docc

Китарата може да е с "действащи" акустични отвори - кръгли,елипсовидни,F-образни ,или др.За да са "действащи",инструментът естествено би трябвало да има акустична кутия.Има китари,които имитират акустичен инструмент на външен вид,но са от плътна дървесина и декоративни отвори.Естествено е да са с тънко тяло(иначе трябжат носачи).Разбира се,има и такива с тънко тяло и акустична кутия. Има обаче и инструменти,които са с акустични отвори в тялото(обхващащи цялото тяло,или части от него)без да имат отвори.Всички тези разновидности се наричат с определения,които често преливат от вид към вид.Категоричнист има почти сигурно при известните ни "кухи" с метални струни и "класически" китари с акустичен корпус.Те са Acoustic или Acoustic/Electric(ако имат някакъв трансдюсер).При другите - Hollow;Semihollow;Semiacoustic...признаците по които биват определяни варират и понякога производителят определя,как да се представя даден модел,без да е наложен единен критерий.

Писаното по-горе,да се чете внимателно!А предпоследните два абзаца - по два пъти!

В края на краищата,една китара се състои от едно дърво разглобяемо на части или не.Има и други неща,които помагат на на това дърво да издава звук.Тези неща(части)могат да бъдат подменяни по-всяко време(някои - задължително)с цел да да се подобри оказваната на дървото помощ.Но ако няма основна промяна при дървената част - напр. друг гриф(и то не от същият модел),друго тяло или премахване на половината дърво,то е редно да се смята,че инструментът е сещият. P.S. Опитай се да промениш жена си с козметични,хирургични или други методи и тя да не е същата!

Много подходящ отговор! Вярно е,че човек се свързва и идентифицира с китарата,която има или с която свири(изразява)в момента.Това означава ли,че настоящата тема трябва да се формулира и като: "Най-грозният китарист..." Казвам това,защото виждам,че отношението към инструмент определян като "грозен"(а според мен-такъв няма)се прехвърля и върху групи от хора.Не-е колегиално,не е нормално, не е и зряло! Като преглеждам богатия материал по темата,си правя заключение,че всички китари са грозни.Смущаваща е перспективата да си вземеш една китара(недай боже - две),да се притесняваш от грозотата и(според други КИТАРИСТИ)и де се оправдаваш защо я притежаваш.Или пък,за да тушираш описаното неудобство,декларираш принадлежност кум група хора със същите"грозотии"и заедно се изправяте срещу "неверниците" - тези с грозните китари,дето и музиката им е такава и разбиранията. С други думи - ако смяташ,че има грозна китара,то вероятно и твоята е грозна. Затова запитах за негрозна китара.

t-rex,би ли дал мнение,коя е свястна китара. Не искам,да се конфронтирам,само се интересувам.

Изборът на микрофони за озвучаване на барабани(Rec. или Live)се затруднява по-скоро от богатият избор на подходящи модели.Поради характера на възпроизвеждания звук(сравнително краткотраен и с мощен пик),почти всеки микрофон може да бъде експериментиран върху барабан.Разбира се,с времето и практиката,определени модели са се наложили като World Standart и то при дадени обстоятелства - напр.: Live-Snare-SM57.Смятам,че е малко пресилено да се дават определения като "боклук" и "върхът",когато се касае за барабанни микрофони. За SM57 съм напълно съгласен,че е много полезен мултифункционален микрофон(и не скъп),мкар че славата му се върти около Snare и Giut.Cabs. М88 е един от любимите ми микрофони и го препоръчвам горещо за всякакво приложение.Убеден съм,че ако цената му не беше около 3 пъти по-висока от тази на SМ57,щеше да е по-използван и обсъждан.А основният му "проблем"е,че в този ценови клас се на мира друг "могъщ" Multipurpous стандарт: MD421. Бих предложил при възможност,да се обърне внимание и на моделите АTM25 и ATM23 на Audio Technica. (дотук споменаваме само динамични модели). Озвучаването на чинели и O.H. - мисля че е друга тема.

Keep in touch при попадение!

Не се продава.Съжалявам.По скоро бих купил нещо интересно.

Gibson Les Paul Custom 1983 w. S.Duncan 59/JB Fender Stratocaster 1979 w.DiMarzio HS3/HS2/HS3 Ibahez Jem 77 FP 1988

SM 57 е микрофон от "задължителната програма".Но C418 върши чудесно работата си и в някои отношения е по-удобен(размери;закрепване).Може би е най-добре да пробваш различни варианти.Ако си случайно от Варна или наблизо,мога да помогна.

Без да искам изписах грешно Heartfield. FENDER HEARTFIELD TALON

На снимката: Fender Hertfield Talon

Marshall DSL 100 - Head Amp

Вносителят на Phonic е във Варна.Ситуацията с качеството и цените е сходна с тази при Behringer.Струва ми се,че имат малко предимство по отношение на регулярността на доставките и снабдяването с резервни части.

Rivera Knucklehead Reverb 100 / 6L6 ...и други.

И какво толкова ще стане,ако не платят,да речем за 2 парчета?Авторът ще позеленее от яд и ще умре от глад,защото на такъв зелен няма да сервират никъде?!С абсолютна сигурност няма да платят,като не получат нищо. А я си представи,че платят,като ги пратиш...?!

Използвам ракове и ми се е налагало да се снабдявам от различни места.Според мен много добър вариант са раковета произвеждани от IGS - Пловдив.Цената е около тази на Dynacord BG made,но ги намирам за по-старателно изработени. Рак 8U ;45-48см дълбок;с двустранно закрепване(шини с гайки и от двете страни - трябва да се поръча,като опция);страните са покрити с тънка алуминиева ламарина;4 дръжки;капаци мин.4-5см дълбоки - 320лв. (цената е отпреди около година). Не съм никак доволен от пластмасовите ракове,независимо от производителя. Не стават за тежки устройства(напр.amps) - огъват им се и се пречупват алуминиевите обръчи;дръжките им обикновено са ужасно неудобни;май нямам нито един пластмасов с несменена поне една закопчалка.А и цената им не е предимство.

Успех и на теб! Пази се от некоректни патртньори! Сашо

На същото място,където е и варианта - ,музикант не платил на мениджъра и го пребил'.

Ситуацията може да се разгледа и от двете посоки. 1.Изпълнителят има продукт - нов албум за промотиране;live програма,или подобни и има нужда да го представи пред публика т.е. да го продаде.Следва организация и изпълнение на мероприятието "докарваме народа на мястото и надлежно го таксуваме" - после му свирим.Няма да коментираме какъв обем работа е това,но обикновено не е по силите на самият изпълнител.Затова се наема човек или организация(мениджър),да действа по въпроса,за което се договаря и възнаграждение. Т.Е. АРТИСТЪТ ИМА ПРОЕКТ И ВЪЗЛАГА ЗАДАЧИ ОТ НЕГО НА МЕНИДЖЪР,ЗА КОЕТО МУ ПЛАЩА ПО ДОГОВОРЕНОСТ. 2.Някой(мениджър) има поставена задача от клиент(група хора т.е. публика;собственик на увеселително място;организация решила да се позабавлява ,или подобни),да осигури подходящ за целта артист.Мениджърът се обажда на артиста,договаря работните и финансови условия и го наема. Т.Е. МЕНИДЖЪРЪТ ВЪЗЛАГА ЗАДАЧИ НА АРТИСТА,ЗА КОЕТО МУ ПЛАЩА ПО ДОГОВОРЕНОСТ. Некоректност има,когато не са изпълнени договорености.Не може да се договориш да свириш за 5лв. и после да недоволстваш,че не са повече.

Вероятно е редно най-много да получи инвеститорът,т.е. този който осигурява финансирането на проекта.В много от случаите това е самият продуцент.Но теоретично(и не само) инвеститорът може да не е наясно с цялата схема за реализация и тогава възлага работата по проекта на компетентен човек т.е. продуцент,или пък част от работата,която не е в състояние да извърши - на копродуцент.Много често самите артисти и автори са инвеститори,продуценти,или участници в продуцирането заедно със специалисти професионалисти. Авторите и изпълнителите притежават отделно 'Авторски Права' и ако продуктът е читав,и се държи на пазара дълго време,това им осигурява сериозни приходи(ако не са обвързани с някой безумен договор от младежките години).Ако продукта не става,всички хукват към хладилника за вода,но първи е инвеститора,защото вече парите му са издухани.

За съжаление не познавам човека,но му желая успех и здраве! Доколкото подразбирам е и John Suhr ориентиран,така че му пожелавам в скоро време и Custom Audio!

Nylon String китарите се ползват доста по-често за самостоятелно свирене - т.е. не в оркестър.При този начин на свирене почти през цялото време са ангажирани по няколко струни едновременно,а сред тях в наи-голям процент 3та и 4та.Това води до по-бързото им износване в сравнение с другите.3та обикновено се разтегля,а 4та се разнищва.Това означава,че тогава целият комплект е "заминал".При интензивна работа този проблем е неизбежен и струните се сменят когато е необходимо.(При концертиращите музиканти - при всяко свирене).При по-умерено използване на Nylon Strings може би е по-добре да се обърне внимание на тона и натегнатостта(според предпочитанията)на струните,отколкото да се изследват различни модели за здравина. Аз слагам Savarez High Tension с метална сърцевина, но не използвам инструмента интензивно и не бих дал мнение за издържливостта им.

Rack-устройствата се наричaт така,когато са с размери 19" широчина и кратно на 1.75"(1U) височина.Това са възприети World Standard дименсии за Pro музикални технически продукти.В кутии с такива размери има достатъчно място за монтиране на по-сложни и "натоварени" аналогови(лампи/транзистори),и цифрово-аналогови схеми.Т.е. по принцип тези устройства са с възможности за постигане на по-сериозни техн.показатели от по-маломерните съответстващи(т.н. "камиончета). При "Процесорите" основната обработка на сигнала се извършва от микропроцесорни компоненти(чипове/интеграли).Има и малък брой аналогови елементи с предимно "обслужваща" функция(напр.: вх.;изх.;loop буфериране, DI трансформатори и др. подобни).Това позволява значително редуциране на размера и съответно,умалени експлоатационни варианти - т.н. "Педалера".(Това,разбира се,не изключва Rack-формата.Т.е "Процесор" може да имаме и с Rack размер). Висококачествените микропроцесорни елементи за приложение в муз. устроиства са строго специализирани.Не могат да се използват в други области и затова производствените серии са малки(в сравнение напр. с чиповете за компютри,дом.аудио и др "ширпотреба"),което прави продукта сравнително скъп.Неспециализирани или нискоспециализирани(съответно - евтини)чипове с не толкова добри техн. и динамични показатели срещаме в "бюджетните Процесори". Аналоговите елементи се използват все по-малко и в специализираната,и в потребителски насочената индустрия.Затова производството им е доста ограничено(особено на електронните лампи) и съответно - оскъпено.Но в Pro Audio бранша аналоговите схеми се използват със същата интензивност както и в зората на тяхното приложение.В съвременните условия,обаче те(аналоговите устройства) трябва да се конкурират със сериозните динамични показатели на дигиталните им събратя(не говорим за обработка на сигнала и "звучене",а за "чистота" и шум).Това означава - доста критично отношение към качеството на елементите,селектиране и напасване(по-често ръчно),което е = скъпо. Затова висококачествените устройства са скъпички и по-често изискват по-голям обем(т.е Rack). Оттам идва и аналогията: Rack = Скъп.Прибавете и цената на "Табелата",и... здравей Мечта! Заболя ме показалеца,да пиша.Затова ще изложа мнението си за последователността при "вързване" на Rack система друг път.

Много ми допадна варианта Telecaster + "пръсти" = динамика!Също така,останах с изключително приятно усещане ,като разбрах,че някой свири с Fuchs.