаш?

Аз никога не съм импортвала такива .

Аз освен споменатите Songbook и GarageBand ползвам Erol Singers Studio, тренировъчна програма за певци с упражнения и солфеж на няколко нива. Мисля, че за момента е единствената на такова високо ниво за Apple продукти, ( за Win има разработени -поне две със сигурност. Също ползвам Raga, програмка с различни раги , iBeat - метрономче, Educreations - "дъска" за писане . Хардуеър- досега единствено съм ползвала Маудио миди клавиатура с него, малко в повече ми идват кабеляците и приставките, но пък позволява мобилност .

Аз те поздравявам за това, че си решил какво искаш да правиш и от сърце ти пожелавам успех! За съжаление не мога да препоръчам никого, но ако мога да дам съвет - пробвай да пишеш на/да се свържеш по телефона със студиата, които те интересуват - проучи албуми/сингли, които ти харесва как звучат къде са записвани/миксирани...кой е продуцент? Някои студиа/хора, които предлагат такива услуги имат ФБ страници, свържи се директно с тях - нищо не губиш. В Бургас можеш да потърсиш връзка с Мартин Профиров, той е барабанист на Силует и Бий ин дъ бонет, занимава се със звук(лайв), както и записване, микс и мастеринг - не знам дали е в Бс за постоянно или мигрира между Бс и Сф, но е много готин и не ми се вярва да откаже да ти помогне ако може. Успех!

така е то, борбата е безмилостно жестока хехех

Поради тази причина е хубаво певците да се учат да не разчитат изцяло на монитори и възможността да се чуват . Запушването на едно ухо създава илюзия, че се чуваш по-добре, защото донякъде изолираш всичко друго и чуваш само това, което резонира "в главата", но това, което чуваш е не балансирано спрямо всичко останало на сцената, т.е. ако целта е да се пее добре не е решение. Според мен най-честата причина певците да се силят извън това, което е нужно и да създават ненужно напрежение е че свързват "правилното/доброто" пеене с определена сила на тона, затова и им е трудно да пеят добре тихо . С времето се постига способността да наблюдаваме пеенето си според това как чувстваме органите и мускулите, които участват, не непременно разчитайки на слухова обратна връзка. Добро упражнение за това е тихата репетиция - пеене на ум, при което визуализираме пеене и сме концентрирани върху разположението и движението към мускулите и органите, и наличното напрежение. А междувременно, пробваме каквото можем, на първо място с читава уредба/тонрежисьор хехе.

Следващото от поредицата "ранни миксове" , в съавторство с Джеймс Нийл, китарист. Казва се (Just like) Any girl in history и е хумористично-ироничен причит на поведението на некои девойки. Отново, барабаните ще бъдат записани скоро, сега мислим структура/аранжимент/продукция и ще ни е от полза да чуем съвети и коментари как звучи "отвън". Благодаря за отделеното време.

забавно хехе

В текста има поп моменти, които могат да бъдат печеливши (зависи от стила). Странната употреба на пълен член изпъква, може чисто фонетично да попълва ритмически празнини, но прави текста "преводен", ако ме разбирате. И все пак, наистина, ако искате коментар за песен, пусете песен, това, което е тук е просто текст, няма никаква индикация за мелодия, хармония и стил.

За много години! С това искам да благодаря на всички, които слушат музиката ми и я споделят с приятелите си. Благодаря ви за подкрепата! Демото на"Баба" има над 11 000 слушания в SoundCloud, а импровизираният "клип" в ютуб над 10 000 гледания, което ме провокира да направя това видео за вас. Специални благодарности на всички музикални редактори, които с такъв ентусиазъм се интересуваха от "Баба" и от музиката ми въобще. Благодаря и на всички музиканти, които показват по един или друг начин подкрепата си. Бъдете здрави и не се отказвайте от мечтите си!Вяра

Здравей, весели празници и на теб! Басът е част от китарната партия. Нужни са ни няколко демота за един фестивал за момента, та затова миксирах това, което имаме записано. Иначе и барабаните ще запишем наживо малко по-нататък .

Можеш ли да се запишеш, да чуем как звучи въпросната храчка като пееш? Поздрави.

Shure SM58 Vocal Artist ( моят е с UT4A ) е безжична микрофонна система . Имам го отдавна и както виждам точно този вече не се произвежда, ето ти линк за Vocal Artist с beta 58-ца, за да видиш как изглежда и да провериш характеристиките, които те интересуват, както и примерна цена.

Не съм ползвала нито един от двата, всъщност за пръв път от теб разбирам за тези марки/модели микрофони. Когато ми се налага ползвам Shure SM58 Vocal Artist, имам го от доста време, не ми е създавал грижи. Успех!

Реших да продължа в тази тема вместо да правя нова Наскоро имах възможност да участвам в друг саундтрак на Фил Кюран (преди време бях качила предната композиция, в която участвах). Този път беше за един iBook със снимки/видео (time lapse), снимани на места, разположени на тропика на Козирога. Ето трейлър, който можете да гледате безплатно: The Tropic of Capricorn-A Time Lapse Journey А ето и линк към iBook-a за желаещите да си го купят . От авторските, тук можете да чуете едно от парчетата, които подготвяме за издаване през 2013та: Let me down easy . Ще се радвам да чуя коментари, весели празници на всички!

Уточни какво разбираш под "да не взима много", за да те ориентираме по-лесно . Весели празници!

Garage band е много гот Последните няколко песни ги създадохме именно така, заглавие + риф/вокална мелодия и работа около тях - в кухнята, във ваната, в пъба хехехех Айпад с ГБ определено ми помагат при оформяне на идеи извън студиото. Подкрепям младежа за "music is a gift you need to enjoy"!! Да са живи и здрави апъл, че "оборудват" музикантите с подобни инструменти за енджоймънт .

За любителите на хип хопа, малко глезга стайл Много добри кадри от ийст енда и доста добре обяснен живота в " на Европа". Енджой!

Митко, мисля, че за всеки, който е стигнал до форума (разбирай прегазил интернет джунглата по един или друг начин) намирането на "линк" е въпрос на copy/paste на имената в Google. Освен това сме ги писали и сме пускали линкове неведнъж. Другото нещо, което мисля подчертах, е че аз не считам, че бройката известни имена в клиентския лист прави един продукт най-добрия. Имената могат да се намерят, ако е толкова важно за някого Освен това не считам, че има продукт, който е най-добрия Има "революционни", има проучвания, които са довели до промяна в начина, по който се мисли за възможностите на човешкия глас, от там и се оттърсваме от старите догми "човек се ражда с украшения/белт" и т.н. СЛС може да е много добро решение ако 1.се преподава от обучен SLS practitioner 2. се изучава сериозно от вокалиста. Но също толкова добро решение при тези две положения е и Естил . По темата за рекламата на сайта на Сет Ригс . От една страна има много фактори, които влияят върху това с кого работи един signed artist, и водещият фактор не е в това, че програмата е "най-добрата". Говорим за хора, които се подготвят за определен вид дейност/роля. Освен това не рядко тези артисти се обръщат за помощ към вокален експерт вследствие на години наред борба с високия си регистър и пресилване на въздуха. Взависимост от това с кого ще ги свърже лейбъла - отиват при него. Освен това, има разлика между това да си ползвал услугите на Сет Ригс и да си SLS-trained. Едва ли ще съм далече от истината ако кажа, че и Тина Търнър , и Стиви Уондър са взели каквото им трябва от СЛС, но не СА SLS-trained . Специално Тина Търнър е казвала в интервюта, че основните промени в начина й на пеене идват 1. след като й оперират носа и 2. след като започва да се занимава с будистка практика. Никъде не споменава СЛС. Едва ли се съмняваш, че фигурирането на нечие име някъде е безплатно . Което не значи, че СЛС не работи, или не й е било от полза, или, че не е хубав метод за обучение... въпросът е че ползвайки СЛС новият ученик няма да стане нито Тина Търнър, нито Стиви, а се надяваме да звучи свободно и като себе си За Стиви Уондър със сигурност знам, че се занимава и с класическа техника. И няма как да е иначе, за да си запази блясъка толкова време. Така че Стиви Уондър не е Стиви Уондър, защото е учил СЛС, просто в един момент Сет Ригс е бил включен по някаква причина. По същия начин, както са били включвани други специалисти. Съмнява ме на сайта на Стиви Уондър да фигурира "СЛС, ако искате да пеете като мен-те са решението ". Големите артисти (надявам се думата да е подходяща) в повечето случаи познават гласовете си много добре и работят с различни специалисти в зависимост от това, което искат да постигнат. Та в този смисъл, да кажеш, че тази вокална програма е "най-добрата" въз основа на рекламата с "големите артисти", които така или иначе НЕ са станали това, което са, защото са учили СЛС просто не е сериозно - затова и "оспорих" твърдението ти. Иначе, всички преподаватели, които познавам включват идеи и от СЛС, и от Естил/CVT, взвисимост от това, което вокалистът иска да постигне и начинът, по който звучи. Ако имаш един natural belter вероятно ще му споделиш, че има и твърд микс, който звучи подобно, но е по-малко рискован и ще отнеме известно време, за да привикне. Обаче за нея/него чувството за свобода при белт може да е по-примамливо отколкото да учи нещо от нулата и да се справя психически/физиологично с разликите и преходния период. А и най-вероятно това ще е част от чара на този вокалист. Нужно ли е тогава да го натирим в СЛС за всичко, само защото Тина и Стиви били писани на сайта... Няма универсални решения, в това ми беше мисълта като казах, че няма "най-добра" вокална програма. За пеенето без викане и усилие-разбира се, това е целта на всички. Ако разгледаш философията на белкантото, ще видиш, че там също се говори за това. В Естил също. В CVT също. Във всички изброени се коментира способността да миксираш ( т.е. да смесваш гръден и главов/нисък и висок резонанс, не "към микс и висок регистър"). Сега се сетих за един интересн случай. Една дама, завършила при нас (учила Естил) вследствие на много труд и благоприятно стечение на обстоятелствата се оказва един ден на една сцена в САЩ, пее, след което слиза от сцената и й казват : Един човек иска да говори с теб. Оказва се, че този човек е Барбра Стрейзънд, която иска да я поздрави за лекотата, с която пее и казва "Do I recognize Estill?" Това само по себе си не означава, че Естил техниките ще работят за всеки или че са "най-добрите", но Морийн ги е учила от ранна възраст, това съчетано с много точен слух, подхранване на певческия талант и изключителен певчески интелект са й помогнали в момента да работи за Warner Music Nashville. Поздрави и на теб и весели празници!