Топ потребители

Главният проблем при динамиката с процесор е, че за да имаш динамичен диапазон, трябва да можеш да го чуеш и усетиш, съответно ти трябва голяма гръмкост, сравнима с тази на усилвател. Което пък често налага в крайна сметка да свириш през усилвател и китарен говорител, проектиран за тези нива. Иначе, мониторните колонки, много би ги измъчил човек.

Човекът е минал по дългия път на проектиране на цяло устройство, което да може да работи с VST плъгини на ARM процесор. Моето решение е къде-къде по-просто (и практично, освен ако не искаш да произвеждаш свой продукт). В моята кутия, аз просто ползвам x86 Mini-PC и един разглобен Focusrite. Най-"сложното" нещо при мен е ардуино-базирания MIDI контролер.

Импровизиран "урок". 10 лика, които свиря, и които ми дойдоха на момента...

Не съм писал от няколко месеца тук. Има малко развитие. Смока се получи, може още да се желае, но засега няма да го презаписвам. След него извадих един стар запис ( кавър на Easy Livin - Uriah Heep) от 2008 или 2009-та, правен в студио ММД, с бандата Огнен Рок. Китарите са изцяло мое дело. Бас партията я свири Владо от Импулс. След като имах 3 кавъра на Блек Сабат, Дийп Пърпъл и Юрая Хийп, реших, че искам да направя и Dont Break my heart Again на Whitesnake. Бях в казармата, когато излизаше списание Ритъм и бяха пуснали един брой, в който имаше ноти на това парче. Помня , че нещо съм се мъчил, тогава да го изсвиря, най вероятно и нотите не са били много верни с оригинала. Сега с ритъм китарите не бе никакъв проблем, малко време ми трябваше да извадя ( поне както аз го чувам солото на Бърни Марсден ( исках да му направя специален трибют с този кавър, още от преди 2 години когато почина) . И след като имах 4 хард рок кавъра, логично ми се стори да добавя две мои авторски песни от предният период на УРАН242 - Шепа Дъжд и Роден от Огън и така вече са заформи вторият ми соло албум. Обложките мисля, че ми се получават добре... и общо взето се кефя ( то и затово го правя). И мисля, че вторият албум е по-добре от първият. Още е недовършен, имам идея за 3-4 кавъра за него. Като ще си остане изцяло в хард рок насоченост. ( на петото парче Шепа Дъжд има голяма пауза опашка, ако изобщо стигнете до него. за да чуете шестото, по добре кликнете дирекно върху него, за да не чакате, по натам ще я изрежа тази опашка) https://on.soundcloud.com/EEXAfHgqvHZCXPkvHQ

В този пост ще сложа линкове към материали, които смятам за полезни и ще напиша моя начин на работа (вадене, свирене, философия и т.н.) Повечето са за по-напреднали китаристи. https://www.youtube.com/@TastyGuitarcom - любим канал в ютуб. Има уроци основно в направление блус, фънк, рнб и соул. https://www.youtube.com/@JackRuch - наскоро открих този канал. Много полезен за блус и по-конкретно ако искате да "подлютите" блуса си или иначе казано - да се научите как да вкарвате джаз елементи в блуса. https://drive.google.com/.../16xh7X1RmhCCsj0jmbEd-sI6UMJ... - Guthrie Govan Words of Wisdom Clinic в 5 части - Отдавна не съм го гледал, но това е поглед на музиката в по-широк аспект. https://www.youtube.com/watch?v=tELIgr96WcM... String Bending Masterclass в 5 части отново на Guthrie Govan - отново нещо, което периодично гледам и преоткривам. https://www.youtube.com/watch?v=IEPw06KxdOY... - Ross Bolton Funk Guitar в две части. Много полезно! Преди време за мен бяха много полезни уроците на Lick Library, много от които са достъпни в Rutracker.org Можете да използвате моя акаунт: Username: Valentindanev Password: Du4I5 Оттам също: Scott Henderson - Outside the blues в две части Полезно за по-напреднали, които искат да избягат от клишето. Отново урок, който периодично гледам и преоткривам. Можете да разгледате уроците на Robben Ford, Andy Timmons, Joe Bonamassa, John Scofield и Mike Stern в YouTube, вярвам, че ще откриете полезни неща и там. https://www.youtube.com/@RicardoDeGaspari/videos Полезен канал за учене на песни. Този човек доста точно показва. Аз лично, когато уча дадена песен или инструментал, намирам човек, който я свири максимално добре според моите виждания (обикновено това значи да е максимално близо до оригинала), научавам я оттам и след това допълнително слушам оригинала, както в оригинално темпо, така и в забавено и слушам за детайли (кои ноти са ударени с перце, кои са легато, дали има рейк или не, правилната динамика, звукът на китарата, баланса спрямо другите инструменти, какви точни техники на свирене са използвани, фразиране, артикулация, звукоизвличане, абсолютно точното изсвирване като ноти и ритъм на всичко), понеже дори най-добрите уроци на песни в YouTube проускат понякога някои детайли, а аз се старая в повечето случаи да бъда перфекционист и дори така след време преоктривам нещо пропуснато. Често е така, и когато напредваме. Преди години не сме чували толкова много от нещата, които чуваме сега (поне при мен е така). След детайлизирането на нещата започвам да слушам песента основно в оригинално темпо, за да свикна с нея и най-накрая я записвам, след което правя микс. Обикновено всичко това е за удоволствие, макар че последните години ми отнема повече време и енергия. Пропуснах да напиша, че ако има, намирам и изолиран трак на инструмента, който ще записвам (понеже понякога свиря сола на пиано/бас/саксофон...). Там се чуват неща, които понякога в общия звук пропускаме. Също така слушам най-различни варианти на съответната песен или инструментал (от лайфове на оригиналния изпълнител, от кавъри...) и си открадвам, каквото си харесам, ако реша да разнообразя оригиналия студиен запис. На някои места вкарвам и от себе си (мнението ми е, че така или иначе вкарваме от себе си, в случая имам предвид тенденциозно), но според мен е важно да изхождаме от знание (тоест да знаем оригинала, да сме слушали, да имаме поглед и т.н.). Наблюденията ми са, че много често "Искам да свиря като себе си" е оправдание и мързел, понеже на съответния човек не му се занимава, с както виждате доста сериозния труд, който трябва да положи, ако иска да е в услуга на музиката, а не на "бизнеса". Един от моите учители казва: Красотата е в детайлите и аз съм абсолютно съгласен с това твърдение. За по начинаещи и като цяло по-комерсиални песни: https://www.youtube.com/@GuitarZero2HeroExpress/featured https://www.youtube.com/@Mr.Tabs.Guitar.Lessons/featured В Уроците на Jamtrack central, Truefire и Jamplay също има страхотни материали. Някои от тях ги има в рутракер, други са платени. Имах платен акаунт в Jamplay и Artur Menezes беше един от учителите там, който е много готин блус китарист. По принцип бях взел абонамента за Mike Lettieri, който също има готини уроци там. За упражнение препоръчвам приложението IReal Pro. Можете да го купите, можете и в нета да го намерите пиратско (както направих аз ). Там има прогресии на различни песни или блус схеми, 2-5-1 и много други, в които можете да променяте темпо, какви инструменти да свирят, в какъв стил да свирят и много други неща. Уроците на Josh Smith и Kirk Fletcher в YouTube също препоръчвам. Да свириш добре най-вече изиксва изключително много работа по мое мнение. Слушането и имитацията на големите в бранша' е най-добрият път според мен за достигане на добро ниво. Черпим дирекно от извора. Теоретичната подготовка също не трябва да се подценява - да знаем какво правим, лично аз мисля по степени, което отново научих от същия учител, който казва приказката за детайлите и за радост е член на тази група. Какво имам предвид под мислене по степени - Най-простият пример е с блус прогресия: Приемаме, че сме в тоналност "Ла" и свирим мажорен блус: Първият акорд е A7, който произлиза от миксолидийски лад и степените върху, които се строи са: Основни - 1-3-5-7, което прави арпеж и надстройка - 9-11-13 (което прави още един арпеж). Именувани биха били: A-C#-E-G-B-D-F#. Правим същия анализ и на останалите два акорда от блус схемата (D7 и E7). Могат и трите да се третират така. Началото е да се научим да разрешаваме на основните степени на акордите, упражняваме се винаги да свирим 1ва степен на всеки, после 3та, 5та и 7ма по същия начин. Впоследствие се учим да имаме гласоводене - Да изсвирим например 3та степен на A7 и да отведем на следващия такт до 5та на D7... Темата е много дълга, но това е едно добро начало за този начин на мислене. Много е важно в музиката да разрешаваме. И теоретичните познания ни помагат да го правим. Разбира се е хубаво да стигнем момент, в който тези неща работят на фон за нас... Ние не мислим за тях, но те работят... Което е следствие на много упражнения... Ако има интерес към това, ще направя още един пост с по-подробни обяснения конкретно за мисленето по степени. Добавям линкове и информация и ще допълвам, когато откривам или се сещам за други материали или по препоръка от други хора от групата. Този канал е препоръчан от Денис Александров: https://youtube.com/@vertexeffectsinc Интервюта на известни музиканти: Как записват, каква апаратура използват, процесът на работа и т.н... Днес се сетих за мой любим канал за представяне на ефекти: https://youtube.com/@prymaxedemos Добре обяснено, без излишни приказки и с много добро свирене и контекст. Още един, за който се сетих сега: https://youtube.com/@pauldavids Различни неща свързани със свиренето на китара. В момента гледам интервю с Matteo Mancuso, които споделя полезни неща свързани основно с импровизацията. Rick Beato предполагам е познат за всички, но споделям и неговия канал. Интервюта, съвети, информация от "кухнята" и какво ли още не в този канал: https://youtube.com/@rickbeato Ще добавя и няколко канала на българи: Христо Вичев: https://youtube.com/@hristovitchev Материали, които могат да ви дадат друг поглед над китарата (в по-широк аспект и на музиката). Николай Карагеоргиев: https://youtube.com/@nikolaykarageorgiev Много добри ревюта без излишни приказки поднесени с майсторско свирене. И не само това. Георги Пармаков: https://youtube.com/@georgiparmakov Разнообразен материал: Български песни, които са кът' за намиране, а някои са и доста трудни и обикновено акордите, които има в интернет са грешни. Информация за апаратура Информация за записване и смесване Полезни видеа като например целия майсторски клас на Ангел Дюлгеров от София лайв клуб и др... Петър Георгиев (Пешо китарата) https://youtube.com/@petergeorgievmusic Уроци за български песни Уроци за различни техники при свирене на китара и др... Ще се радвам да споделите вашия начин на работа, както и материали, които считате за полезни. Надявам се да се намери за полезно това четиво, стана доста дългичко.

https://www.youtube.com/watch?v=EQTnjyBOeIc&list=RDEQTnjyBOeIc&start_radio=1

Е да де, в това бях практически сигурен - кийборд с аранжор...добре поне, че не каза "йоника". Edit: @Koobenot, няма проблем да си вземе 'пианоновата' щом й харесва на картинка, а и след PSR-a, всичко, което е с тежки клавиши ще й се стори професионално. Без да обиждам никого, но надали ще може да направи разлика между 'някаква' хамър клавиатура и трисензорната на FP-10 примерно.

Понеже си купих абонаменти за няколко курса на Sean Mann, поствам "20 must know blues licks", което беше сред най-полезните за мен уроци. https://drive.google.com/drive/folders/1mA0jNSf3ybKPM9hNsUU8t132-JMLBCgm?usp=drive_link Това са табове, ако си поиграя може би ще успея да изтегля и видеата, те са в платформата Teachable, пишете ако има нужда.

Много са яки! Ако знаех, че ще пускаш такива видеа, нямаше да се абонирам за TrueFire Сериозно, аз толкова готини ликове не съм намерил още там.

Благодаря! Някои ги знаех, но други са определено находка за мен.

Склонен съм изобщо да не се съглася. Дори един фийчър да има, той е толкова полезен, че... в крайна сметка акорд аналайзера пести много време + 3-мата ей ай музиканта и малко въображение от човека зад клавиатурата, нещата се променят драстично.

Може да са сменили схемата, нали и ОС-а почнаха да го качват всяка година с "кръгло число"...

Тракът:

Същите въпроси бих задал и аз. Тези барабани са само тригер, не идват с вграден модул. Какъв дръм модул тригираш? Външен на Роланд? VST от компютър? Има ли многоканални изходи този модул или само stereo pair? Каква е PA системата/колоните? Дай ни още контекст, така няма как да сме много полезни.

От къде взимаш сигнал за да ги включиш в пулта? Къде е настроена да излиза касата, на кой изход? Какъв модул ползваш за звука? Ако ги включиш в пулта през изхода за слушалки, чува ли се касата?

Че какво му е на раздела, съвсем сериозен си е. Темата си е ОК за тука, защото хората може и да се майтапят, но може и да разсъждават съвсем сериозно по всякакви теми. Аз вече не слушам AI генерирана музика, може би защото започнах да го правя като един от първите и вече ми е писнало да слушам всякакви извращения от промптовете на хората, на които все още им е интересно да си правят всякакви експерименти. Едно време ги разпознавах по някоя хармония не на място, някой такт с нелогично развитие, по лошото качество на аудиото и т.н., но от тогава мина много време и става все по-трудно, а понякога невъзможно да разпознаеш едното и другото. Същата работа беше и преди 2000-та година с MP3-ките...кодеците бяха лоши, хората мачкаха яко аудиото и безпогрешно се познаваше кое е MP3 и кое не, но малко по малко нещата се подобряваха, използваният битрейт се качваше и по някое време разликата между оригинала и компресирания файл просто изчезна. Така че ако в момента все още някой познава кое е правено с AI и кое от човек, утре със сигурност никой няма да разпознава нищо, но по-лошото е, че както вървят нещата, на никой няма да му пука дали слуша ремикс от AI или нещо, дето е излязло от творческото въображение на композитор. П.П. Защо по-горе употребих думата "ремикс"? Защото вече съм го казвал и другаде - AI не композира нищо. AI само прави ремикси по задание от базата си данни човешки творби, върху които са го обучили. Просто алгоритъмът за събиране на крайната композиция е изключително добре направен, в бъдеще ще става още по-добър и AI музиката ще имитира напълно човешката. Интересно ми е само дали при все още продължаващото сканиране и обучение на новите модели, сканирането включва и музика, правена от AI, с която мрежата вече е препълнена...трябва да потърся информация по въпроса.

^ Съгласен съм напълно, винаги проверявам качеството на семплите на качествени слушалки/мониторна система.

По принцип тук много пъти сме казвали, че най-важното за едно пиано, това са реакцията на клавиатурата и качеството на семплите ; всичко останало са някакви не чак толкова важни подробности. Има обаче и друг момент при тези най-малки и най-евтини модели на всяка една фирма - нямат добри говорители. За да се образува възможно най-ниската цена, при тях има спестяване на доста неща - материалът, който се използва, екстрите, които са орязани спрямо следващите модели и т.н., но когато говорим за озвучаването, не трябва да се забравя, че то също има значение за удоволствието от музицирането, защото ако високоговорителите са маломощни (а при малките модели те са такива) и също така е спестено от общата акустика, няма да ти е много кеф да свириш на нещо, което изкарва не съвсем пълноценен звук с всичките му обертонове, освен ако не си го включил във външна апаратура и не слушаш през хубави колони. Но така или иначе този род базови инструменти са направени с друга цел и мисля, че са съвсем подходящи за малко дете, което е в началото на обучението си.

Ако цветът е проблем Касиото взима превес, иначе клавиатурата на Роланда е трепач. Скоро свирих с Роланда на живо и мога да ви гарантирам, че е прекрасен инструмент и като звуци и като клавиатура.

От поместените линкове, мисля че FP-10 е най-добрият избор, само че е черно ; по принцип го има и в бял цвят, но доста трудно се намира. CDP-s110 също не е лош избор за дете, клавиатурата му е с 2 сензора, но е доста добра и отзивчива, има го в наличност бяло, а и допълнително към него може да се вземе и дървена стойка ако е необходимо. От Hobax (китайска марка) нямам впечатление - може и да свърши работа, а може и да не е подходящо, защото разликите при различните хамър клавиатури са доста големи и докато при известните марки нещата са ясни, при китайските има много неизвестни, вкл. и как ще се държи клавиатурата след година-две свирене...дали някой сензор на някой клавиш вече няма да работи както трябва или пък някой клавиш да е пропаднал чисто механично - нямам представа какво е качеството на сглобката и контрола на крайния продукт. Разбира се и Роланд, и Касио имат други модели в бял цвят, но те попадат в друга ценова категория и затова не съм ги споменал.

Колегата @RevelanFriedman сигнализира, че:

@Evtim Djerekarov Този пич прави нещо подобно на твоето изобретение.

Учи се бързо пущината. Даже и акустични версии ми прави. Ходи познавай, че не е изпято и изсвирено. Обичам те!(Acoustic).wav https://on.soundcloud.com/amsOR5tUTdWIjoTgiQ

Звучи ми все едно си пуснал две песни не мога да разбера кое точно е дефектното, сякаш всичко "спазва" 4/4, но не и акцентите и всяка партия си има неин groove. Съответно накрая е манджа с грозде

Native Instruments подаде заявление за предварителна несъстоятелност в Германия в края на януари 2026 г., но това не означава автоматично фалит. Процедурата по предварителна несъстоятелност е специфичен правен механизъм в германското законодателство, който позволява реструктуриране на компанията под надзора на назначен администратор. Финансовото състояние Компанията е натрупала значителен дълг от £250 милиона срещу едва £25 милиона приходи през 2023 г., според финансови документи. Този огромен дисбаланс е резултат от бързо разширяване и скъпи придобивания на други брандове като iZotope, Brainworx и Plugin Alliance. Възможни сценарии Има няколко възможни изхода от тази ситуация: Реструктуриране с нови инвеститори и продължаване на дейността Пълно придобиване от друга компания Разпродажба на активите на различни купувачи По-малко вероятно - пълно затваряне Какво означава за потребителите Засега операциите продължават нормално, като Plugin Alliance обяви, че не е засегнат от процедурата и ще продължи да пуска нови продукти и обновления. CEO-то Nick Williams също заяви, че компанията се фокусира върху осигуряване на приемственост за клиентите, създателите и партньорите. Исторически контекст Това не е първата криза за Native Instruments - компанията премина през значителни съкращения на персонал и реструктуриране между 2019 и 2020 г., преди да бъде закупена от частната инвестиционна компания Francisco Partners през 2021 г. Какво ще правим с лицензите? Native Instruments лицензите продължават да работят нормално и няма непосредствена опасност потребителите да ги загубят. CEO-то Nick Williams официално потвърди, че "бизнесът продължава както обикновено" и че хардуерните и софтуерните продукти остават достъпни за изтегляне и активация. Текущо състояние на лицензите Всички Native Instruments, iZotope, Plugin Alliance и Brainworx продукти работят нормално. Системите за лицензиране, активация и изтегляне функционират без прекъсване, а поддръжката на клиенти продължава. Правни рискове при несъстоятелност Според германското законодателство за несъстоятелност (Раздел 103 от Кодекса за несъстоятелност), администраторът има право да потвърди или прекрати лицензионни споразумения. Ако споразуменията бъдат прекратени, потребителите теоретично губят правото на ползване без възможност за обезщетение. Въпреки това, в EULA документа на NI от септември 2016 г. компанията се е ангажирала да предоставят ключ, осигуряващ продължаваща употреба, ако повече не могат да предоставят активация. Остава неясно дали това условие би било спазено или принудително изпълнено по време на производство по несъстоятелност. Вероятен изход В повечето случаи на придобиване или реструктуриране на софтуерни компании, съществуващите потребителски лицензи се зачитат от новите собственици, тъй като клиентската база представлява основна част от стойността на компанията. Какво казват от Native Instruments? Официалното изявление на Native Instruments е публикувано на 29 януари 2026 г. от CEO-то Nick Williams в блога на компанията. Ето ключовите моменти от изявлението: Текущи операции Williams уверява, че "бизнесът продължава както обикновено" в Native Instruments, iZotope, Plugin Alliance и Brainworx. Хардуерните и софтуерните продукти остават в продажба и достъпни за изтегляне и активация. Екипите продължават да поддържат клиенти нормално, а продуктовите и инженерните отдели продължават да разработват и пускат нови продукти и функционалности. Реструктуриращият процес Компанията потвърждава, че Native Instruments GmbH и три германски холдингови дружества са подали заявления за откриване на производство по предварителна несъстоятелност. Williams описва това като "процес на реструктуриране в Германия" и заявява, че работят "старателно и отговорно за осигуряване на здравословно, финансово устойчиво бъдеще за Native Instruments". Ангажимент към потребителите CEO-то подчертава фокуса върху "осигуряване на приемственост за създателите, клиентите и партньорите". NKS партньорският екип продължава да обработва Kontakt Player лицензи и NKS партньорски заявки. Лична нота Williams завършва изявлението с лична нота: "Аз самият съм музикант през целия си живот и съм бил страстен фен на Native Instruments от 25 години. Нашата мисия да вдъхновяваме и позволяваме на създателите да се изразяват чрез звук продължава". Компанията обещава да споделя актуализации, когато има такива. Не знам за вас, но аз съм притеснен.