Panzergrenadier

Какъв еквилайзер прилагате при мастерирането? Аз режа тътена - rumble cut - (под 100 Hz); премахвам ниските среди (150-200 Нz); вдигам средите (500 Hz); вдигам високите среди и презънса (3-5 kHz); за яснота 1-20 kHz.

Темата е за съвети... Идеята е тук хората да имат някаква полза от прочетеното... Който може, да даде съвет. За мен работят едни настройки, за друг- други. Хората, които изкарват пари със звукозапис са с повече опит и действат индивидуално според клиента. Е, аз нямам студио в което да записвам различни изпълнители в различни възрасти и жанрове... Записвам само себе си... До това съм достигнал на този етап с четене на книги, видео уроци и прилагане на практика.

Да видим колега как ти смесваш вокали? Или е студийна тайна? Тук е добре да се дават и примери от собствения опит, книги и т .н. т. Довечера с удоволствие ще изпея нещо с твоите настройки.

Има общи правила за смесване на глас, които са в учебниците за звукозапис. Там не се коментира типа глас.

Правилно уточнение, настройките разбира се са след записването на вокалите. Първо записвам, после правя корекции и най-сетне смесвам вокалния трак с останалите инструменти. Разбира се, прочел съм го, няма как да го измисля или да си играя с нактройките на принципа "проба/грешка".

Аз записвам вокали така: Вокали - high pass filter, +2 db на 3кHZ и на 10 кHZ, de-esser, компресор 2:1, лимитър (по дифолт), слаб вокален ривърб с къс при-дилей на 80 милисекунди (0,08 секунди).

Фините настройки на еквилайзера на Yamaha MT 120 правят от звука чудеса...

Дори да не си наясно с честотния диапазон на отделните модули от барабанния сет, можеш да използваш сравнителни тракове и да настроиш компресията, децибелите и честотите по слух.

Аз слушам записа на Alesis M1 и чувам, че соло-барабана и касата работят в почти еднакви честоти. Касата по правило е в диапазон от 30 до 80 херца, но при теб е в сходни честоти със соло барабана. Касата, ако е добре записана, пада на около -3 dB от барабанчето, но тук не е така. Соло барабанчето се усеща само когато свири самостоятелно, усеща се от резонанса на пружините, но като се включи и касата при мен се чуват в много близък честотен диапазон.

Много важно е на какви колони слушаш като смесваш и мастерираш. Всичко по-долу от професионални студийни монитори ти дава грешна представа за това, какво правиш.

Ползвате ориенталски лад - фригийски доминант? Умишлено бягате от пентатониката, която е изначално в основата на рок музиката... Близко сте до Ер Малък като чувство и послание. По-битово, по-балканско.

За какво ви е да правите барабани за 8 часа? За една песен?! Партията се записва в студио, а после отделните тракове си ги качваш на програмата ти за звукозапис и оправяш нива, еквилайзери, компресия, ривърб и всичко останало вкъщи, безплатно. Ако не знаеш как - четеш. Няма как да направиш барабани по-добре от един истински барабанист. А и в една банда работата е усилие за всички членове. Надали барабанистът ще се кефи ти да записваш барабаните му, а после да се представят за негови. А той надали ще се израдва, понеже вероятно би ги записал по-различно. Всичко качествено струва пари. Но много от нещата човек може и сам да направи, стига да чете. Знанието е сила...

Всъщност, защо се опитваш да редиш миди-барабани след като имаш двама барабанисти с които работиш - Пепи и Емо?

Личи си, че барабаните не са редени от барабанист. Липсват брейкове между важните части на парчето. Изтегли някоя школа за барабани: на Кармайн Аписи, например, а и школата на Дейв Ломбардо. Копирай от там патърни и брейкове за своята музика. Разгледай партитури на групи в които са нотирани и барабани. Намират се такива на Пърпъл, на Металика и други. Разгледай и в Songsterr барабанни партии, взаимствай идеи.

Намират се по нета. Полезни.

След смяна на потенциометър, тон-коректор и суич брумът си остана.... Но след екраниране с алуминиево фолио всички паразитни шумове изчезнаха!

Колеги певци, какъв тип глас имате и на кой тон "закривате"?

Слава Богу, че ако е това, решенията се евтини. Проблемът не е е и в ефектите, пробвал съм с различни. 250K Split Shaft Potentiometer (Volume or Tone) • Top-quality potentiometers used on U.S. Fender® instruments. • The 250K is usually associated with most single-coil pickups. • 3/8" potentiometer shaft. • Split shaft design. • Works with push-on style knobs (no set screw). • Mounting nut, washer, and .022mf 250V capacitor included. • Fits nearly all Fender instruments (U.S. and Mexico) requiring a split-shaft potentiometer.

Пръснах потенциометрите и тонкоректора с контактен спрей, смених и кондензатора.. на проблемът остава.

Притежавам китара STAGG FLYING V BLACK. От известно време при затворени потенциометри се появи брум. При отворен потенциометър при свирене няма проблем и шумове. На други китарни уредби дава същия проблем. Носих китарата на лютиери къде ли не, но без резултат. Дали проблемът може да е в заземяването, потенциометрите или адаптерите?

Песен повлияна от ранния немски спийд метъл от 80-те. Всички партии са мои. Машинни барабани. Мастеринг с емплифай, лимитър, нормалайзър, ривърб и еквилайзер. https://soundcloud.com/the-blade-master/guiding-light

Life Cleaner първи студиен албум на групата Drastic Measures - чуйте песента Ruler in Hell https://drasticmeasuresbg.bandcamp.com/album/life-cleaner https://f4.bcbits.com/img/a2192789303_10.jpg

Първото парче Time for thrill е по-скоро в стил хард рок. https://www.youtube.com/watch?v=ljqWpDdHpo4 Ruller in Hell e замислено като speed metal. https://www.youtube.com/watch?v=hCEgFxgiDY4 Членове: Любен Борисов - барабани, Стоян Борисов - соло китара, Иво Йордакиев - ритъм/вокали, Павлин Пеев - бас

Винаги съм казвал, че да напише един музикант песен трябва да е едновременно певец, поет и инструменталист. Пишеш хармонията, създаваш лириките, изграждаш мелодията. Разбира се има страшни тандеми китарист/певец, които работят като единен организъм и нещата им стават. Но това става трудно. Иначе ставо полвинчата работа: китаристът пише хармонията, вокалът пробва свои мелодични линни с текстове писани от басиста примерно. В крайна сметка се получава като наслагване на кръпки.... Не се знае какво ще се получи като краен резултат. Най-добрите песни се правят, когато един човек носи завършени идеи и знае какъв трябва да е крайния вариант. Разбира се, идеите му могат да се видоизменят, но общата концепция си остава.