master_gamgee

Не е до разбирането И аз мога да сменя две хорни, само че ако проблема не е в тях (което явно не е сигурно), толкова ще го реши и този на който дам да ги оправи (само дето той ще захлеби, а аз ще съм назад с парички за две хорни и труда) Както и да е - ще пробвам някои неща, благодаря и на LK за съвета - ще пробвам следващите дни с тестовия запис, пък да видим...

Имам ядове с едни колони BEHRINGER B1520 EUROLIVE PRO, ама не съм съвсем сигурен от какво ще е проблема - предполагам че хорните са сдухани по някаква причина, но може и да е друг проблема, само че не съм сигурен. Ето какви са условията - колоните се ползват за репетиция в малко помещение и на доста ниска мощност (не става дума за рок или метъл, а и не обичаме да си издухваме главите). Интересното е че барабаните са в отделна кабинка, тоест не се налага да ги заглушаваме с мощност, но за сметка на това и те са пуснати в пулта, но без да са прекалено усилени. Колоните ги храня с едно стъпало Behringer EP2500 Europower (или Behringer EP1500 Europower...в момента не съм много сигурен за цифрата, но във всеки случай беше с по малка мощност от тази на колоните при съответния импеданс). На стъпалото е включен вградения кросовер, така че да не подавам най-ниските честоти към колоните, включен е и лимитера. Друг важен фактор е че помещението е леко влажно. Дефекта който се проявява е едно особено пращене в хорните (при едната колона започна преди няколко месеца, при другата наскоро се появи - това е при ниска мощност и при нормални нива (тоест не съм изтървал някой gain или звука да изкривява по някакви други причини). Интересното е че пращенето не е постоянно - появява се преди всичко когато се включи баскитарата, но понякога и при други не толкова басови инструменти. Освен това може цяла репетиция да го има, а на следващата да го няма изобщо или пък да се появи след като сме свирили към час два (нещо да е прегряло?!?) и то без да променяме някакви настройки по миксера или да сменяме инструментите (става дума за собствена репетиционна, така че всеки път се свири с едни и същи инструменти и настройките по миксера се бърникат много рядко) някакви идеи? въпроса е че не виждам сериозни причини хорните да са сдухани - колоните са купени нови от магазина преди 2 години, бачкали са изрядно и са се ползвали само за репетиция

май ше се окаже нещо по завъртяно - първоначалния оглед не даде резултати, вероятно нещо е изгоряло, ама сега нямам време да се занимавам, пък и със smd елементи не ми се занимава (ако е от тях...във всеки случай не се вижда някой електронен елемент да е нагорял, пък и няма логика, не говорим за някакви мощности които могат да изгорят някой елемент при претоварване...)

непрактично е...дори да имаш лаптопа, ще се наложи да си купиш прилична външна звукова карта, а за същите пари може да се намери сносен хардуерен ефект, което доста улеснява работата - просто включваш кабелите и си готов, докато с лаптопа трябва да мъкнеш отделно захранване, мишка (айде може и с вградената), външна звукова карта (някои искат и отделно захранване), да чакаш да зареди операционната система и софтуера, да се молиш да не забие случайно и т.н. (случвало ми се е по време на концерт, ползвайки виртуални семплери...много е досадно). Отделен проблем е и латенцията на звуковата карта. Ваградените и евтини карти имат голямо закъснение, при професионалните то е много малко (в зависимост от памети, буфери и т.н.), но все пак го има и ако да речем на реверб не си личи толкова, на други ефекти може и да си проличи. Не знам доколко си наясно с нещата затова ще го обясня елементарно - на сигнала му трябва някакво време да стигне от входа на звуковата карта до изхода и (и пътьом да се обработи с ефект), иначе казано с нормален хардуерен ефект като изсвириш тон го чуваш веднага (с ефект), а с използването на лаптоп изсвирваш тон, но го чуваш с малко закъснение, което може да е доста досадно и объркващо, особено ако свириш по бързи неща. Проблема май е решен при професионалните звукови карти с вградени ефекти, като например някои модели на UAD, но не съм работил и нямам впечатления. Само че там става дума и за доста по-сериозни цени и няма никакъв смисъл, по добре си вземи някакво външно ефектче

това е доста значим фактор, макар че има още няколко такива - започваш с оборудването и инструментите на групата, минаваш през микрофоните и правилния им избор и позициониране, стигаш до миксера и накрая до озвучителната система която трябва да е монтирана и настроена правилно според акустичните характеристики на озвучаваната зона...ако всички тези фактори са ок, звукът се прави много бързо и качествено, но както често става един или повече фактори не са ок и тогава започва едно безкрайно и безмислено ръчкане на копчета по пулта и периферията. Проблем е когато подреждането по сцената ти е изяло времето за звук...случвало ми се е да изразходвам и два часа, щото техниците по сцената се мотат, барабаните не са сглобени, липсват микрофони или други нужни компоненти и някой тепърва почва да рови по кашони и кутии да ги търси...и накрая сядам на пулта и правя звука за 5 минути! идеално...но това се случва на по-големи фестивали или сцени - там където промоутъра има финансите да ангажира по-голям технически екип, оборудван с допълнително микрофони, стойки, платформи и всякаква друга сменяема периферия. Аз за съжаление в повечето случаи съм работил на фестивали при които това го няма - имаш някакъв не особено голям екип на сцената и всичко се подменя (освен барабани и в някои случаи китарни ампове, пиана и т.н.)Естествено групите които могат да си го позволят идват със собствен саундинженер и технически екип, а и самите музиканти когато се налага (и имат желание) помагат с каквото могат (да си извадят и сглобят оборудването например)...но в крайна сметка нещата зависят и от местния екип - аз може да ида с 10 човека екип, ама пак ще се мотая докато получа нужната информация от местния екип (в кой кашон са микрофоните за барабани, къде са стойките, кои кабели да ползвам, кой компресор на кой инсърт е пуснат, кои канали на пулта са свободни, кои не работят...и т.н.)

На някой да му се е случвал подобен проблем? Имам DI box Behringer DI 100, който ползвам от доста години и съм доволен-никакви ядове. Преди няколко дена го ползвах на концерт без никакви проблеми, след това попътува доста (концерта беше в Унгария) и предполагам е претърпял сътресения в багажното (макар че около него и другата по фина електронна апаратура имаше много дрехи и кабели). Онзи ден го включих в студиото и не работеше - пробвах друг DI, който проработи, така че проблема не е от входа на пулта, от кабела или друго-явно моя DI се е скапал. Интересното обаче е че като му сложа батерийка си работи нормално. Явно само не иска да работи с външно фантомно захранване. Имам подозрения че може да е някоя студена спойка или нещо от сътресенията да се е откачило, ама рекох да питам преди да го отворя ако случайно на някой му се е случвал подобен проблем. (да уточня че съм електронен техник и имам приличен опит в ремонт и поддръжка на аудио устройства...макар че ако се окаже нещо сложно ще се ходи на чичо доктор или направо в магазина за нов, ама засега ми се ще да си го спестя...)

то това е ясно...мойта идея обаче не беше да се оплаквам че са ми дали малко време или да се оправдавам, а просто запознатите да споделят колко според тях трябва да е нормалното време за чек...за колко време може групата да се подреди спокойно без нерви, без технически грешки и съответно да се направи детайлен мониторен и преден микс без някой да страда? говоря за фестивал...иначе на самостоятелен концерт е ясно че разполагаш с повече време преди концерта да се подготвиш спокойно, без да гониш някакво време

всъщност това което има значение (и не само в конкретния случай) е че групата се е представила на добро ниво, организатора и публиката са я харесали и викали на бис и в края на краищата самите музиканти също са доволни от себе си и представянето си. но темата я повдигам не да се намирам на приказка, а защото много пъти съм се сблъсквал с липсата на време за нормален чек/сетъп на сцената - не само като член на група по време на различни фестивали, а и като сценичен техник/мониторен инженер/FOH инженер по разни халтури които съм озвучавал и започвам да се чудя на какво се дължи проблема - аз ли бъркам нещо, бавно ли работя, организацията ли е зле...или всичко е в реда на нещата... а за известните имена...факта че са известни им дава право да предявяват изисквания (за време на саундчека, за апаратура и т.н.), както и да си водят собствен екип запознат с тяхната музика и шоу, изисквания и т.н....но вече резултата зависи и от прекалено много и прекалено сериозни странични фактори...но това е предъвквано до безкрайност в други теми и няма смисъл пак...

Идеята за тази тема ми дойде защото преди няколко дни се върнахме с бандата ми (Лот Лориен) от Унгария, където участвахме на два фестивала и имахме някои спорове (не с организаторите, а с хора нямащи толкова пряко касателство към проблема) относно това за колко време трябва една група да си подреди нещата по сцената и да си направи мониторен и преден звук. Ще ми е интересно какво мислят хората имащи опит с това нещо или участвали като музиканти/организатори/тонрежисьори/сценичен екип/и т.н. Аз пък ще разкажа с какъв проблем се сблъсках на единия фестивал. Уточнявам че това е професионален фестивал, на който се канят професионални и доказали се групи (а не примерно любители които се качват на сцена за пръв път). Ние бяхме втори хедлайнър, a точно преди нас беше първия хедлайнър - унгарската група Fokatelep на небезизвестния български музикант Емил Билярски (много яка и интересна банда между другото). Та...след тях имахме на разположение 40 минути в които Fokatelep трябваше да си свалят цялото оборудване от сцената, наред с цял комплект барабани (те ползваха изцяло собствено оборудване, а след това трябваше да пътуват), после трябваше да наредим нашия комплект барабани, да се наредят микрофоните около тях, да се разположи и върже и останалото оборудване и инструменти (два баса, акустична китара с процесор, акордеон, вокален микрофон, DIbox-ове, клавир)...след което да се изгубят още няколко минути докато мониторния техник разбере защо аджеба на барабаниста не му работи мониторната систоема...след което бавно да се направи някакъв (не особено чуден) мониторен микс, тъй като мониторния инженер говори само унгарски и трябваше да му обяснявам с ръце и крака какво искам (хубаво че други хора от екипа помогнаха с превода, ама се загуби време) и така след всичко това аз имах на разположение около 2-3 минути да направя преден звук преди да започнем...което с оглед на споменатите по горе инструменти не е играчка, още повече че освен баса и клавира, другото са все акустични инструменти и общо взето се наложи да дооправям предния звук в рамките на първите 2-3 парчета (при положение че трябваше и да свиря клавири на части от тях...), а мониторния инженер най-вече люпеше семки, дори когато се опитваха да се появят микрофонии (слава богу, само 2-3 отчетливи) та...при тези условия, ако разполагах с повече време щях сам да направя един приличен мониторен микс и да реша сам техническите проблеми, както и да направя по добър преден звук, но времето се оказа проблем (все пак да уточня че докато нашата сцена се подготвя за следващата банда, има една втора сцена, на която различни любителски фолклорни състави забавляват публиката) p.s. има и едно друго интересно нещо - на повечето фестове на които съм бил, обикновено се прави основен чек на всички банди преди началото, а след това на бандите се дават само по 15 минути, в които едната се маха от сцената, другата се качва и се правят някакви донастройки на микрофоните и миксера (ако е цифров-лесна работа-викаш сценичната памет, но ако е аналогов се молиш никой да не ти е разбутал настройките или ги описваш набързо и се надяваш че ще ги възстановиш горе долу същите (което обикновено не става...) Варианта да правиш чек точно преди свиренето си иска време и е вариант само на фестивал с повече сцени, тоест публиката да се махне от твоята сцена и да иде да се забавлявава на друга, докато ти се приготвиш...

гейтове ползвам по принцип на томовете, на касата не виждам смисъл, понеже страничните шумове са доста по слаби от полезния сигнал и не ме бъркат, а и малко ще брадясам заради динамичното свирене в някои части. иначе снощи се опитах да пресмеся наново барабаните на едно парче водейки се повече по теория и анализ...и резултата са доста разпилени и сурово звучащи барабани, за разлика от предния вариант, в който имах стегнат и по-добре балансиран звук който постигнах водейки се само по индикации и собственото си ухо... проблеми нямам, просто търся начини да подобря още повече начина си на работа и съответно резултата...

ок, няма да откажа малко помощ с анализа...почнах да правя анализ на траковете с вградения анализатор на wavelab, ама касата например е проблем - където няма удар, има много тих фон (доколкото микрофона хваща останалия комплект), ама това бърка сметките и ми дава някакво средно ниво от порядъка на -40dB, което е много далече от средното ниво на повечето удари, което на око е около -10dB. Или трябва да видя кой е най тихия удар и по него да смятам на ръка? оплесках се...

мисля си че май ще е най добре да използвам същия сетъп на всяка песен (еднакви компресори, еквалайзери и т.н. по сендовете и инсъртите), като отначало изключвам всичко и постепенно ги включвам отново като ги настройвам един по един според конкретната писта. Относно ползването на normalize - прилагането на всякакви процеси модифициращи самия аудиофайл е тотално погрешно, защото дори да имаш undo в рамките на сесията, то при следващата сесия вече го нямаш и ако си осрал нещо по файла, няма как да го оправиш вече. Затова е добре използването на програми тип Nuendo (споменавам го защото с него работя), при които всеки аудиофайл е разположен на писта включена към виртуалния миксер - тоест в миксера бърникаш всякакви нива, ефекти и т.н. и ако след 2 дена решиш че не ти харесва просто почваш от нулата или дооправяш грешките си без проблеми. Относно ползването/или не на компресори по барабаните - всеки от нас тук, независимо дали е про или се занимава любителски, си е изградил някакъв метод на работа, който постепенно ъпгрейдва на базата на собствен опит, както и заради неща прочетени в умни книжки, казани от знаещи хора или видяни някъде...поне така би трябвало да бъде. В този смисъл няма погрешен метод на работа стига да знаеш какво точно искаш да постигнеш и как точно. И все пак, на базата на личния ми опит и на неща научени от знаещи хора, съм убеден че ползването на компресори по барабаните е желателно, особено когато се търси по-отчетлив, стегнат и агресивен "рок" звук. Обикновено прилагам компресори на каса, барабанче (горна кожа), томове и room микрофони, а долната кожа на барабанчето, както и фус и овърхеди предпочитам само лека еквализация (пак зависи колко добре звучат). После всички барабани и баса влизат в един bus канал, в чийто send включвам един компресор. Send-a е сложен на 0, но вече от самия компресор решавам колко от него да влиза в микса. Тази хватка е много полезна, прочетох я преди няколко години в книгата на известен американски продуцент. Друг вариант е направо в insert-а на канала да се сложи компресор, но според човека е по добре в микса да ти остане част от оригиналния некомпресиран звук, смесен със сериозно компресиран звук (вече от теб зависи кой от двата звука ще преобладава в микса...зависи и от музиката и конкретния търсен звук) може аз да съм назад с информацията, но до този момент не съм чул за адекватен софтуер който да преобразува аудио в миди с абсолютна точност спазвайки времена, тонове, динамика и т.н. А и не знам каква е ползата да преобразуваш звука на китара, бас или нещо друго в миди освен ако не търсиш някакъв по-особен звук. Но в този случай по добре да ползваш синт или миди клавиатура вързана към хоста (и човек който може да свири на тях, хехе). Единствено преобразуването на барабани има смисъл в някои случаи, с употребата на тригери. Разбира се тригерите имат много и различни приложения, но аз ги ползвам понякога да дообогатя звука на барабаните, ако не са много качествени...и гледам да не прекалявм с тригера - ползвам си оригиналния звук, като добавям и мъничко тригерирани каси и томове (и барабанче понякога), колкото да обогатя звука на истинските. Но това си е вече въпрос на похват и на търсен звук. аз лично не съм го учил специално, макар че имам представа на теория, но на практика не съм го правил...честно казано не знам това как и колко ми помага в микса. Тотално грешно ли е?

ами начина по който работя по принцип е следния: почвам винаги с каса - слагам компресор, който настройвам според дадената писта, тоест treshold-а се тъкми на ръка, като се водя по индикации и по това което чувам. после ако се налага човъркам и някакъв еквалайзер. Същата операция повтарям за соло барабанче, после в играта влиза и баса. гледам да ги изравня и да не се мачкат много от компресори. После лека полека се включват останалите микрофони около барабаните и накрая правя някакъв груб микс барабани и бас. При цялата тази работа не се занимавам с анализиране, а просто се водя по индикации и по слух кое е ок и кое не е и кое трябва да се пипа още. После започвам лека полека да пускам и останалите инструменти (според мен бас, барабани и вокал са основата и вече по тях започвам да "запълвам" звука с китари, клавири и каквото има). В процеса на работа по-нататък постоянно се връщам назад да дооправям, защото колкото по-наситен става микса, толкова по фино трябва да настройваш нива, корекции, динамични процесори и ефекти на всяка отделна писта...и така

няма да свалям по-силните части, нито да вдигам по-тихита - това ще убие динамиката на музиката. Освен това пиковете (особено при барабани) не вършат работа защото примерно през цялото време се свири с някакво ниво, но 2-3 пъти има случайни по-силни удари, които обаче не са определящи. Това което си мисля е да не пипам самите писти, а направо input gain-a на съответните канали които трябва да се вдигнат или свалят. Въпроса е как по-удобно да определя средното ниво на всяка писта (защото мисля че именно по средното трябва да се водя, не по пиковото) - на око не мисля че ще е точно, а на ухо...да речем че ще стане с китари, вокали, ама с отделните барабани е трудно да се прецени, още повече заради динамиката в свиренето. Някакъв анализатор (евентуално бачкащ като VST), който мога да ползвам да изчисли средното ниво в даден интервал на песента?

Малко ми е трудно да формулирам въпроса си, така че се надявам знаещите да хвърлят едно око и ако имат идея да хвърлят някой съвет...а и темата може да е интересна и за други хора. Та, става дума за следното - трябва да смеся няколко песни, които са в един стил, записвани са в едно и също студио, с еднаква апаратура и микрофони, с едни и същи инструменти и т.н., тоест на теория всичко (почти) е еднакво. В практиката ми се е случвало да работя над ниско бюджетни продукции, наистина ниско - хората наемат студиото за ден, за час-два правим проби, настройки, репетиции, после цял ден се записва. На другия ден се прослушва материала, дозаписват се някакви по-лошо изсвирени неща (апаратура, настройки и инструменти не са променяни) и после се смесва. При това положение смесвам първо една песен и когато останем доволни (за час-два работа колко да сме доволни, ама без пари толкова) прилагам същите настройки и на останалите песни, като после само ги дооправям леко за конкретната песен. Схемата общо взето работи за тези цели. Не знам обаче дали същата схема е приложима при високо бюджетни продукции и какво мислят колегите по тоя въпрос. От една страна има достатъчно студийно време да започнеш микса на всяка песен от нулата, от друга страна при положение че парчетата влизат в албум, трябва да имат подобно звучене, да пасват едно с друго, не да звучат коренно различно и затова си мисля че трябва да започвам микса на всяко парче с някакви базови настройки (така наречени груб микс), взети от някое позавършено вече парче. Какво мислите по въпроса? Всъщност причината да започна темата е друга. В конкретния случай въпреки еднаквите условия дадени по горе, има и една съществена разлика - парчетата са записвани в различни периоди от време, което означава че настройките на нивата за запис и разполагането на микрофоните всеки път е различно, защото междувременно в студиото е работено по други продукции с различни настройки и микрофони. Та, моя проблем е как горе долу да изравня нивата на отделните писти на всеки проект, при положение че като звучене са горе долу еднакви или казано по друг начин: нивото на касата/баса/вокала/т.н./ на едно парче да е близка до нивото на касата/баса/вокала/т.н./ на второто парче и те да са близки до нивото на касата/баса/вокала/т.н./ на третото и така нататък. Тоест ако започвам с едни и същи базови настройки да очаквам приблизителен звук, а в последствие да го дооправям. Това е нужно защото се ползват доста динамични процесори, а тяхната работа зависи от нивото на пистата, която обратботват, тоест при силно различаващи се писти (на един и същ инструмент) ще работят по различен начин...това искам да избегна... съвети? или всичко това са глупости и трябва да работя по друг начин?

абе щом няма проблеми при включване към main изходите, значи няма да е в мониторите проблема, а точно в конкретния мониторен изход чакай да изясня нещо 1. чува ли се пращене в слушалки, като ги включиш в съответния изход 2. чува ли се някакво пращене или шум при липса на сигнал 3. чува ли се пращене когато пуснеш сигнала тихо, тоест пробвай да намалиш от самия регулатор на канала (на който си пуснал сигнал), а пробвай и от регулатора за мониторния изход (трябва да е копчето monitor/headphones долу дясно до главния регулатор 4. пращене се чува винаги независимо в кой вход си подал сигнала?

за конкретния миксер не мога да кажа, но съм ремонтирал други с подобни проблеми и причината често се случва да е студена спойка или някой блок да се е разместил и конектора с който е свързан към друга платка не прави добър контакт. Случва се и някой превключвател да се скапе. Абе има какви ли не причини и често са свързани (макар че не е задължително) с екстремна употреба и често пренасяне насам натам. Дай малко по-подробно описание на пращенето...(че има хора дето и на микрофонията и брумовете викат пращене), и някой може да се сети нещо по-конкретно. Иначе най-лесния начин е да го закараш в сервиз, ама ще се плаща...

Някой закупил ли си е вече билети? Аз имам едни колебания и те не са свързани с цените (абе и с тях, ама не само). Значи гледал съм няколко DVD-та на JMJ, но това са били огромни спектакли на открито със всякакви прожекции, фойерверки, лазери и какви ли не мега визуални ефекти, за които си заслужава да си леко отдалечен от мястото на събитието за да го видиш в целия му мащаб, докато близо до сцената виждаш само част от шоуто. До този момент обаче не съм виждал никакви концерти в зали и нямам никаква представа какво да очаквам и дали има пак огромно визуално шоу или фокуса е върху музиката и изпълнителите (най-вече самия Jarre, предполагам). Някой има ли представа как протичат такива концерти и бил ли е свидетел на това (дори само на DVD)? Защото аз лично не държа непременно да съм на две крачки от сцената, но искам да виждам цялото визуално шоу...стига да има такова в залата. (То че ще има е ясно, но не знам дали ще си заслужава или ще е стандартното цветно осветление и пушеци като при нормален рок концерт.)

мерси, колега аз намерих една програмка MIDI OX, която си е точно за такива (и разни други специализирани) опцийки.

абе аз реших Novation-a (кърти и извозва тая машина)...ама бюджета и работодателя (дет не плаща) решиха друго, тъй че изпаднах във финансово затруднение...засега нямам повод за хвалене

благодаря за всички съвети, колеги!

някой правил ли е тази процедура, с какъв софтуер и как точно става. четох някъде че ставало с Nuendo/Cubase, ама не ми се получи или нещо бъркам...новак съм в това благодаря

такаа, поразцъках в интернет за малко информация, чух някои демота в тубата, също проверих някои цени...нещата общо взето се свеждат до избор между Novation Supernova и Korg Radias. За първата играчка имам оферта от 600 кинта, втората я видях нова в e-bay за 700 долара. И това е общо взето в рамките на финансовите ми възможности. Сега, за добро или зло, музикалните ми занимания на този етап не носят сериозни приходи, поради което не виждам смисъл, а и нямам никаква финансова възможност да затворя повече пари в инструмент. Още повече че вече имам един сериозен инструмент, както и възможност да ползвам в студиото някои доста сериозни свирки. Колебанието ми в момента е единствено към кой от двата модула да се насоча, защото избора е труден, още повече че като си купя сега нещо, в скоро време няма да имам възможност да купувам друго. Novation-а е вече при мен, поиграх си с него, още малко ще си поиграя, но на този етап ме радват възможностите и звуците му. А и самата машинка си работи добре, само е малко одраскана тук таме, ама аз няма да я изваждам на изложба, ще свиря с нея, така че за цената си това е доста добро нещо. Що се отнася до Korg-а, него няма как да тествам наживо, дори се обърнах към Динакорд (които уж се водят доставчик на Korg за България) и се оказа че по никакъв начин не могат да внесат Radias-а, да не говорим за тестване в някой от магазините им. Така че ми остава да го купя на доверие и на базата на малкото което съм чул в Тубата. Сега...от прочетената информация разбирам че Radias има много сериозни възможности като секуенсер, арпегиатор и вокодер, но това са неща които не използвам и не ме интересуват изобщо. От друга страна в клипчето което miro2bg пусна, чух някои доста яки и реалистични звуци, които ми бръкнаха не знам къде... честно казано много се чудя и ще съм благодарен за някой и друг съвет от колеги които имат представа за какво става дума и биха споделили причините поради които биха избрали единия или другия модул. Пак казвам - причината за колебанието ми е доста силно повлияна от финансите - ако разполагах с достатъчно пари, бих взел novation-а без да се замисля, а по-нататък да мисля и за друго, ако той не ме задоволява, но на този етап на практика финансирам музикалните си занимания със скромните си приходи от основната ми професия... благодаря

ей затова да живеят цифровите машинки!

май-големия плюс за мене е паметта - едно е да запомниш/запишеш разположението на всички копчета и да ти трябва време да ги завъртиш в съответната позиция за даден звук, съвсем друго е просто да ги запишеш като пресет, който после извикваш бързо и лесно. Сега в интерес на истината досега не съм работил на виртуална аналогова машина (ако не броим софтуерните синтове), но си мисля че това би било голям плюс...съдя от гледна точка на практиката си като звукоинженер - понякога, макар и рядко се налага в едно събитие да вкараш повече от 2 групи и тогава става голяма брада ако си с аналогов пулт и недостатъчно канали за всички...цифровия пулт със сценична памет много помага - все пак бързината е много важна, та ситуацията е подобна със синтовете, особено на концерт - кой ще те чака 10 минути да си пренастроиш синтезатора за следващата песен...е, ако си Жан Мишел Жар ще те чакат, ама аз не съм . А една друга подробност е че истинските аналогови синтове са си доста обемни и тежки, което за мен е проблем. Именно затова предпочитам виртуален синт и още по-добре, само модул, без клавиатура. Андромедата си я бива...ама и цената и си я бива, мамка му...около 4700 долара втора ръка в ebay...бррррр аз търся нещо до около 1000 лева (в краен случай до около 1300), това е което (евентуално ще) мога да си позволя