Tozi

Бравос Ултра. Забелязвам че всички са започнали да свирят с повече мотиви , по - мелодично и с повече повторения. Хаотичните пилеения на тонове са намалели. Само така. Разликата е голяма!

Абе хармоничното рифче би трябвало да звучи на северозапад от Босфора - нещо като Тракия, ама пусти инструмент не може лесно да се докара да звучи като кларинет. А то те гърците никога няма да си признаят от кого са откраднали идеята за бузукито. Айде шерефе еврибади!

Бай ви Този снощи свирна с един съотечественик табладжия. Снимано е малко с телефон и картинката се мърда, така че затегнете коланите преди гледане.

Бравос - много хубав звук.

Аз лично намирам Шенкер за интересен. Не, че ми се налага да го ползвам, но дава различен поглед върху нещата и те кара да мислиш по различен начин. Колкото до точноста на немците (не всички са точни между другото) това в моят случай е убиец на креативноста още в зародиш. Няма по-страшно нещо (за мен) за един музикант от това да му наложиш "абсолютната истина". Какъв е смисъла на музиката тогава? Но това от позицията на "творец без граници", което не означава отричане на това което не знаем. В джаза казват - научи правилата и тогава ги променяй (иначе какво ще променяш??...). Даже и в най - голямата глупост човек може да намери смисъл. Въпрос на гледна точка предполагам. Между другото живеем в едни преходни времена - музиката се развива с такава скорост че е трудно да се предвиди как ще се видоизмени в близкото бъдеще. Може след сто години да има съвсем друга музикална теория и система и музиката да придобие различна функция с изменянето на начина по който хората обменят музика или пък хората да престанат да търгуват с музика. Кой знае.........

Това явно е северняшки мохабет. Оса значи яко. Ако беше бъз бъз тогава щеше да е комар.

Много ценен запис - отразява адекватно българската действителност през '88. Само след няколко години щеше да има вече Любо Малковски и Ер Малък. И не само.... История - жива история.

Драйвчето е оса. Само малко пак си се нацепил повечко в микса. Няма нищо де, другия път ще обърнеш повечко внимание на баланса. Готини тапчета на финала. П.П.: фенерите ще са ти малко далечко пък и земат скъпо.

Ами да. Мога да добавя Петър Ралчев, Ибряма, Теодосий Спасов да не говорим за "по-младите" като Альошата, Веско Риков от Кристали, Гъмзата. Също така Антони Дончев, Милчо Левиев, Панчо Владигеров. Наши видни композитори, импровизатори и интерпретатори (вариатори). Да не забравяме аранжиментите на Красимир Кюркчийски за Мистерията на Българските Гласове. Майстори!

Вай вай вай сега се чух какво съм записал вчера. Докарал съм го като в турска сапунка - перла ли, какво беше там , нещо с Босвора.....

Именно тогава трябва да проявиш професионално отношение - концентрация и фокусиране. Аз например едно време по мафиотските години когато свирех по кръчми имах случай в който освен ,че замеряха оркестъра с бутилки , стреляха над главите ни. Ама това е една друга тема.....

Знаем 2 и 200. Магазини "Няма - няма". Кажете какво търсите????....??

Не е нужно импровизацията да е весела. Точно това и е специалното - отразява настроението и състоянието на музиканта и всеки път е различно.

Тука при нас е главният! Кармаза фенер!

Както е уж в Ре има няколко модулации вътре. Шеста доминантова ти е първата. Хроматично движение сол,сол бемол, фа, ми бемол - номера 2,3,4. Си бемол 7 - ми бемол мажор - модулация номер 5. Е няма нищо де - те малките детайли правели големите работи. Ей тоз' Манхатански ерос - голяма работа. Вива форевар!

Аха. Аз лично не съм използвал никоя от споменатите думи (май че). Просто такова твърдение може да направи човек който не е запознат с това за което говори. Това в смисъл на кое е по- добро импровизацията или написаната музика. В смисъла ,че импровизацията не може да бъде толкова добра колкото написаната музика - не съм съгласен и вече обясних защо. Аха сега видях - импровизацията на някои е по-добра от някои писани неща. Именно. Обратното също важи.

Сайбер никой не е казвал кое е по-добро. Просто съпоставяме и търсим прилики и разлики. На мен лично всичко ми харесва ако е добре направено. Даже бас солото на А така. Бай Филди бравос - извади "ЧУП" каса.

Ванка не се прай. Сигурно вече си им монтирал видеото от сватбата и знаеш какъв е финала.

Нищо ти няма на китарата. Екстра си звучи. Тържествено значи... хм.... значи накрая са се оженили.

А така. Говори ми със звук, че да те разбера. Солото ти е И умалените арпежи и те са ти И певицата е И барабаниста е Абе въобще Представям си темата на парчето каква е .....

Ей туй клавиристите много чувствителни уши имат. Имах един колега клавЕрист който ако китарата ми беше разстроена даже с една милимунда и дигаше ръце от самосвирката и казваше - така не мога да работя. И аз като един хрисим китарист прилагах номера "кабела в саксията" и продължавах на буфосинхронада - мир да има и да върви работата. Ето тука едно вариантче и от мен. На пук на Ивелин гледах да не свиря ре или си пентатоника. Ивелинише Еротише Джазише

Класическите музиканти следват и интерпретират мисълта на един човек - композитора. При джазовата импровизация всеки следва всеки.

Класическите музиканти нямат необходимата подготовка за да импровизират по този начин. При импровизацията също всичко е предварително отработено по един или друг начин през годините. Един стар музикант едно време казваше - не можеш да изсвириш нещо което не си свирил преди - сега го разбирам. Импровизацията е като множество малки композиции които изпълнителя решава как да подреди. Импровизацията вклюючва скали (гами,ладове), диатонични интервали (секунди,терци,кварти...), диатонични тризвучия, диатонични четиризвучия, диатонични пентатоники, интервални клъстери, хроматизми, патерни, секвенции, каденци; и всичко това трябва предварително да се отработи за да може да бъде използвано в комбинация едно с друго при импровизирането. Освен механично (мускулно) и визуално (на инструмента - пръстовки) тези средства трябва да се запомнят и слухово за да могат да бъдат разпознавани. Това си изисква една солидна подготовка - не става просто ей така. В джаза при солирането на определен инструмент, ритъм секцията (акомпаниращите) също импровизира. Тяхната импровизация е не по малко важна и съществена включвайки всички горе споменати мелодични и хармонични средства и ритъм. Всеки един от акомпаниращите може да повлияе и промени посоката на солото на импровизиращия.Тоест всички импровизират заедно. Когато солов инструмент (сакс) не свири той продължава да участва в музицирането слушайки внимателно какво другите свирят като по този начин пази формата на парчето и следи в каква посока отива импровизацията за да може да я продължи адекватно и по този начин да и придаде форма на цялостна композиция. Солиста би трябвало да изгражда солото си около основната мелодия правейки вариации на мелодията - ако приемем че мелодията е темата за разговор , то солото е разсъждения по темата.

Аребегай - супер е. Много готина мелодия.

Това е лесен казус. Слушайте Кийт Джарет, Брад Мелдау, Майкъл Брекър....... Импровизациите им са по - добри от доста писани композиции. Имах щастието да ги гледам на живо - изживяването беше нещо средно между абсолютно невероятно и адски скучно (на направиха нито една грешка, нито 1 нота дето не е на мястото си, нито един разклатен ритъм....). Класата на такива музиканти просто е плашеща.