Tozi

Това явно е нов вариант на Бъркли курс за аранжиране. Всичко ново е добре дошло за проверка!

@kirilsat В Русия има и по загубени места Направи сега една подложка за копаница или криво садовско. Ето вариант с малко перкусии - палки на падчета поради липсата на барабани вкъщи. Ръч!

Благодаря за готината подложка. Откога чакам някой да пусне нещо нашенско. Ще си позволя да го споделя със света: Българска мелодия в 7/8

С цялото ми уважение към господин Сатриани аз също ще гласувам за Кольо Карагеоргиев! (нали така правеха в Русия? гласувай - ръкопляскай - гласувай - ръкопляскай). Колкото до джаза в Русия - вярно е - има изградена руска джазова школа, която обаче мирише яко на соц мухъл. Има обаче руски музиканти излезли от страната които са сред водещите фигури в световният джаз (и естествено не са признати в Русия). Понятието ДОКАЗАЛ се е доста субективно и не винаги има отношение към качеството и нивото на конкретните умения на идивида за които се отнася. Много често всъщност става въпрос за умения различни от музикалните и преподавателските (в случая). Има хора които могат да докажат всичко и в следващият момент да докажат точно обратното в зависимост от номенклатурата. Музикалноста не се измерва с физико-техническите способности на даденият музикант. Заова се нарича музикант а не техник. Не е нужно добрият преподавател да е изключителен изпълнител, а да има необходимият подход за стимулиране на развитието на учащият се. Не всеки добър изпълнител е добър учител (мога да дам конкретни примери с много от водещите фигури в световната музика за последните няколко десетилетия). Намирам тона на mad_season за изключително просташки (типичен за новите руснаци живеещи в големите руски градове особено Москва). От друга страна обаче темата води към поставянето на въпроса за конкретен качествен критерий при оценяването на музикалноста и изпълнителските способности на музикантите. Именно този критерий е все още малко неясен в България което позволява спекулации и е предпоставка за посредственост.

Не ти трябва компресор. Ако ти "изкачат" някои моменти поработи върху контрол на звукоизвличането за да се изравни. Допускам че сестра ти е права, макар че има доста различни мнения в зависимост от страната където се намираш и съответната школа (руска, немска, австрийска, френска и т.н.) как би трябвало да звучи барока и музиката на конкретните композитори. В класическата музика има доста стриктни правила. Това обаче не би трябвало да те спира да експериментираш и пробваш различни неща (освен ако не ти се налага да свириш строго класически концерт на съответната класически ориентирана консервативна публика).

Бравос. Я го запиши (ако не те мързи много разбира се) същото малко по-бързо и увеличи динамиките (амплитудата между тихите и силните моменти).

Еврика! Най-накрая достигна до истината. В България руски фюжън-рок хипер виртуозни ултра преподаватели китаристи явно няма. В Русия обаче, както всички разбрахме, недостиг на такива няма. П.п.: не се притеснявай - културният шок и аклиматизацията скоро ще минат...

Извинявай за въпроса: ти българин ли си?

Ванка - написал си симфония! :godbless: Що не махнеш всичките стрингсове от самосвирката и да оставиш само барабани и бас. После изсвири ти акордите с китарата. И сложи мелодия с малко повечко паузи. И сложи едно D7 след Db13 при повторението да води към Dbmaj7b5. Иначе екстра!

Раз два три - раз два три - раз два. Стандартен кючек! РБ

Значи няколко неща и от мен. Слаш и Кърк Хамет са две различни неща. Учителите не са да те научат и дадат отговори, а да ти помогнат да откриеш правилните въпроси на които сам ще си отговориш. Щом като вече знаеш повечето акорди и минорната скала, значи знаеш основните неща за да направиш това което искаш. Сега като начало преди да седнеш и изучиш всичките видове гореспоменати теории, научи по пет различни парчета на Слаш и Кърк Хамет. Всичките рифове, хармонията, бас линията и накрая солата. Намери си табулатури ако искаш като начало, а ако ти е по-лесно извади всичко със слушане. След това свири парчетата сам и със записа на парчетата. За да можеш да композираш или импровизираш сола и парчета в стила на някой изпълнител трябва да знаеш необходимият репертоар от музика. И конкретно: Слаш и Кърк Хамет използват предимно : минорна пентатоника, мажорна пентатоника, натурален мажор, натурален минор; акорди: диатонични тризвучия, умалени тризвучия и четиризвучия, диатонични четиризвучия, увеличени три и четиризвучия и т.н. Диатонични три и четиризвучия в до мажор: тризвучия: C Dm Em F G Am Bdim четиризвучия: Cmaj7 Dm7 Em7 Fmaj7 G7 Am7 Bmin7b5 Обикновено песните ползващи диатонична хармония (в случая в до мажор) в които няма модулации ползват горе посочените акорди в различни последователности (най-общо казано). Засега толкова. Дерзай!

Ето и моят принос към бас агитката на форума: Giant Steps

Мерси. Интересното е че звука се получи ок. Китарата директно в компютъра - нали ми се прецака усилвателя... Иначе Монк - лудница!

Едно любимо парче на мой любим пианист и композитор - Телониус Монк. Well You Needn't

www.jazzexcursion.com Любимо.

Благодаря на всички за коментарите. Открих нагаряне (леко са се разтопили от висока температура) на клемите (така ли се казва?) свързващи кабелите от трансформатора към платката. То е ясно че ще го занеса на майстор в крайна сметка. Явно проблема е доста по-сериозен отколкото си мислех и си иска специалист да провери всичко цялостно. Благодаря още веднъж.

М дааа.... засега нещата клонят май към преждевременно раждане..... Визуално няма никакви признаци нещо да не е наред. Никъде нищо нагоряло - няма промяна в цвета на елементите, няма разхлабени спойки, даже миризма няма на нищо.

Схема 1 Схема 2

Ето. Включвам и изключвам стендбай 2 пъти и после изсвирвам няколко тона на китарата. Шум

Имам проблем с ламповия си усилвател. Усилвателя е Fender Blues Deluxe Reissue. Ползвам го от около 5 години. Преди около месец включвайки го за поредното свирене усилвателят почна да бръмчи силно без дори да има включен кабел и без да е усилен т.е. - включвам усилвателя, чакам минута две и включвам стенд бай прекъсвача, без да е усилен мастера или който и да е друг потенциометър се появява много силен бръм. Помислих че имам проблем с лампите и ги смених - всичките - отначало крайните (изходни) а после и предусилвателните. Проблема не изчезна. При включен инструмент се чува звук от китарата само че като че ли изкривен + силният бръм. Отворих ампа и проверих визуално за разхлабени връзки, лоши спойки и нагорели места - не открих нищо - всичко изглежда нормално. Попадал ли е някой на подобен проблем? Някакви предположениия? Предварително благодаря. П.п.: моля въздържайте се от коментари от рода на - занеси го на майстор.

Трима от най-любимите ми музиканти заедно! http://www.youtube.com/watch?v=amEp34owKn0&NR=1

Фънки бас е по скоро начин на свирене на баса отколкото вид инструмент т.е., звука се докарва от специфичните ритмични бас линии отношение към дължината на всеки тон и пипането на пръстите - динамика на свиренето, заглушени ноти и т.н. За слап (барабанене по баса) обикновено ти трябва звук с повече високи и ниски честоти като средите са обрани. В този случай най-често в последно време са предпочитани активните басове. За свиренето на линии от 16ни ноти (ала Джако и Тауър оф Пауър) ти трябва бас със заден адаптер и изявени средни честоти (400 hz). Четири струни са ти напълно достатъчни. Аз също съм за фендер или скуайър - джаз бас или пресижън.

Няма невъзможни неща! Пулсирането и съотнасянето на 3 към 2 и 4 е в основата на джаза и всички производни както и в българската народна музика. Правото хоро се брои и пулсира на 2, а в основата му е 6/8 като в съвременните му варианти много често се ползват дву или четири тактови патерни лежащи върху основната пулсация. По принцип за свирене на популярна музика няма нужда от кой-знае какво образование. Повечето парчета са обравувани от диатонични прогресии съставени от няколко акорда със сравнително прост хармоничен и мелодичен ритъм повтарящи се многократно докато свърши парчето. Визията на изпълнителите е водеща. Поради опростената структура на повечето парчета и непроменливия характер на тоновия материал , музикален критерий за качество се явява прецизното ритмично изпълнение на музиката както и качеството на произведения звук - индивидуално и групово. Познаването и изследването на възможностите на личните инструменти е сведено до нуждите на конкретния изпълняван репертоар. Публиката е субективен критерий за качество при оценката на дадена група или изпълнител. В болшинството случаи слушателите на популярна музика имат сравнително ниска и ограничена музикална култура и неустановен обективен критерий за качество базиран най-вече на получената чрез медиите и социалната среда информация , менящ се според индивидуалното емоционално състояние, настроението и количеството приет алкохол. У нас ( а и не само) търсенето определя предлагането. Ако дадена група независимо от качеството на изпълняваната от тях музика и самото изпълнение е търсена и предпочитана масово тогава тя се "продава" и е предпочитана от собствениците на клубове, заведения и различните музикални мероприятия тъй като им носи печалби. Колкото по-ниска е музикалната култура и качествения критерий на потребителя на музиката толкова е по-ниско нивото и качеството на предлагания продукт (групата и изпълняваната музика).

@RaverWild Потърси тук! Да уточним: а) Не си музикант и не свириш на инструмент, но искаш да се запознаеш с особеностите на фолклорната музика в различните фолклорни области? б) посвирваш малко на нещо и искаш да разбереш как се свири българска народна музика? По принцип не съм попадал досега на книга която да описва кратко ясно и точно (просто) как се свири народна музика. За областите ще постна някои линкове с примери по-нататък. Като цяло народната ни музика се характеризира с комплексни неравноделни и смесени размери (5, 7, 9, 11, 13, 15, 5+7, 7+9 и т.н. - варират според фолклорната област) и богата орнаментация (морденти, пресечени морденти, групето, форшлази и нахшлази и т.н.- варират според спецификата на отделните инструменти). По принцип не съм съгласен със понятието "балканска музика" (както и с "латинска"). Българската народна музика , макар и да има някои общи елементи, се различава от народната музика на съседните страни (Румъния, Сърбия, Гърция, Турция - макар и не на балканите, да не оворим за Словения, Албания, Словакия и т.н които се различават коренно).

Фънки