Полезни материали за свирене на китара

[DANEV]

В този пост ще сложа линкове към материали, които смятам за полезни и ще напиша моя начин на работа (вадене, свирене, философия и т.н.)

Повечето са за по-напреднали китаристи.

https://www.youtube.com/@TastyGuitarcom - любим канал в ютуб. Има уроци основно в направление блус, фънк, рнб и соул.

https://www.youtube.com/@JackRuch - наскоро открих този канал. Много полезен за блус и по-конкретно ако искате да "подлютите" блуса си или иначе казано - да се научите как да вкарвате джаз елементи в блуса.

https://drive.google.com/.../16xh7X1RmhCCsj0jmbEd-sI6UMJ... - Guthrie Govan Words of Wisdom Clinic в 5 части - Отдавна не съм го гледал, но това е поглед на музиката в по-широк аспект.

https://www.youtube.com/watch?v=tELIgr96WcM...

String Bending Masterclass в 5 части отново на Guthrie Govan - отново нещо, което периодично гледам и преоткривам.

https://www.youtube.com/watch?v=IEPw06KxdOY... - Ross Bolton Funk Guitar в две части.

Много полезно!

Преди време за мен бяха много полезни уроците на Lick Library, много от които са достъпни в Rutracker.org

Можете да използвате моя акаунт:

Username: Valentindanev

Password: Du4I5

Оттам също: Scott Henderson - Outside the blues в две части

Полезно за по-напреднали, които искат да избягат от клишето.

Отново урок, който периодично гледам и преоткривам.

Можете да разгледате уроците на Robben Ford, Andy Timmons, Joe Bonamassa, John Scofield и Mike Stern в YouTube, вярвам, че ще откриете полезни неща и там.

https://www.youtube.com/@RicardoDeGaspari/videos

Полезен канал за учене на песни. Този човек доста точно показва. Аз лично, когато уча дадена песен или инструментал, намирам човек, който я свири максимално добре според моите виждания (обикновено това значи да е максимално близо до оригинала), научавам я оттам и след това допълнително слушам оригинала, какво в оригинално темпо, така и в забавено и слушам за детайли (кои ноти са ударени с перце, кои са легато, дали има рейк или не, правилната динамика, звукът на китарата, баланса спрямо другите инструменти, какви точни техники на свирене са използвани, абсолютно точното изсвирване като ноти и ритъм на всичко), понеже дори най-добрите уроци на песни в YouTube проускат понякога някои детайли, а аз се старая в повечето случаи да бъда перфекционист и дори така след време преоктривам нещо пропуснато. Често е така, и когато напредваме. Преди години не сме чували толкова много от нещата, които чуваме сега (поне при мен е така). След детайлизирането на нещата започвам да слушам песента основно в оригинално темпо, за да свикна с нея и най-накрая я записвам, след което правя микс. Обикновено всичко това е за удоволствие, макар че последните години ми отнема повече време и енергия. Пропуснах да напиша, че ако има, намирам и изолиран трак на инструмента, който ще записвам (понеже понякога свиря сола на пиано/бас/саксофон...). Там се чуват неща, които понякога в общия звук пропускаме.

Един от моите учители казва: Красотата е в детайлите и аз съм абсолютно съгласен с това твърдение.

За по начинаещи и като цяло по-комерсиални песни:

https://www.youtube.com/@GuitarZero2HeroExpress/featured

https://www.youtube.com/@Mr.Tabs.Guitar.Lessons/featured

В Уроците на Jamtrack central и Jamplay също има страхотни материали. Някои от тях ги има в рутракер, други са платени. Имах платен акаунт в Jamplay и Artur Menezes беше един от учителите там, който е много готин блус китарист. По принцип бях взел абонамента за Mike Lettieri, който също има готини уроци там.

За упражнение препоръчвам приложението IReal Pro.

Можете да го купите, можете и в нета да го намерите пиратско (както направих аз ). Там има прогресии на различни песни или блус схеми, 2-5-1 и много други, в които можете да променяте темпо, какви инструменти да свирят, в какъв стил да свирят и много други неща.

Уроците на Josh Smith и Kirk Fletcher в YouTube също препоръчвам.

Да свириш добре най-вече изиксва изключително много работа по мое мнение. Слушането и имитацията на големите в бранша' е най-добрият път според мен за достигане на добро ниво. Черпим дирекно от извора.

Теоретичната подготовка също не трябва да се подценява - да знаем какво правим, лично аз мисля по степени, което отново научих от същия учител, който казва приказката за детайлите и за радост е член на тази група. Какво имам предвид по мислене по степени - Най-простият пример е с блус прогресия:

Приемаме, че сме в тоналност "Ла" и свирим мажорен блус:

Първият акорд е A7, който произлиза от миксолидийски лад и степените върху, които се строи са: Основни - 1-3-5-7, което прави арпеж и надстройка - 9-11-13 (което прави още един арпеж). Именувани биха били:

A-C#-E-G-B-D-F#. Правим същия анализ и на останалите два акорда от блус схемата (D и E). Могат и трите да се третират така. Началото е да се научим да разрешаваме на основните степени на акордите, упражняваме се винаги да свирим 1ва степен на всеки, после 3та, 5та и 7ма по същия начин. Впоследствие се учим да имаме гласоводене - Да изсвирим например 3та степен на A7 и да отведем на следващия такт до 5та на D7... Темата е много дълга, но това е едно добро начало за този начин на мислене. Много е важно в музиката да разрешаваме. И теоретичните познания ни помагат да го правим. Разбира се е хубаво да стигнем момент, в който тези неща работят на фон за нас... Ние не мислим за тях, но те работят... Което е следствие на много упражнения...

Ако има интерес към това, ще направя още един пост с по-подробни обяснения конкретно за мисленето по степени.

Ще се радвам да споделите вашия начин на работа, както и материали, които считате за полезни.

Надявам се да се намери за полезно това четиво, стана доста дългичко.