parsekguitars

.....пентатонични акорди в/у С мажор пентатоника - C D E G A C ... сами по себе си, освен като мажорна пентатоника,тези тонове могат да бъдат разгледани и като акорда С6(add9) - C E G D A ,съответно - 1 3 5 9 13(6) степенни от акорда....всичко е въпрос на отношение ..... ..... разделил съм примерите на по осем такта. Първите 8 такта са гласоводене което съм видял за пръв път при Mick Goodrick и Bret Willmott, вторите и третите 8 такта ...... - Steve Khan, четвъртите и петите 8 такта... - Alex Machacek и последните два такта са два акорда,които човек може и сам да ги "развие" по пентатониката стига разбира се да е прегледал примерите или да има основа върху тази материя. Нотен текст: стр.1 - http://parsekguitars.snimka.bg/arts/muzika.608126.26598997.big стр.2 - http://parsekguitars.snimka.bg/arts/muzika.608126.26598999.big Аудио - http://www.soundclick.com/player/single_player.cfm?songid=11500791&q=hi&newref=1 Enjoy it

....едно наше парче,дето си измислихме...... за пътя,прерията и т. н. .... http://www.youtube.com/watch?v=n_-NqYQgHVs&feature=autoplay&list=UUrKLTURBYpE3qEk0j4E2owA&lf=plcp&playnext=2

.... един сайт,който може да е в помощ в тази посока: http://bouncemetronome.com/ .... ако човек няма някаква основа в посока - ритмика,полиритмика и метрика,мултиметрика - може и да се "побърка" .... ..... все пак.... сметнах че ще е от полза ....

......още един блус,.... стана спонтанно ... http://www.youtube.com/watch?v=s-0j-TLeDEc

...... с метроном или дръм машина или дръм патерни от софтуер - аз използвам: Band in a Box..... ....ето пример - урок на Ross Bolton .....и действие: един и същ двутактов или четиритактов патерн да се повтаря без прекъсване 5-6 минути ...после друг и т.н. ...... .....и така ден след ден,докато започне всичко да се преживява емоционално. Типичен пример за това е Стиви Рей Вон,преживява абсолютно всеки тон,всеки миг....и т.н. Този урок на Ross Bolton е много хубав,според мен,и принципите му могат да се приложат и в/у други стилове и т.н. Майката му е постоянство :punk_guitar:

...... хубава тема..... ...... има доста китаристи (най-вече в рок музиката), които постигат доста високи резултати, когато солират,а ако акомпанират- не.Но няма лошо ,просто едното иска един вид умения и занимания, другото - друг.Зависи какви цели си е поставил и в каква ситуация се намира изпълнителя. За гласоводене - Джо Пас,той е основата според мен.Независимо към какъв стил се насочи човек,добре е да отдели време и да посвири малко в тая посока (Джо Пас). Иначе достатъчно е написано в темата за това,бих препоръчал само няколко труда : Bret Willmott - Mel Bay's Complete Book Of Harmony Theory & Voicing Mickey Baker - Comlete Course in Jazz Guitar (...ако някой има интерес,мога да му ги предоставя в PDF формат...) Друг момент(който според мен е и по-важен) е, когато е направен избор на гласоводене,как той да бъде разположен във времето - т.е. , какъв ритъм,каква пулсация, и не на последно място - в какво темпо. С едно и също гласоводене,може да се създадат свери на различни стилове, и това се получава само от избора на различни темпа, и различни ритмични фигури.Всеки стил си има своите похвати,който трябва да се изучат,в началото - като патерни,Бих препоръчал подобни тези трудове; Nelson Faria - Brasilian guitar book Ross Bolton - Funk Guitar The Essential Guide Трудове от подобен вид,показват какви похвати да се използват за даден стил. Когато китариста е в камерна ситуация и той е основата върху която се гради музика (китара+сакс,китара+хармоника,китара+глас и т.н.),в него е и ритъма и басовата линия и хармонията. Всичко това се изучава - елемент по елемент. Най-важното според мен е,да се възпита съзнанието да дели времето на части и човек да има контрол в/у това,и този контрол да не е на ниво разсъждение, а на ниво - усет,т.е. интуитивен. Това се възпитава ,с много занимание разбира се - в началото има анализиране,мислене-какво,как... но постепенно инстинктите,интуицията се възпитава и реакциите стават все по-бързи и по-бързи. Накрая редуването на моментите със звук и тишина (т.е. - ноти и паузи), става част от съзнанието,а когато се възпита съзнанието - то е това което подава импулс към ставите(било глас или ръце) да правят действие и съответно да има хубав филинг изпълнителя. Колкото и теория да знае човек,няма ли хубав филинг - кофти.... Хубавият филинг генерира енергия,която привлича слушателя А ето и един пример за ситуация - китара+глас,където свиря и горе-долу се е получил контакт м/у китариста и певеца и резултата е - музика )))) http://www.youtube.com/watch?v=sR5CKuegadA Надявам се да съм бил полезен )))

Е'ти бахъра - 0:15-0:19 ....опитвам се да си стопля ръката,ма няма на кво (хахахаха).... http://www.youtube.com/watch?v=deipnXbPK0g

Вярвам във вас.

http://www.youtube.com/watch?v=sR5CKuegadA&feature=share

......цяла плеяда са тези които имат търсения в авангардния джаз.......ето и малко имена : John Zorn,Bil Frisell,Fred Frith,James Blood Ulmer,Kevin Breit,Derek Bailey,Egberto Gizmonti, Terje Ripdal,David Thorne,Ornette Coleman,Pat Metheny,Wayne Krantz ....и много,много други.....

...браво пич........страшно съжалявах,че нямах възможност да го гледам..... .....много яко.......особено с тая басистка.......отдавна съм и фен.......

Upssss! Цена: по един път в седмицата - 10лв. по два пъти в седмицата - 8 лв. виртуално,по нета - 8 лв.

Една тема започната с идея за други начини на хармонизиране,освен терцови и квартови акорди. За пентатоники и пентатонични акорди има вече доста инфо,най-вече за стандартни пентатоники,построени от нат. мажор и минор. И както съветва Алекс Мачачек - може да си изберете каквато си искате комбинация на тонове от пентатониката и да построите звучене. Всъщност, може да си построите пентатонична скала от които и да е пет тона от диатониката,въпрос на избор на цвят и на вкус. Eто един пример за една пентатоника от степените по хром. скала : 1 b9 3 b5 b6 8 Построена от C , са тоновете : C Db E Gb Ab C . Тези тонове могат да бъдат разгледани като част от C alt. скала, а също така и като част от C alt. акорд.Сами по себе си имат малко дарк саунд,но важна е резолюцията (къде се разрешава,какво следва след това). Избора на тези тонове дава определен цвят,ако се промени даден тон (или тонове),ще се промени и цветът. Ето и примери за - 1 b9 3 b5 b6 8 :: Пример 1 - самата пентатоника Пример 2 - мелодичен модел Пример 3 - звученета(акорди) построени от тази пентатоника Пример 4 - тези акорди в храмонична схема : //:Gm7Calt./Fmaj7:// Ето нотен текст: http://parsekguitars.snimka.bg/arts/muzika.608126.25786783.big http://parsekguitars.snimka.bg/arts/muzika.608126.25786784.big И аудио: http://www.soundclick.com/player/single_player.cfm?songid=11275462&q=hi&newref=1 Enjoy it !

Обявата е актуална.Имам оборудване за ел. и ак.(пиезокристални) инструменти. Всичко което давам като занимания е придружено с аудио файлове и нотен текст. Пример:http://forum.muzikan...post__p__688292 Моето мнение за начинаещите,на какво трябва да обръщат внимание в началото. На въпроса – какви упражнения да правя? – буквално го разбирам – какво да правя, когато хвана китарата.Правилно – седенето с китара,без да знае човек какво точно да прави с нея е загуба на време . Ето ти някой посоки в/у който трябва да се работи,независимо от стила на музициране: (това е мое мнение и не ангажирам с него никой ) 1. Развитие на физиологията 2. Най-елементарна теория (тя ще е само база за по-нататъшни действия) 3. Развитие на усета за тайминг (по-просто казано – ритмичност и метрика) 4. Изучаване на конкретни похвати за конкретни стилове РАЗВИТИЕ НА ФИЗИОЛОГИЯТА : Двете ръце трябва да придобият следните умения: А) - Сила ( в смисъла на енергия концентрирана във върха на пръстите) Б) - Разтегливост В) - Гъвкавост и пластичност Г) - Независимост на пръстите един от друг Д) - Синхрон Е) - Бързина Ж) - Координация и контрол на всички гореизброени Всяко едно се работи с отделни упражнения.Двете ръце,понеже изпълняват различни функции, се развиват поотделно (когато едната действа, другата – не) ,после се събират да правят действие заедно. И накрая – как се извлича хубав тон. Ако ръцете нямат елементарни умения,няма как да се приложи на практика и най-малкото знание. НАЙ - ЕЛЕМЕНТАРНА ТЕОРИЯ : Основните (старинни) ладове.Как се строят,формулата им, и акордите които произлизат от тях. Също така - основните пентатоники и блус пентатоники. Не е необходимо да се минават всички тоналности: 3-4 са напълно достатъчни в началото. РАЗВИТИЕ НА ТАЙМИНГ : Колкото е човек интелектуално да е запознат,не е ли ритмичен – не се случва „нищо хубаво” За мен, това е най-важното качество! Умът трябва да се научи да дели времето на равни части,тоест – да усвои продължителността на отделните нотни трайности,групи от нотни трайност,същото и за паузите. ИЗУЧАВАНЕ НА СТИЛОВЕТЕ : Всеки един стил си има конкретни похвати,който трябва да се възприемат. В началото са конкретни ходове които се научават.Когато те станат много,може и да се комбинират.Когато умът се научи да ги комбинира,вече имаш и избор – кой ход (похват) да избереш. Това са първите стъпки в това което се нарича – импровизация. Всичко гореописано е един процес който,според мен продължава около година (при постоянство,разбира се). Отделните посоки в/у които трябва да се работи,следват едно след друго,със застъпване. Накрая стават едно цяло.В момента в който човек започне да свири нещо, макар и семпло,от начало до край – започва истинското учене . Интелекта е някаква логика който се възприема за даден период от време – „в един момент може да се каже – да аз това го научих”. Във възпитанието на емоцията и развитието на сетивността – няма край. За развитието на различни умения,аз съм се допитвал до различни хора. Всяко едно от тях се развива до толкова колкото е необходимо,в зависимост от целта. Все пак има някаква база за критерий която служи,за да си каже човек – „да това ми харесва”.

.... развитие на С мелодичен минор и С хармоничен мажор с квартови акорди.....: Нотен текст: стр. 1 - http://parsekguitars.snimka.bg/arts/muzika.608126.25609064.big стр. 2 - http://parsekguitars.snimka.bg/arts/muzika.608126.25609065.big стр. 3 - http://parsekguitars.snimka.bg/arts/muzika.608126.25609066.big Аудио файл: http://www.soundclick.com/player/single_player.cfm?songid=11218253&q=hi&newref=1 "..... нищо ново под Слънцето...." просто направих аудио,за да се чуе "цвета" на тези акорди в горепосочените скали. Enjoy it !

http://www.soundclic...4&q=hi&newref=1 http://www.soundclic...4&q=hi&newref=1 ....реших да кача и Жоро Пора (Georgy Porgy на Тото) ......има кво още да се "оправя" тука...но това е посоката .... надявам се да ви се хареса.... http://www.soundclic...0&q=hi&newref=1 .... и нещо и на Whitesnake .......

..... ами ..... Тони (Антон).....

.... Xfactor ?.....общо взето - нищо ..... просто се чудех ,какво е това - да носиш Xfactor .....и дали и ние го имаме..... а може пък да носим ..... Yfactor ... , кой знае..... важното е за нас , да ни харесва .....а и ако има и други.....ще се радваме .... ......иначе идеята е ясна: една китара + един глас , популярни парчета.... поднесени в тая посока .....и всичко на лайф ..... никакви наслагвания и тъй нататък.....за да има повече живец ....

http://forum.muzikant.org/topic/111705-eiaiaa-ee-xfactor/

.....ми...не съобразих....ама нека малко да "задобреем" ...и после в "кавъри" ...и т.н. ....

...... ами зопочнахме да "дрънкаме..... http://www.soundclick.com/player/single_player.cfm?songid=11176480&q=hi&newref=1 .... .... и това се получава.....дано ви хареса.....

......бих те посъветвал да разделиш нещата на две: 1. да се научиш да четеш нотен текст (някакъв едногласен и съвсем лесен - например етюд за флейта) без инструмент 2. да научиш грифа на китарата ....и после практика..... (много помага хоризонтално учене на струните всяка една сама за себе си поотделно,Робен Форд го демонстрира това - след това вертикалните пръстовки в дадена позиция се възприемат много лесно) ..... когато възприемаш нова информация разделяй елементите поотделно,......ако се опиташ няколко неща едновременно......например да търсиш нотата на петолинието,след това къде е на грифа (коя струна и позиция),....и след това и да я изсвириш..........и ако не си усвоил всичките тези неща предварително......най-често резултатът е:..... блокаж в ума, умора.....и реакцията е : "....ооооо това е много трудно..." .....поради тази причина много хора полагат доста усилия(..... и аз бях така) ..... а резултатът е минимален.....с години наред ....... ....затова всеки един детайл - поотделно......след това всичко става част от твоята съзнателност (част от теб).....и правиш действие без да мислиш (т.е. - без да разсъждаваш ) ....и тогава ...отделните елементи стават - елементарни...... ....представи си китаристи от ранга на Стив Вай ,Сатриани,Ерик Джонсън.....да не говорим за Алан Холдзуърд,Скот Хендерсън и т. н..... .....ако трябва по-време на изпълнение едновременно да се мисли за- схеми,акорди,скали,ефекти и т.н. ..... то умът блокира...и няма време за реакция,,,,, ......затова всяко едно нещо ( и най-дребните детайли дори)....поотделно.......и накрая ....остава само.... преживяването(емоцията)....реакцията ...( а там водещи фактори са - инстинктите.....правилно "възпитаната" интуиция....и .."канализираната" емоция.....) ........дано много да не съм "философствал".....но това са важни неща , според мен....за да има бърз напредък...... както се казва: " БЪРЗАЙ БАВНО"......

..... да подходяща е....ще си позволя да ти дам един съвет ...... ....вземи какъвто и да е едногласен нотен текст в сол ключ, почни да го четеш (на глас),все едно че четеш книга.Първо обърни внимание само на височината на нотите ......... ..... имаш седем срички (до,ре,ми,фа,сол,ла,си....и пак - до,ре,ми...и т.н.)....имаш и три знака,диез,бемол и бекар..... .....и все едно че си на училище 1-2 клас......започни да ги четеш (за препоръчване-на глас) ......в началото ще сричаш,и ще е по-бавно ....ако отделяш, в началото по 10 мин. занимание всеки ден.....след една седмица реакциите ти ще се увеличат....а след две....ще започнеш по-свободно да боравиш с нотните знаци. Ако си разбрал принципа.....приложи същото и с дължината на нотите , (т. е. - обръщай внимание дали е цяла,половин четвърт и т. н. нота) ..... след това същото с паузите.... поне по 10 мин. занимание на ден...и максимум за месец,ще започнеш свободно да четеш по "леки" нотни текстове..... ......действие му е майката...... Надявам се, да съм ти помогнал

....... направих примери на първите единадесет принципа,които съм описал в предната страница. Нотен текст: стр. 1 , стр. 2 , стр. 3 , стр. 4 , стр. 5 Аудио: тук Основната хармонична схема е: //Cmaj7/Am7/Abmaj7/Bb7/Emaj7/Cm7/Dm7/G7// На нотния щим схемата е написана само първият път,и после същите функции се повтарят през цялото време. Най-добре се разбира това по басовата линия,която е само в/у основните тонове ( и е съвсем семпла, разбира се). Преди да направя малко пояснения,ще споделя,че при мен (в моето съзнание),това са отделни похвати,на които се стремя да изуча и запомня принципите....а не самите ходове.Разбира се, всеки похват(принцип) го изучавам отделно от друг,и след 30-40 патерна(хармонични лика) се борави доста по-свободно,може да се комбинират различните ходове....и накрая и да се импровизира.... и т. н........и така за всеки,така наречен - принцип........после се комбинират и сами те принципи.....и става доста интересно и разнообразно........разбира се всичко това и в дадена ритмика в зависимост от стила на свирене и т. н.......... Моето отношени е като към похват... т.е..... ако например дабълхенди или изполването на флойдроуз,,, и т. н. .... са технически похвати....то това са хармонични похвати,и в съзнанието си помня само основната хармонична схема (да не се изгубя,че кофти ... ). Пример 1 - общ тон м/у всички акорди е - С на върха Пример2 - общ тон във втория глас - G Пример 3 - низходящо хроматично движение от тона - D , до - G на върха Пример 4 - възходящо хроматично движение от тона - D , до - А на върха Пример 5 - хроматични движения,нагоре и надолу в баса Пример 6 - хроматични движения,появяващи се ту във втория,ту в третия глас Пример 7 - мелодия на върха Пример 8 - арпеж на върха по акорда Bbmaj9 Пример 9 - константни структури (интервалите м/у тоновете,като абсолютни стойности са едни и същи) Пример 10 - тризвучия+басов тон ( G/C....D/G .... Eb/Ab .. и т. н. ) Пример 11 - приближаване с половин стъпка....( смятам ... е ясно) Останалите примери...по-нататък..... стори ми се,че ще е много дълго да са всичките на един аудио файл. Надявам се да e обяснено ясно ...акордите са китарни.....от по четири тона(може по желание и да се пропуска някой и друг, и да стават от по 3 или 2 тона,но за база,,,,,най-добре да се почне с четиритонни звучения ). Enjoy it !

....гледам да засягам такива теми които не съм ги намирал досега на БГ (приятно ми е да го правя....и дано помогне на някого) ,.... ако някой знае линкове ,където я има тази материя на БГ .....хелп ми .... (благодаря предварително) ...аз се базирам предимно на Joe Pass,Mick Goodrick и Bret Willmott .......