docc

@ G.Varbanov; musicman Това, което казвате просто не е така! Няма да обяснявам "как е"! Достатъчно съм го правил ... и смятам наистина да не се занимавам повече с глупости! Веднъж вече спирах да участвам в този форум. Няма да стигам до трети път! Имам си достатъчно работа (касаеща и нещата, относно които си фантазирате). Успех с домашното! ... и честито на "печелившия"!

Хе, хе ... Не мога да не споделя едно куриозно стечение не обстоятелства! Току що влязох във Facebook и що да видя: "Andy Timmons My friends at The Guitar Sanctuary have listed my old Axe FX II and foot controller. Great unit, just not using it!" * 'The Guitar Sanctuary' - музикален център и магазин, в който се предлага и used оборудване

...Впрочем - да уточня един детайл! Като споменавам '5150' имам предвид Peavey (това, дето от 2005г. е '6505'). Смятам, че Фендер-ският (EVH) 5150 e "по изпипан" ... Но все пак само съм пробвал, а не съм работил с EVH!

'Топ артистите' не са 'ми' и 'ти', а са си ... топ-артисти! Въпреки, че говорих по принцип, съвсем ясно става и в частност, че (според мен) след като 6505 става за ММ (според изказано мнение) то и SLO-100 става ... и то с доста солидни аргументи! ... а и де да знам - може пък да смяташ, че не съм наясно с характерностите на "формулираните" различни видове звучене и как се постигат! П.с. Впрочем (отново) попрегледах малко нещата (кой, какво, кога и защо използва) и съм убеден, че едва ли има някой от посочените ползватели на хитовия симулатор, който разчита единствено на него за постигане/формиране на собственото си характерно звучене. Т.е. - задачата ми се улеснява ... срещу посочен ползвател спокойно мога да посоча същия + още 4 (може пак да са "ползватели") ... а после да се уточняваме, кое е основно звучене и откъде произтича! Горното си е мое мнение ... и нямам за цел да "навивам" някого, да се оборудва с усилватели за 3-4-5К $! .... сега видях, че в пост #23 съм объркал местата на стрелките, посочващи за кого са предначначени фрагментите/отговори!

^ Не смятам, че ще ми е толкова трудно! ... Даже и за в бъдеще! Сигурно ще е по-трудно да уеднаквим критериите за 'топ-артист'! ^^ Доколкото изглежда, че имаш интерес и съответно мнение относно тази материя, винаги има какво да се каже! ... Времената несъмнено и неизбежно се променят. И географските места, и идеите, и сферите на традиционно специализирани интереси стават лесно достъпни (и съответно - уязвими). ... И аз не се стремя, да убеждавам никого в нищо конкретно! Споделям мнение според опита, който имам ... и то далеч не толкова убедително и авторитетно, както е напр. Artist-List-a на някоя компания.

Не смея да взема отношение. Още повече, че съм леко предубеден. ... Но това, което мога да направя (но пък не смятам да се отдам целенасочено на това заниманиe, де) е срещу всеки посочен топ-артист (какъвто е напр. S. Vai) използващ симулатори, да поставя поне 5, които не го правят! ... Колкото и да не е удачно, да се прехвърлят механично сравнения, ще спомена, че през 80-те "всичко живо" се беше оборудвало с 'Rockman'*. В момента "всичко живо" е все още живо (в значително по-голямата си част, де), но пък не съм чувал скоро звучене на 'Rockman' в някоя продукция. * 'Rockman' също е тип симулатор

^ ... 6550/5150 е направен с идеята, да върши работата на SLO-100 ... ... това, което споделих е виждането ми за принципно отношение, при сравняване на различни усилватели (че и други продукти), независимо от конкретната тема ... а за доразбиране винаги има време. Стига да има желание. ... И аз имам да доразбирам един куп неща. ^^ ... не смятам (поне засега), че ми е необходимо!. Имах за известно време 'Pod Pro', но сравнително бързо загубих интерес. Като добия мерак и планирам, да отделя достатъчно време (научил съм се, да не правя генерални/решаващи изводи от мимолетни опити/преживявания) ще се сдобия с някой и друг (заслужено) прославен симулатор и ще изследвам, каква работа би (ми) свършил! Т.е. - не мога да дам мнение относно сравнения (ако това е идеята на въпроса).

Да кажа и аз 2 приказки! Усилвателите, които ще спомена, или ги притежавам, или съм ги имал и съм работил достатъчно с тях, за да имам впечатлението, което ще споделя! Работата със 'SLO-100' и усилватели от такъв клас (и съответно - цена), като напр. 'VHT Pittbull'; 'Fuchs ODS'; 'Mesa Mark IV / V'; Fender Tonemaster ... няма почти нищо общо с усещането при Peavey 5150/6505 и подобни (нищо против тези усилватели ... имат си и популярността, и мястото). Първият тип са осезаемо по-динамични, артикулирани... въодушевяващи, ако щете. Усещането е съвсем различно и променя/отваря, и начина на мислене, и отношението към звукоизвличането. ... Напр.: дори разликата в усещането при свирене, м/у преиздадените 'Super Lead 100' и 'Super Lead 100 HW' е значителна, макар и звученето да е доста близко! ... И ако някой смята, че '6505', ще "свърши работата" на SLO-100, с цялото ми уважение, нещо не е доразбрал! Професионалистите, които използват разни модели усилватели, по принцип не го правят по причина, че не могат да си позволят други!

Според мен - един малко по-показателен пример за звученето на JCM800 ( с всички условности касаещи предлаганите из нета семпли):

@ Dafi-Duck Нааай-общо казано, ако подмениш един тип (усилвателни) лампи с друг тип, ще имаш различно усилване (сила на звука) и различен хедруум (ниво на чист сигнал преди да настъпи изкривяване при натоварване на тези лампи)! Мааалко по-конкретно: Горното важи при що годе стандартно изпълнение на една схема, целяща постигане на коректно усилване* на звуков сигнал! коректно усилване* - усилване с възможно минимална промяна характера на сигнала (т.е. - без колорации и изкривявания) Още по-конкретно: При китарните усилватели (специално) почти не се търси 'коректно усилване' на сигнала, а персонална характерност търсена/осигурявана с различни степени на колорация (характерен войсинг); филтърно обслужване (корекции); изкривявания ... Това се постига с различни схеморешения. По-принцип конструкциите не позволяват произволна подмяна на различни типове (усилвателни) лампи, освен ако това не е предвидено в схемата и съответно указано! Или пък схемата(усилвателят) трябва допълнително да се преработи! Усилвателните лампи не горят от самосебе си! За целта трябва някой да им помогне! Т.е. - или да ги произведе калпаво, или да ги експлоатира зле (например, да ги "забучва" там, където не им е мястото). Тези лампи могат да се износват при работа и така да променят параметрите си (съотв. - звученето което се очаква от тях). Обаче как, кога и за колко време се случва това при китарните усилватели, може да се отговори само за конкретен случай (конкретен усилвател + конкретен свирач), а принципно може да се прогнозира с малка степен на точност!

As much time as you spend in your rehearsal space perfecting your sound, it won’t mean anything if it’s botched coming out of the PA. All the money you spent on new pedals, amps, guitars and strings doesn’t matter if the mix is off in the club. The sound guy (or gal) is the most important component of your show that most bands don’t really think about. He (going with he for this piece out of ease – and most are men) can break your set (few sound guys can actually MAKE your set if you suck). So, you have to know how to approach sound guys right and get them on your team for the short amount of time that you have with them. Get His Name The first thing you should do is introduce yourself to the sound guy when you arrive. Shake his hand, look him in the eye and exchange names. Remember his name – you’re most likely going to need to use it many many times that night and possibly a couple times through the mic during your set. If you begin treating him with respect from the get go he will most likely return this sentiment. Respect His Ears All sound guys take pride in their mixing. Regardless of the style of music they like listening to in their car, they believe they can mix any genre on the spot. However, most sound guys will appreciate hearing what you, the musician, like for a general house mix of your band’s sound. Don’t be afraid to tell him a vibe or general notes (“this should feel like a warm back massage” or “we like the vocals and acoustic very high in the mix” or “we like keeping all vocal mics at about the same level for blended harmonies” or “add lots of reverb on the lead vocals, but keep the fiddle dry”). He’ll appreciate knowing what you like and will cater to that. He is most likely a musician himself, so treat him as one – with respect. He knows music terms – don’t be afraid to use them. Don’t Start Playing Until He’s Ready Set up all of your gear but don’t start wailing on the guitar or the drums until all the mics are in place and he’s back by the board. Pounding away on the kit while he’s trying to set his mics will surely piss him off and ruin his ears. Get there early enough for sound check so you have plenty of time to feel the room out (and tune your drums). Have An Input List If you need more than 5 inputs, print out an accurate, up to date list of all inputs (channels). A stage plot can also be very helpful – especially for bigger shows. Email both the stage plot and input list over in advance. The good sound guys will have everything setup before you arrive (this typically only happens at BIG venues). If you’re at a line-check-only club, then just print it out and give it to the sound guy right before your set. Ex: Channel 1 – Kick Drum mic Channel 2 - Snare Drum mic Channel 3 - Hi Hat mic Channel 4 - Tom 1 mic Channel 5 - Tom 2 mic Channel 6 - Drums Overhead mic Channel 7 – Bass Amp DI (back stage right) Channel 8 – Guitar Amp mic (back stage left) Channel 9 – Fiddle DI (stage right) Channel 10 – Acoustic DI (center) Channel 11 – Keyboard DI (stereo-L) DI (stage left) Channel 12 – Keyboard DI (stereo-R)DI (stage left) Channel 13 – (lead) Vocal mic (center) Channel 14 – Vocal mic (stage left) Channel 15 – Vocal mic (stage right) Channel 16 – Tracks DI How To Insult Your Sound Guy Call him “yo sound man” if you want to piss him off. You got his name, use it. Or ask him politely again if you forgot. Don’t tell him that the house mix is “off” or “bad.” Everything is subjective. It may not be what you like, but it’s obviously what he likes. He most likely has WAY more experience mixing than you do. So get specific about what you like and don’t like for your band’s house mix from the get go or shut the hell up. Know Your Gear Know how you like your vocals EQed generally so you can say that. You can say “can we drop some of the highs on the vocals in the house.” You shouldn’t say “the vocals sound piercing – they hurt my ears.” You should know how your gear works inside and out so if anything goes wrong you point to the sound guy last. Pointing to him first is a sure way to piss him off. He’s Part of the Club The sound guy, door guy, bartender, booker, managers and servers are co-workers. Just like you and your fellow baristas are co-workers. They hangout, have work parties, hit the bars together and they talk. If you’re a dick to the bartender he’ll tell the sound guy and the sound guy may then decide to ruin your set out of spite. Or just not put any effort into mixing you. Everyone Wants A Great Show Believe it or not, your sound guy wants to perform at his best just like you do. Make his job easy by showing up prepared and not sucking. He most likely has his shit together so make sure you have your shit together as well. The stage is not the time for you to “see how it goes” and try stuff out. That’s what rehearsal is for. Show up prepared. The Chip There are sound guys out there (we’ve all worked with them) who seem like they have a massive chip on their shoulder from the moment they step in the club. These guys are typically older musicians who have been at this club for decades. They are hardened from years of working with dick musicians who not only suck, but believe they are rock stars and that the sound guy is a peon – and treat him as such. You may not be able to change his outlook on life, but treat him with respect and dignity from the get go and he may lighten up just enough to put some effort into mixing your set. Even though it should go without saying, use the golden rule. If you treat your sound guy as you’d like to be treated and work WITH (not against) him on putting together a great show – you most likely will have one.

Само дето, ще съществува вероятността да засвириш добре колкото тях (или по-добре), ако имаш талант и упоритост, и да зазвучиш значително по-добре от тях, като се научиш да използваш (по-) хубавия си инструмент!

^Сега вече, можеш да си потърсиш едни допълнителни, конвертиращи втулки (лесно се намират из нета) за ключовете 'Гото' и да им се радваш! А 'Ротогрип' - за спомен ... или за по-тънки жици! http://www.stewmac.com/shop/Tuners/Tuner_parts/3_8_Conversion_Tuner_Bushing.html

Може! Просто, в предоставените данни по спецификацията от двете фирми, се забелязват незначителни разлики. Но, както споменах - не са изобщо решаващи за каквото и да било. По-важното е, че се потвърждава разликата (матриалите също са част от спецификацията). ... и още нещо да спомена. Понеже стана въпрос за монтиране на стъдовете (директно и с втулки) - директното монтиране/завиване предполага по-"необработено"/натурално предаване на звученето/вибрациите на комплекса струни>тремоло/бридж (седла; база; блок); пружини; обтегач; винтове. Има осезаеми разлики (имам достатъчно опит със стари ABR-1 и по-нови ABR и Nashville). ... на който, както му хареса, разбира се.

Само за информация - новият Шалер се различава по размери от Фл.Р., но разликите са минимални и не биха били от значение за представянето.

Говоря/пояснявам по въпрос (повдигнат не от мен), за 'Floyd Rose' от една страна и за други тремола (лицензни, или не) наричани Фл.р., без да са такива. После се стигна до по- конкретните уточнения около 'Шалер'. Говоех за единия (който ти спомена) и за другия (когото Slide посочи). За "Спешъл" - отбелязъл съм, че е корейски! : " ...Правеше се в Корея и е известен с наименованието 'Ping' ... Има и още един официален 'Ориджинъл', който е от същото направление ..." Да, 'корейските' се използват доста. Поне допреди време. В последните 2-3 години не съм обръщал внимание как стоят нещата. ... на няколко пъти, от 80-те насам съм си правил проучване/изводи относно Фл.Р. и други заключващи се тремола. Особено, като се понатрупа и практика с различни модели. По различно ереме съм ползвал Фл.Р. варианти (т.е. - направени under license) на Shaller; Jackson; Washburn; Gotoh; ESP; Kahler, Ibanez ... попадало ми е и MusicMan, но нямам практика с него, за да го преценя. Та, при мен най-добре се представиха (стабилност и звучене без някакъв афтърмаркет) Floyd Rose 'Original' от средата на 80-те, върху Kramer 'Pacer' и Kahler 'Steeler' върху Valley Arts 'Std. Pro'. ... Това, разбира се е много субективно, а и зависи от цялостната, конкретна конструкция на инструмента.

^ ... и както е видно, Шалер-а има стоманено подсилване на контактните "остриета" (към стъдовете). 'Фл. Р.' не се нуждае от такова 'подобрение' защото базата е от по-твърд материал/вид стомана. Това е то "различна спецификация"! ... А иначе - има и Фл.Р. 'Ориджинъл' с не-толкова прецизна (по отношение на материалите) изработка. Правеше се в Корея и е известен с наименованието 'Ping' (по завода .. или града). Не е толкова популярен обаче в САЩ и Европа. Но си е официален Фл. Р. 'Ориджинъл'. Има и още един официален 'Ориджинъл', който е от същото направление и който е с допълнително наименование 'Special' (FRT S1000). Той е "най-непретенциозен" - с ЦАМ-блок и по-къс ход на фината настройка.

Нокой не казва, че някога на друг продукт, освен тези на Floyd Rose, е пишело Floyd Rose (освен в текста за лицензните права). Никой не е казал, че някой е казал, че е някъде пишело! Slide каза, че са се наричали. Аз казах, че никога не са се наричали! Как ги назовава някой, освен с наименованията, които винаги са имали, не епроблем на продукта ... нито на тези, които го наричат с името му!

Както писах по-горе произвежданият от Shaller т.н. 'Floyd Rose' "Original" външно изглеждащото идентично тремоло Lockmeister са различни по спецификации!

Никое заключващо се тремоло освен 'Floyd Rose' не се е наричало "Floyd Rose"! На тези, които са се произвеждали с предоставено право, това е указано с надпис, но те не са 'Floyd Rose'! На продуктите на Shaller пише 'Shaller'. На продуктите на Floyd Rose (Fender и др.) си пише 'Floyd Rose' ('Fender'; ...), ако и да са произвеждани от Шалер! Заключващите тремола на Shaller и Floyd Rose са различни продукти (имат разлики в спецификациите), макар че изглеждат идентично и се произвеждат на едно и също място!

^ И никога не са се казвали!

@7thString, Трябва ли да приложа отчет, с колко и какви 'студийни' микрофони разполагам (и колко "бона" струват) за да се включа в темата? А с колко и какви съм работил, или виждал (без да са мои)? А колко време практикувам - дали да включа в молбата? И как да обясня например това, че като вИдя (описние) на конструкцията, типа, приложените спецификации и графики, а също - производителя (и цената!!) мога до голяма степен да преценя, какво да очаквам от един (читав) микрофон? Има ли някакъв тестов тип въпросник, или може и в свободен текст ... или пък ще важат само "доказателства" от youtube ... А да не би да става с гласуване от членовете на сбирката?! Питам, защото, колкото повече ти чета включванията, толкова по не ми се иска да се включвам. Не, че това ще ти накриви шапката, но реших да те осведомя, все пак. Не си само ти, но в последно време си най-свежият и мощен катализатор на нежеланието ми да споделям тук. ... и още да питам: Ако не съм в двустайна панелка, ( или пък по-невзрачно жилище ) и мечтата ми е за над 100 бона (но все пак не много далеч от реалната ситуация - не твоята де!) - това по-изразен мечтател и фантазьор ли ще ме направи, или ще съм същият, както тези за 100 бона? ... (и 100 бона от кои) ... имам и още въпроси, но за да ти ги задам, ще трябва да ме убедиш, че си заслужава да се включвам! Дотогава - чао и приятно прекарване на свободното време .. .включително и във форума!

Можеш да си вземеш по-широко перце с дебелина 1мм и от него да си изрежеш по-малко!

През 80-те не беше кой-знае какъв зор да си купиш "западен" инструмент. А с малко повече търпение и упоритост можеше да се сдобиеш с точно какъвто си искаш. Много музиканти работещи в чужбина (а те не бяха никак малко) купуваха инструменти и после ги продаваха в БГ. Можеше и да се "открие" човек със 'законна валута', който да извърши операцията по за купуване. Единствената ми БГ китара (ширпотребна ... 'шото и сега имам БГ китари) е от 1975г. , а от 1978/9 съм имал само "вносни" (и то не соц.) инструменти, без да съм имал някакви по-различни финансови и логистични възможности от всеки средностатистически музикант. Не си спомням и хора занимаващи се (по-сериозно) с музика, да са използвали БГ инструманти по това време.

^Май сме в различни часове.