Jump to content
Българският форум за музиканти

CyberGene

Mods
  • Мнения

    1835
  • Присъединил/а се

  • Топ дни

    126

Всичко публикувано от CyberGene

  1. Как се е развила само темата, лелеее Нямало мажорна и минорна пентатоника. Това малко сектантски звучи, все едно да кажеш - няма до минор и до мажор, има само музика
  2. Иначе по темата на Инди. Ако си същия Инди, дето пишеше в джаз-клуба на дир.бг, добре дошъл! Там нещо се пооака работата, понеже всичко, дето не е супер фрий или "некомерсиално" се отхвърляше и май вече има по 1 мнение на месец, а и музиканти не влизат... Та тритоновта субституция не е случайна субституция, защото повечето (в някои случаи всички) тонове от ладовете нa замествания и заместващия акорд си съвпадат, т.е. промяна в лада чак толкова няма. Променя се цветът на акорда, заради различния бас. Така че от една страна - да, басът върви хроматично, но от друга - ладовете не са много по-различни от това, което са в оригиналния вариант. И като споменах за случаи, в които всички тонове си съвпадат, това е за акордите по мелодичния минор, например G7alt може да се замести с Db7#11, като абсолютно всички тонове си съвпадат - Ab мелодичен минор, само басът се променя съответно.
  3. Всичко зависи от вкуса На мен примерно повече от 3 последователни хроматични тона почват да ми звучат малко аматьорски - опит за свирене на джаз, без много теоретичен опит. Но пък на някого може да му звучат добре. Затова и всичко си е въпрос на вкус. Иначе и аз мисля като Кольо, че комбинирането на хроматичния апроуч с недиатонични скали като мелодичния минор, полуумалената скала, бибоп скали и т.н. дава специфичното бибоп звучене, които нетренираното ухо на първо слушане може да помисли за прекомерно "хроматизиране", ако мога така да го кажа, но всъщност е много по-различно А додекафонията си е съвсем различен похват, за феновете на тоя тип музика. Доколкото си спомням, там се прилагаше някакъв сериен метод, според който никой от 12-те тона не трябва да надделява повече от другите. Крейг е по-навътре, той да каже, аз лично не слушам много такава музика, защото ми звучи сухичко, пък и не смятам, че музиката трябва да се извежда от математика, а обратното
  4. Добра е идеята, само малко началото е неубедително, като че ли разклатено и от там леко се усеща някаква неритмичност. Другото е добре. Иначе като цяло един съвет мога да ти дам, който обаче е по-скоро стилистичен и въпрос на вкус. Има места, на които ритмиката върви доста време "така-така-таката", което си е ръченица и малко омръзва. В 7/8 могат да се правят ритмични разнообразия, които вие между другото правите, но на мен лично би ми харесало ако са още повече и на повече места от парчето да се дроби различно, така че да не става цикъл. Но това е критика за почти незначително нещо, не е негативна, по-скоро предложение за вариант. Като цяло хубаво парче, много уважавам неравноделните ритми
  5. Кольо, не се засягай Струва ми се, че ти си повече по фюжъна/модалния джаз/блуса, може и да бъркам, ако не съм чувал по-мейнстрийм джаз парчета от теб, така че пусни да чуем нещо. Иначе не съм давал оценки, щото не разбирам, но за тоя стил на авторска музика, дето чувам из форумите, за мен ти си най-добрият. Сега пък да не се обидят другите И отново казвам - ЗА МЕН. Имам си мнение, не го налагам на никого.
  6. Cm6/9 - състои се от следните тонове: C, Eb, G, A, D. Ако се свири на пиано, много често се свири следният непълен акорд (отдолу нагоре): A - D - Eb - G, а басът свири основния тон С. За втория въпрос - да. Ми бемол септакорд с понижена 5-та степен.
  7. Да не започваме офтопици, плийс! Като не разбираш нещо, си трай, темата е за друго.
  8. Май никой не е споменал Шибил Бенев. Доколкото дочух вече свири на пиано и е оставил китарата, но според мен в джаза той беше единствен, дето свири смислено.
  9. Пусни линк и може да го чуем. Аз видя ли гмаил и изобщо не си губя времето да отварям... Може това да е причината да има много посещения без коментар. Между другото ти да не си фен на Атака?! Странно рабиране за никнейм
  10. MO8 е поорязана версия на Motif ES8, така че може да го махнеш от списъка си на топ-синтовете, да не заема излишно място
  11. Ако четеш ноти, Байер няма да ти трябва - той е съвсем първоначално, пък и сега се сещам, че трябва учител, който да свири някакви акомпанименти отляво. Свири Ханон за техника и същевременно почни с някакви лесни класики, също етюди си потърси - Duvernoy, Clementi и т.н. Школата Ана-Магдалена Бах е полезна, абе научиш ли се да четеш ноти, от там нататък си ти, макар че е много важно да свикнеш с пръстовките, но в това Ханон ще ти помогне много, там е дадено с кои пръсти се свирят пасажите - 1 е палеца, 5 е кутрето. Аз съм свирил Байер за около месец, когато почнах навремето да ходя при една баба с боядисано в оранжево-розово пиано и след това още един месец с етюди при една друга и след това "прекъснах" и продължих сам, така че според мен човек може и сам. Не е зле да прочетеш и някаква книга, която обяснява нотацията, кои символи за какво се използват и т.н., особено специфичните за пианото като педалите, пръстите, означения за лява и дясна ръка, транспониране, Фа ключ и т.н. Успех! П.П Сега се сещам, че имаше една руска школа самоучител по пиано за възрастни, може да потърсиш из библиотеките.
  12. Започвам да се убеждавам, че хората в тоя форум не четат темите, а директно пишат отговори. Значи човекът иска НАЧАЛНИ школи за пиано, не търси поп/рок/бла-бла потпури и потцигари.
  13. Честито за свирката и много кеф да ви носи! Едно време се почваше с Байер (Beyer), но вече може да има и по-нови и добри методи. За техника след това Ханон (Hanon). Всяка от тези ги има и онлайн безплатно, някой колега по-услужлив да даде линкове
  14. Кабелът ти би трябвало да представлява две петици от едната страна и гейм конектор от другата. Двете петици обикновено са надписани - IN и OUT. Трябва да вкараш IN на кабела в OUT на инструмента. Това е най-често срещаното объркване. Може да трябва да активираш гейм порта от БИОС на дъното, не съм сигурен. Ако пък ползваш гейм порта на Creative Audiy, избираш Creative UART 1 или 2 от списъка с въжможните МИДИ входове в софтуера, който ползваш.
  15. Включил си грешната петица от кабела или ползваш неправилния миди порт в програмата си. OUT на инструмента трябва да влиза в IN на кабела
  16. CyberGene

    Синтезатор

    Абе пичове, защо не прочетете поне малко какво е написано по-горе, не подвеждайте човека! Това може да става за всичко друго, но не и за класическа музика! И освен това ви е казал изрично, че иска чисто ново...
  17. Абе темата не е "как" да свирим бързо. Темата е абстрактно зададена - кое е по-трудно - да се свири бързо или бавно. От там тръгва проблемът - не е написано какво значи "да се свири". Ако свириш само една повтаряща се нота, или пък трилер, е много ясно, че е по-лесно да се свири бавно, отколкото бързо. И тъй като това е глупава интерпретация на въпроса, която използвах за контраст, в предната тема споделих моята истинска интерпретация, която съвпада с тази на някои от писалите, а именно, че аз го разбирам така - крайната цел е да изсвириш нещо, което доставя удоволствие на теб, евентуално и на другите; това се постига трудно или лесно; вариантите за постигането му са много; те включват бързо свирене и бавно свирене, като те могат да се смесват, редуват, да се използва изцяло и само едното от двете и каквото още му хрумне на човек. Та значи от поставените аксиоми следва тази интерпретация - можем ли да сложим знак на еквивалентност между аксиомите "бързо" == "трудно", и "бавно" == "лесно"? Моето предположение е - не: 1. Бързо и Бавно са способи; 2. Трудно и Лесно са способности; 3. Хубаво и Лошо свирене са факти; Никоя от трите категории по-горе не следва и не зависи от другите две. Моето лично впечатление, с което не натоварвам никого - по-голямата част от китаристите във форума, а и не само, публикуват музика, която на мен не ми казва нищо. Започват солото с 1/32 ноти в бързо темпо, редуват някакви ладове, нищо не се променя нито от тематична, нито от ритмична, нито от темпова, нито от семантична гледна точка в даденото соло. Солата са напълно кухи, показват само техническа подготовка за свирене на гами в бързо темпо (често неричтмично) и нищо повече. Ако искате, се обиждайте, отново казвам, че не натоварвам никого с това мнение. Свиренето на бързо гами, като крайният резултат не е нещо специално, е еквивалентно на това компютър да генерира много бързи ладови сола. Във всеки случай ще го направи по-бързо от вас! Не сте най-бързите. Само че компютър трудно ще генерира красиви сола, било то бързи или бавни.
  18. CyberGene

    Синтезатор

    Имай предвид, че българските вносители са едни доста големи гъзове и не дават синтезаторите заедно с адаптори, така че и там се дават още 50 лева отгоре. Това е някакъв абсолютен абсурд, но... България. Също така за класическо пиано ще ти трябва и състейн педал задължително, който пак е към 50 лева.
  19. CyberGene

    Синтезатор

    Взимай Ямахата. За тези пари по-добро няма да намериш. Щом е само за удоволствие... Пък там има точно като за деца свирчици, пищялчици и игрички, така че ще се радва. Но отново казвам, че с DGX става трудно, почти невъзможно развитието на детето като постановка от пианистична гледна точка. Но ако е малката е музикална, и на тази играчка ще си проличи дарбата и, и тогава вече ще имаш сериозно основание да отделиш и повече пари от бюджета за музика Успех с избора!
  20. CyberGene

    Синтезатор

    Ако ще учи сериозно, само нещо с хамър-клавиши. Иначе DGX са единственото за тези пари, което горе-долу става. Но клавиатурата е мека и не става за сериозно свирене на класическа музика. Най-евтините хамър клавиатури с приличен звук са Casio Privia, но цените са от 1100 лева нагоре нови.
  21. Мисля, че тази тема не е специфична за китара, затова си позволявам да се намеся като клавирист Подкрепям мнението на iBobz. Ако човек има какво да каже, може да го направи по всякакъв начин - бързо или бавно. И обратното - ако е безидеен, и да си счупи пръстите да "пили стружки", няма да каже нещо повече. Тези, които си падат по джаз, сигурно знаят, че Майлс Дейвис и Джон Колтрейн са двама от колосите, които са известни с това, че първият избира лаконичния изказ, два тона в минута, но на място, а другият казва много с много. В едно от най-известните в джаза парчета So What на Майлс Дейвис може да се чуят и двамата и да се съпостави това. Съответно обратния случай на хора, които избират единия или другия път (обикновено преобладава скоростният) и нямат какво да кажат, се наблюдават навсякъде и основно в този форум, като не искам да обидя никого, нито пък изключвам себе си от тази група
  22. Имах предвид типа на ривърба - този звучи малко като концертна зала.
  23. Флейтата или там квото е в началото е с някакъв кофти ривърб и на места звучи като от баня. И изобщо реверберацията ти е много кофти, не знам какви ефекти си ползвал. Намали я малко, а и смени типа, така е много изкуствен.
×
×
  • Създай нов...

Важна информация!

Поставихме "бисквитки" на вашето устройство, за да направим този сайт по-добър. Можете да коригирате настройките си за "бисквитките" , в противен случай ще предположим, че сте съгласни с тяхното използване.