Jump to content
Българският форум за музиканти

docc

Members
  • Мнения

    968
  • Присъединил/а се

  • Последно посещение

  • Топ дни

    6

Всичко публикувано от docc

  1. Малка добавка: Горепосочената схема (разработена от Bill Lawrence, който по това време работи за Gibson) за превключване на адаптерите се порменя след 1978г. Промяната е малка - позиция 1. на четиристепенния ключ, която включва neck&mid pickups, започва да отговаря само за neck адаптера.
  2. Големината/обемът на отворите, в които се поместват детайли от конструкцията на китарата, неминуемо се отразяват на звученето, защото създават условия за определени резонансни явления, различни от тези при еднотипна конструкция с други размери на кухините. Fender American Standard. Конструкцията е на Dan Smith и George Blanda. Според патентните чертежи (1986г. - а моделът е представен през 1987г) кухината за поместване не адаптерите е правоъгълник без специфични контури (добил е популярност с наименованието "swimming pool"). Целта е да се подчертае популярният по това време funky sound на позиции 2 и 4 , на pick-up селектора. Т.е. - постига се по изразенo scoop звучене (по-малко mids с по-изразени hi и low). Този тип звучене не е особено приветствано от любителите на (станалият доста по-късно широко-популярен и асоцииран с Fender Strat) Texas Blues Sound. Но пък има безброй примери (вкл. и местно-Форумни) за това, че American Standard (w/swimming pool) се справя чудесно и с тази задача. Моделът е произвеждан с такава кухина до 1998/99г. А има данни от притежатели, че в този период са срещани и инструменти с контуриран отвор.
  3. На мен пък ми стана тъжно от развитието на темата. Не съм предполагал, че дискусията има за цел да оформя класация на "разбирачите", или да е някакъв вид изпитен тест! Ако ми беше известно - нямаше да се включа в никакъв случай! Имам още да уча! ... иначе, по въпроса (за последно): Yasuke Kawakami (по дизайн на R.B.).
  4. Т.н. 'Simul-Class' на MESA? Паралелна работа на 2x6L6 в class A/B + 2xEL34 в "псевдо-триоден" режим/ "псевдо class A" (w/hot bias), при линеарен изходен трансформатор. Ако може спецовете да обсъдят схемното решение и взаимовръзката на двете двойки Power Amp Tubes, и вероятността това да е един вариант за решение, на въпроса - headroom & rich harmonics saturation.
  5. docc

    LP vs. SG

    За нарастване на популярността, на SG допринасят и набиращи известност, и вече утвърдени звезди (в периода от втората половина на 60-те), като E.Clapton, R.Krieger, M.Chipollina, F.Zappa, P.Townshend, T.McPhee ...
  6. ... Освен на китари, Р.Б. свири и на mandolin; mandocello; mandola; tambourine; hurdy-gurdy; nyckelharpa ... Малко "акустични" снимки:
  7. Има монтирани Bill Lawrence dual coil адаптери.
  8. Gibson ES335 ! Fender Stratocaster w/Tele neck - първият му Страт закупен от техник на Клептън Разни Fender Stratocaster 70's Станалият емблематичен - бял с rosewood fingerboard ... които всъщност са няколко ... и през годините търпят модификации - адаптерни конфигурации; монтиране на guitar synth system В студио използва и Telecaster Thinline Акустични - Alvarez; Taylor; Lakewood; Fender..., а една от първите му е Framus.
  9. docc

    LP vs. SG

    За протокола: - И Page, и Slash са използвали SG. - Page е Telecaster-player не по-малко, отколкото Gibson-player.
  10. docc

    LP vs. SG

    Angus с "параван".
  11. docc

    LP vs. SG

    През 1959г. Gibson регистрират връх в продажбите, който обаче е последван от много рязък спад през 1960г. В същия момент е в ход и разширението на основния производствен комплекс в Kalamazoo (площта се увеличава повече от 2 пъти) и необходимостта от реакция е спешна. Предприемат се стъпки за съживяване на продажбите. Основният ход е ре-дизайн на линията Les Paul с цел, да се създаде по-евтин и достъпен инструмент. Тялото става по-тънко; с два рога; без топ; с осъвременен контур. И трите серии Les Paul (Special; Standard; Custom) приемат новата форма, като запазват останалите, специфични за всяка от тях белези - хардуеър; конфигурация и разновидност на адаптерите; инлеи; neck shape; neck & head binding ... От 1961 до 1963г. новата форма продължава да носи същите наименования - LP xxxx (Special; Std. Custom - по-късно са популярно нарични SG/Les Paul-модели), но през 1963г. линията се преименува на SG (Solid Guitar). .... (впрочем, това наименование се използва, като добавка към названието, при анонсиране на някои модели Les Paul още през 50-те, но не е с изразена популярност). .... Причините са няколко. Като злободневна се изтъква тази, че на Les Paul не му харесва новия вид на инструмента и той не иска да се асоциира с името му. Има обаче и други особености в този период! По това време Les Paul е в процес на развод със съпругата си - популярната певица Mery Ford (разделени са от Май 1963), и избягва да сключва договорености, които биха му носили значителни приходи преди приключване на процедурата (разводът е в края на 1964). От друга страна, в Gibson констатират, че връзката (и съответният финансов ангажимент) с името на Les Paul им носят (вече) много по-малко дивиденти от очакваното. (Les Paul няма хит от 1955г.) Така се появява нов модел инструмент и търпи собствено развитие (наред с възстановеният през 1967 'Les Paul' Model), като завоюва слава и легендарност.
  12. Еба си и нивото на дискусията! Отново съжалявам, че се включих!
  13. Звуковите проби се извършват във времето, когато 1. Се създадат условия за тях 2. Има нужда от такива. Звуковите проби могат да бъдат от най различно естество (частични; цялостни, контролни, ... дори такива след събитието) и по най-различни причини (свързани с настройване; дефинитивни - по приемане на системата от отговорният за това - обикновено - "пускащият музиката"). Предполагам, че теб те интересуват пробите, които се извършват с музикантите. Те се случват след настройване и приемане на апаратурата (с всичките и компоненти и в пълна готовност) и във време договорено по райдър (или в друга форма). Определящо обикновено е фиксираното време за край на тази процедура. Решението в какъв обем и в каква форма ще се извърши проконтролиране на възможностите на системата за обработка на сигналите, е изключително на "пускащият музиката" в координация с други участници в продукцията. - дали сигналите ще се проконтролират индивидуално, или групово - дали всички сигнали и компоненти (Main P.A.; Sidefills; Delay lines; Monitor system;....), и кои от тях ще се прослушат предварително - дали ще участват музикантите, или други, технически лица - кои входни/изходни линии подлежат на предварително прослушване - каква предварителна обработка ще се приложи (филтриране/корекции; нива) - проби и (до)настройки на периферния звукообработващ инструментариум Много често окончателната звукова картина се оформя след началото на самото събитие и се доработва "в движение". Т.е. - концертът започва и звукът започва да се дообработва/"дооправя" от всички отговорни за целта ("производителите" на сигнал - музикантите и "пускащият музиката"). Реално и обективно, няма начин изпълнител намиращ се на сцена, да добие коректна представа за същинското звучене на основната (предназначена да "доведе" програмата до публиката) озвучителна система. За целта се използва мониторната система в разните и форми и конфигурации. Пробите на мониторната система са съвсем отделен етап от разните звукови проби и много често това е "основното, критично занимание" на музикантите, по осъществяване на чека. Може би не е нужно, но ще споменем (отново), че мониторната система си е съвсем отделна, самостоятелна и специфична - както по конфигуриране, така и по управление. Т.е. - още едно "озвучаване" съвсем отделно (и различно) от "централното". Компромисите по отношение на конфигурирането на цялата звукова система, взаимодействието и възлаганите функции на компонентите И, се отразяват неминуемо на възможностите за управление и представяне! Не е работа на музикантите да определят качеството на звучене на основната система защото: - не могат да прилагат непрекъснат динамичен контрол със съответни реакции/корекции. - защото, дори ситуирани пред централната P.A. те трудно могат да имат непрекъснато еднозначно-коректно въприятие (по психо-акустични причини), а тези, които пеят - съвсем никакво (и по физико-акустични причини). Задачата на музикантите е, да пресъздадат съвместното си звучене максимално близко до желаното от тях (или от отговорният по въпроса субект - напр. диригент) в района предназначен за това (сцената), като естествено имат мнение и съответни изисквания по формирането на визираното звучене посредством коригиране, и балансиране на компонентите, които "работят" на сцената, а именно - мониторна система и персонален backline. Това е техният продукт/програма! Задачата на централната озвучителна система е "само" да го усили и доведе до зрителите/слушателите. Това го извършва "пускащият музиката", като следи динамичните промени на цялостната картина (произтичащи от един куп фактори - климатични; аудитория; натоварване и разни реакции на системата...) и при необходимост внася съответни корекции, с цел да се подържат предвидените/желаните звукови параметри. "Пускащият" също така, доста често участва и в пресъздаването на специфични елементи/моменти от програмния материал, като напр. прилагане (по щим) на специални ефекти; по-екстремна, специфична, моментна звукообработка...). Затова музикалната продукция изискваща допълнителна (техническа) звукообработка е продукционно-екипна работа и възлагането на задачи на "случайни" участници рискува компрометиране. Казано по друг начин - ако очакваш някой озвучител, с когото не си работил по продукцията си, "да ти оправи звученето" - няма да стане! Ако стане - приеми го, като резултат на благоприятни обстоятелства - впрочем, често такива са налице и са резултат, като на работата на музикантите, така и на работата на звукообработващия, но е грешка, това да се приема, като обичаен начин на работа!
  14. Горе долу за това говоря. - Не е нормално за професионално/отговорно ангажиран субект да се обсъжда и оценява нещо, което не му е ясно какво е; как става; какви са процедурите при осъществяване на конкретна специфична/специализирана дейност. - От всеки участник в дадена колективна работа (вкл. музикална - сценична, или студиина продукция) обикновено (и нормално) се изисква, да свърши максимално добре задачите по собствения си ангажимент/отговорности. (и силно се препоръчва да не се бърка в други дейности). Относно интереса. Във форума много пъти е посочвано, какви са най-общо задачите по осигуряване на звук и друго техн. обезпечаване. Накратко: Формулира се задание и се организира изпълнението му, което/които обикновено се предоставя на подходящ контрагент. Изисквания се обособяват в т.н. "Райдър". Техническата част на заданието се предоставя под формата на "Технически райдър" - консултиран и уточнен с изпълнителя на заданието, и с договорени параметри. После започва изпълнението, което съвсем общо съдържа следните процедури: - подбира се подходяща (според програма; място; специфика) за събитието техническа конфигурация и се инсталира (еднократно; временно; дългосрочно). - прави се звуков/акустичен анализ (установяват се взаимодействията/ взаимозависимостите/ взаимовлиянията м/у разпространявания звук и работната среда). - апаратурата се настройва/линеаризира за оптимална работа според показанията на анализа. определящи са: Преди всичко - заданието! То обикновено съдържа и прецизира: - работната програма (кой/какво трябва да се чува; източници на звук/сигнал) - обективни параметри - зададен честотен спектър със звуково налягане (в динамика) на определена площ (или определени зони в пространство/обеми); срок на изпълнение и продължителност на работа. - подробности и конкретности по реализация на заданието (какво точно и кое от това, къде, и кога) .... После идва някой и "пуска музиката". Задачата на настроената апаратура е, да пресъздаде максимално коректно (без изменения "пуснатата музика"). Това как изглежда; какви са особеностите; каква е целта на "пуснатата музика" не е обект/касателство на настроената (според посочените критерии и процедура)апаратура, а на "пуснатата музика"/програмата и евентуалният управляващ процеса на "пускане". Както беше посочено - отбелязаните по-горе процедури се осъществяват в обем и прецизност, според направено задание. Т.е. този, който плаща и съответно "поръчва музиката" си прави сметка, какво може да си позволи и съответно си го поръчва. Това, какво си е поръчал плащащият (според пазарните закономерности) не е работа на неплащащите, или неотговорните (според някакво споразумение) по въпроса! ... Изключение са кибиците. П.с. пояснение: - "пусната музика"/програма - всеки източник на сигнал, или сбор от сигнали (изпълнител; изпълнители; звуковъзпроизвеждащи устройства), насочени за обработка към озвучителната система. - кибик - неангажиран с отговорност; обикновено - безделен; обикновено недостатъчно, или съвсем некомпетенетен; често (за щастие) безобиден коментатор на събития и обекти, с цел собствено удовлетворение
  15. Ако/като искате нещо конкретно по техническото обезпечаване - вписвате го в техническия райдър (и го заплащате, съответно). Ако искате слушалки и не искате никакви монитори - уточнявате какви точно слушалки и се обръщате към съответен, подходящ доставчик. Напр. ако искате медицински слушалки (стетоскоп), може да проверите в магазин за медицинско оборудване... , или пък служба за театрален реквизит ... Ако не искате никакви монитори - това се постига лесно. Не се развръща мониторна система, или наличната не се използва в желания период (обикновено посредством затихване на сигналите подавани към мониторните линии). ... а, да - и накрая .... ако искате някакъв тип мониторно обслужване: - персонално (floor/ wedge; in ear; някакъв stack, или 1 box loudspeaker system...) - общо (разни видиве fill) със съответно разположение (sidefill; drumfill...) ... го вписвате в райдъра. После отговорникът от продукционния екип, който се занимава с осигуряване на техническото обезпечаване се грижи за изпълняване на райдъра. Той неизбежно се обръща към някой (лице; организация..) който притежава съответните технически средства. Тези средства/оборудване в 100% от случаите са закупени - или като готов продукт, или като части, компоненти и елементи. Също така е неизбежно и това, че по-добрите средства/инструментариум за производство/обслужване (вкл., когато се касае за звук; осветление; сценични конструкции; мултимедия ...) са по-скъпи от не толкова добрите. Напр. при персналното мониторно обслужване, една нискокачествена in ear система би била доста по-евтина от един сериозен floor set. ... И след края: ... Една от съставните на "формулата за добри резултати" е ниското ниво, или липса на пречки. Много фактори могат да бъдат пречещи, но аз ще отбележа само един (доста характерен за настоящата тема) - субективното, персонално намесване в дейност, относно която не се носи отговорност. Казано по друг начин - когато някой се бърка там, където не му е работа и няма поставени задачи със съответни отговорности (независимо от степента му на подготвеност/познание по въпроса). Успешна работа!
  16. Две от ахат и едно от вкаменено дърво (звучат различно едно от друго). Прибавят перкусивен, отчетлив компонент (който понякога не може да се избeгне дори и пр прилагане на малък натиск). По-тежки са от перца от "стандартни" матриали със същите размери. Усещането при тоноизвличене е различно - като за повишени динамични възможности и повече енергия при пикинг. Вероятно не биха допаднали на всеки, но е препоръчително да се пробват - да се усети разликата! В последно време ползвам само тях. Достави ми ги Baby Thomas. П.с. за информация - тези са по-скъпички - $30-50.
  17. ...... взех да пиша ферман, ама ... на - спрях! Имам работа да върша! Космосът е необятен и като оправдание на криви ракети!
  18. Доколкото разбрах от отговора в горния пост - пича с когото е договорката е организаторът. От к'ъв зор са тогава претенциите към т.н. "озвучител" (отговорния за техническото обезпечаване "пич")!? ... сега видях добавката към горния пост: В спецификациите на Р.А. конфигурациите няма параметър "читавост". В практиката няма еднозначен, стандартизиран критерий именуван: "добре звучащ". ... а тез' двете 57-ци, за к'во ти са (с Р.А. и FOH/Monitor -обслужващ инструментариум/средства работят озвучителите, а не музикантите). И ако изискванията ти се изчерпват с 2бр. SM57, 'що не си купиш (3-400лв. - не е кой-занае какво изгърбване) и да спестиш сума нерви около договорите; обезпечаването; реномето и бъдещето на контрагентите; и в края на краищата - провала на знаменателно събитие?
  19. Въпроси: @адаш, И като/ако не е изпълнен подробният райдър, какво правите? @седмострун, На кой пич, бе пич даваш "списък" и кой точно пич (от всички в тарапаната) ти казва "О.К., пич!". Какво (общо взето) ти съдържа "списъкът"? Разбрах, че ти го даваш (тоя списък), ама кой ти го иска и на кого точно го даваш (предявяваш изисквания)? А и кой го изготвя/съставя (списъка) ?
  20. Проблемът е разискван доста! Файда - явно няма! (Отново) Накратко: Всякакъв вариант при който е постигнато съгласие за извършвне на някаква съвместна дейност се нарича 'договор' (устен; писмен; телепатичен....) (Повтарям се): Никой не е длъжен на никого с нищо, освен с това, което е договорено, като задължение! Пояснение: Ако ще търсиш нещо от някого, с който не си формулирал/договорил взаимозадължения ... ... по-добре се обади на Жорж Ганчев, да ти обяснява за патките! Препоръка: Да се опознаят и усвоят формите и начините на установяване, на взаимозадължения в рамките на стандартна организационна структура, при провеждане на музикално, сценично мероприятие! Не са много, а не са и сложни. Да се постигат ясни договорености със съответни отговорности! Това е и един от елементите на подготвеността, да се извършва работа. Особено пък такава характерна работа! ... а ако не си подготвен ... > ЖГ* > Пп** * Жорж Ганчев ** Пасеш патки
  21. Смятам, че определено по-драматично е положението с тъпите отговори!
  22. Реших да поместя следващото изложение в тази тема, защото заглавието подхожда съвсем! Ако Кольо има нещо против - ще уредим някак преместването! Получих инструмента преди известно време и предложих 1-2 фотоса в разни теми, но сега имам и снимки, които да го представят по-прилично. Dilian Obretenov Custom Crafted Body: LP Shape; 1 piece Mahogany; East European Figured Sycamore top; Natural binding Neck: 3 pcs construction Sapele; Set through; 50's style fat Fretboard: Indian Rosewood Bridge: Tone Pros Locking Tuners: Gotoh Kluson Locking Nut: Bone Frets: Stainless Steel, Medium Jumbo P.Ups: Bare Knuckle 'Rebel Yell' set Electronics: Push/Pull Coil split
  23. Получих e-mail от' AnalogMan', че е дошъл редът (след около година чакане) на заявката ми за 'Bicomprossor - Large'.
  24. Asım Can Gündüz http://www.youtube.com/watch?v=qX7TPlMZcgs...feature=related
  25. В конкретния случай е вариант 1. Аз лично използвам и приложение по вариант 2., но на друг инструмент. На мястото м/у обтегача и моста (на снимката е без "приспособлението"). ... и за да има шарения по темата - в момента съм със следната (FX) "подредба" за home practice. Стендът е "зареден" със следните: ... но предимно "разучавм" новата придобивка!
×
×
  • Създай нов...

Важна информация!

Поставихме "бисквитки" на вашето устройство, за да направим този сайт по-добър. Можете да коригирате настройките си за "бисквитките" , в противен случай ще предположим, че сте съгласни с тяхното използване.