musicman

Това, което си направил е текстов двубой Нито ни става ясно кое как звучи нито нищо. Абе караш ни да сравняваме текст, което аз лично не мога да направя, защото няма смисъл. Вземи запиши нещо, дай да чуем и тогава пак с уговорката, че всичко е субективно може да се коментира.

Да, още съм спал.... Добре де 0 дб си е чудесно ниво според мен.

Намали малко пандората и готово.

Качеството на звука не се променя чрез еквалайзър. Чрез еквалайзър се променя честотната му характеристика. Сложи си един еквалайзър щом те влече толкова, няма лошо. Колегите искаха да кажат, че спокойно можеш да си спестиш еклвалайзера, тъй като подобен резултат можеш да постигнеш чрез корекциите на пулта в който се включваш. Качеството на звука няма да се подобри, но ти според мен не питаш за качество. Като му надуеш малко басите на еквалайзера може пък да ти хареса.

^^ Аз също съм впечатлен от модела на Луло. Пробвах го на Месето преди 2 години мисля, наистина уникален инструмент. Успях да снимам самия Луло, който обяснява някои неща, ако ви е интересно ето:

^ Личните съобщения се отключват в зависимост от мненията на потребителя, понякога на 3, по някога - никога Връзката с когото и да било е въпрос на лични предпочитания. Ако някой е казал, че иска връзка само по лични съобщения, той прекрасно съзнава, че губи нерегистрираните потребители и новаците като клиенти. Но това е негов личен избор, който ние трябва да уважим.

Супер, ама си забравил да сложиш клипа...

Вносител на Washburn са Фактор, това е сайта. Вносител нс Schecter са Телесаунд. И двете можеш да ги пробваш в София.

Супер е, браво!

Супер е, браво!

^ Продуцент идва от producer, което преведено на български означава производител. Но аз бих го превел нещо като "баш майстор" Човек който знае как се правят нещата, има и опит и познания. Той знае как да направи песента започвайки от идеята и стигайки до мастерирането. За това много музиканти в днешно време наричат себе си продуценти защото те си правят всичко сами. Друг е въпросът какъв е резултатът. Та продуцентът наема звукоинженерите и режисьорите, той е над тях, като йерархия. От него зависи всичко. Дават му едни пари и знаят, че ще имат резултат. Имаше едно видео в тубата как Foo Fighters си наемат продуцент за да звучат не знам си как си. А те са хора които определено знаят кое как се прави. Така че, определено е за препоръчване да се ползва. За флашката, тя се включва в дигитален миксер, на който спокойно можеш видиш и оправиш нивата преди да запишеш. Дигиталния миксер има обаче доста предимства щото ако бандата знае как звучи, взима си миксера, прави си настройките и като излезе да свири на живо само дава два изхода на озвучителя и готово. Естествено може да се правят корекции, но хубавото е че всичко може да се запази като присет и другия път като свириш пак в този клуб, саундчекът ти е много кратък. Отделно можеш да си запишеш всеки един концерт, репетиция и т.н. без ефектите на каналите и после да си го смесиш както ти си искаш. Поне за мен това е истината. А още по-отделно тея миксери могат да се ползват и за звукови карти Ама не най-евтините.

^ Остави че продуцента е непознат ами в 99% от случаите се използва като синоним на думата спонсор Евто, Тони, има и други алтернативи на лаптопа и звуковата карта. Има дигитални миксерчета с флашка и директно записваш на флашката. Относно битовата дълбочина, да 24-бита ти дават около 144,5 DB SNR, при "необходими" около 124. Докато 16 бита ти дават към 96. Мисля, че изборът е ясен. И нека не забравяме, че има и 32 битова резолюция (192 DB). И хората си я ползват. И не съм съгласен, че конверторите не могат да конвертират 24 бита. Има даже 32 битови конвертори. Въпрос на производител.

^ И според мен най-лесно е лаптоп + многоканална карта. При това без да се губи качество а се добавя мобилност, можеш да си записваш концертите например. 96 kHz е височко и повечето многоканални карти ( дори от хубавите) намаляват броя на входовете за да ползваш тази честота. 48 kHz е прекрасно. Но и 44 да запишеш пак не е лошо. Някои хора казват, че честотата трябва да е кратна на 44 за да се направи по-читаво дитеринг. Така, че по-скоро 88 kHz е по-добре. Но това идва от презумпцията, че ще правиш CD-та, които са 16/44. Освен това по-голямата честота прави и по-големи файлове. Те се зареждат по-бавно и т.н. Така че всеки трябва да си намери сам за себе си баланса. Разбира се в сила е "колкото повече - толкова повече" но трябва да имаш съответната екипировка За мен 24/48 си е чудесно. Относно битрейта, купи си истинска карта и там са си 24. Там ще имаш и по-нисък SNR. Но това мисля е ясно. Цената на хубавите неща си е оправдана.

1. Не можеш да записваш 16 бита в 21-ви век. Отделно не знам от къде ги намери тези 16 битови играчки, като в момента и най-евтините са 24 битови. Четирите 24 битови писти които имаш са недостатъчни за запис на метъл барабани. Практически има видеа в YouTube как се записват барабани и с 2 микрофона, обаче след това при смесването береш ядове, особено ако барабаниста е неопитен. 2. Звукозаписът, както всичко друго се учи с теория и практика. Да предположим, че теорията я знаеш, следва да практикуваш доста за да се научиш. И няма по-лесно нещо от това. Ако помещението за запис е проблем - иди в която искаш репетиционна и ще ти ги запишат. Ако искате да свирите всички заедно - тогава е много сложно. Но надявам се не искате това. 3. Китарите и вокалите може да си ги запишете където искате, стига да има някаква елементарна звукоизолация. Естествено най-добре в репетиционна. 4. Смесването и мастерирането ги дай на професионалист. С времето ще си намерите човек, който ви пасва най-добре като мислене. От личен опит знам, че тонрежисьора може да направи чудеса с парчето ти. В крайна сметка искам да кажа, че в днешно време да се запише песен в домашни условия е супер елементарно и лесно и би трябвало всяка банда да го прави с всяко парче за да трупа опит най-малкото. Нека го наречем "демо". След това можете да пуснете демото на фенове и да видите кое се харесва и кое не. Можете да презапишете парче, да му промените аранжимента и т.н. неща, за които ще трябва да си платите здраво в студио а не е нужно за нещо което няма да ползвате евентуално. И когато направите нещо, което ви харесва - тогава отивате в студио с нещо, което знаете, че работи, харесва ви и на вас и на феновете. След около 5 години такива занимания (поне по една песен месечно) демотата ще се доближават много да студийния запис и по ваша преценка може да си смесвате и мастерирате вие. Но при всички положения дори при най-тревиалното демо записвайте с най-качественото, което имате и давайте 150% от себе си в свиренето. Защото каквото е отношението към продукта ви, такъв е и продукта. В този ред на мисли каквото и да правите няма как да не надминете предишния си запис.

Много добро, браво!

24/192 е повече от перфектно. Аз ползвам 24/48 и не намирам нужда от нещо повече. А и във всички студиа в които съм ходил това е нещо като стандарт.

Учебници можеш да потърсиш в Гугъл. Видео уроци в YouTube. Дали е удачно да се учи - зависи от човека. Ако можеш да свършиш работа без да учиш - не учи. Аз лично за да направя нещо (каквото и да било) трябва да се науча първо. И в този ред на мисли - учи което ти е по-лесно. Ако събера 10 лайка, затварям темата.

Би трябвало да го подобри. Но принципа "Звукът е толкова качествен, колкото най-некачественото нещо по пътя на сигнала" си остава в сила.

За български не знам, но за успелите със сигурност си ги купуват. Те и за това са успели, защото не се правят на тарикати ами си купуват това с което си изкарват парите. Значи ти искаш да откраднеш нещо с което да направиш музика, която да продаваш? Да речем, че успееш да продадеш нещо, ако аз ти гепя музиката и почна да я продавам като моя дали пак ще си ОК с кражбата? Или ако ти крадеш е ОК, ако другите крадат от теб не е? Аз лично не съм чувал за някой преуспял от кражби в дългосрочен план. Има си закон за баланс в природата, който гласи, че каквото даваш, това и получаваш. Ако не си го разбрал още, някой ден ще го разбереш. И дано да е по-скоро за да можеш да се развиваш а не да тъпчеш на едно място и да се чудиш защо не се получава.

На миксера ти ( Yamaha MG10 до колкото помня) има точно описано как се прави това нещо. С две думи идеята е да вървиш по пътя на сигнала. Първо докарваш добро ниво ( максимално силно без да криви ) от предусилвателя (Gain) и след това нивото на затихвателя го нагласяш според нуждата. Или по друг начин казано номера е да имаш добър и достатъчно силен сигнал който, да намаляваш от затихвателя, от колкото слаб сигнал, който после да усилваш. Което е логично с оглед на това че като почнеш да усилваш кофти сигнал, той ще стане още по-зле. На почти всеки миксер има начин да направиш това нещо, просто виж в документацията на твоя как точно се прави. На моята Yanaha (тя е друг модел) си има специални копчета PFL (pre fader listening) които реално изключват затихвателя от веригата и по този начин виждаш на индикаторите колко ти е силен сигнала и съответно гледаш да го вкараш в жълтата зона. Допустимо е да влиза съвсем малко в червената, но при най силно викане ( в случая с микрофона ). Ако ти е слаб сигнала увеличаваш гейна, ако е силен го намаляваш, така че да си в жълтата зона. После изключваш PFL и си нагласяш нивото със затихвателя. Това е.

Обявата е спряна.

Тук има много обширна и изчерпателна тема относно компресорите. Потърси с търсачката и ще намериш. Относно "професионалността" на смеситителя, ти какво точно разбираш под това?

Прилично бюджетно решение. За тези пари не знам нещо по-добро.

Пусни обява, че търсиш и мое пак да се появи.

Бонбони не пием. По-лесно ще стане с няколко смислени мнения или дай нещо да чуем / видим.